festiwale

Zabierzemy Was w niesamowitą podróż po muzycznym Uniwersum. Przewodnikami będą światowej sławy artyści (zdobywcy nagród muzycznych "Fryderyk" m.in: Krzysztof Lenczowski, Nikola Kołodziejczyk, Silesian Quartet / Kwartet Śląski i inne wybitne osobistości kameralistyki. Muzyka zabrzmi ponownie w wyjątkowych i zaskakujących lokalizacjach Krosna – perły Podkarpacia, kończąc muzyczną podróż prawdziwym orkiestrowym fajerwerkiem. Miejski Ośrodek Sportu i Rekreacji dzięki 3D mappingowi przeobrazi się bowiem w kopułę planetarium i rozbłyśnie tysiącami świateł, którym towarzyszyć będzie fenomenalna muzyka w wykonaniu 80-osobowej Orkiestry Filharmonia Krakowska pod batutą Sebastian Perłowski‼!

PROGRAM:
1.07/ NIEDZIELA/ 20.00
POD GWIAZDAMI – Szymon Krzeszowiec Oficjalnie, ROBERT KABARA, Piero Massa, ALEXANDER GEBERT, Michał Francuz, BARTOSZ BEDNARCZYK
Państwowa Wyższa Szkoła Zawodowa im. Stanisława Pigonia w Krośnie
KAZIMIERZA WIELKIEGO 8*

2.07/ PONIEDZIAŁEK / 20.00
JAM SESSION [ZAPRASZAMY WSZYSTKICH DO WSPÓLNEGO MUZYKOWANIA]
RYNEK

3.07/ WTOREK / 20.00
RZECZY OSOBISTE – KRZYSZTOF LENCZOWSKI
CENTRUM DZIEDZICTWA SZKŁA
BLICH 1/ BALKON

4.07/ ŚRODA / 20.00
BAROK PROGRESYWNY – NIKOLA KOŁODZIEJCZYK ORCHESTRA
BAZYLIKA TRÓJCY ŚWIĘTEJ
PIŁSUDSKIEGO 5

5.07/ CZWARTEK/ 20.00
MISTRZ I JEGO UCZEŃ – PEDAGODZY I KURSANCI YOUNG ARTS
MASTERCLASS
I LICEUM OGÓLNOKSZTAŁCĄCE IM. MIKOŁAJA KOPERNIKA
PIOTRA SKARGI 2*

6.07/ PIĄTEK/ 20.00
WOLNOŚĆ – KWARTET ŚLĄSKI
HANGAR
LOTNIKÓW 20*

7.07/ SOBOTA/ 20.00
BLASK - ORKIESTRA KAMERALNA YOUNG ARTS
RYNEK

8.07/ NIEDZIELA/ 11.00
GRANIE NA TRAWIE - NICOLAS LEYDENBACH
PAŁAC POLANKA
POPIEŁUSZKI 103

8.07/ NIEDZIELA/ 21.00
PLANETY – ORKIESTRA SYMFONICZNA
POD BATUTĄ SEBASTIANA PERŁOWSKIEGO
MIEJSKI OŚRODEK SPORTU I REKREACJI W KROŚNIE
BURSAKI 29*

Pełen program już za chwilę na:
www. youngarts.pl
www.facebook.com/fundacjayoungarts
↪WSTĘP WOLNY*↩
*obowiązuje rezerwacja miejsc online evenea.pl ub wejściówki w kasie RCKP
Regionalne Centrum Kultur Pogranicza
ul. Kolejowa 1
38-400 Krosno
Kasa biletowa jest czynna: poniedziałek – piątek w godz. 10:00-13:00 i 14:30-17:30, sobota 10:00-14:00
oraz na portalu evenea.pl
Ilość biletów jest ograniczona (uzależniona od możliwości przestrzeni koncertowej czy kwestii organizacyjnych)!

Young Arts Festival jest finansowany przy wsparciu Miasta Krosna
Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury
ORGANIZATOR
Young Arts
PARTNERZY STRATEGICZNI
Krosno Miasto Szkła, Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego, URZĄD MARSZAŁKOWSKI WOJEWÓDZTWA PODKARPACKIEGO Podkarpackie, Europejskie Centrum Muzyki Krzysztofa Pendereckiego, FESTIWAL EMANACJE
SPONSORZY
Grupa Nowy Styl, Krosno Glass, SPLAST, MPGK, PBS Bank - Podkarpacki Bank Spoldzielczy

PATRONI MEDIALNI
TVP2, TVP Kultura, TVP3 Rzeszów, Polskie Radio Rzeszów, Presto. Muzyka Film Sztuka, Krosno24.pl

PARTNERZY
Regionalne Centrum Kultur Pogranicza w Krośnie, Państwowa Wyższa Szkoła Zawodowa w Krośnie, Centrum Dziedzictwa Szkła Krosno, I Liceum Ogólnokształcące im. Mikołaja Kopernika, Szkoła Muzyczna w Krośnie, @lotnisko.Krosno.Official, Pałac Polanka, Miejski Ośrodek Sportu i Rekreacji w Krośnie, Drukarnia Hedom, EMKA DUO Studio, Posmakuj Krosno

21. Mielecki Festiwal Muzyczny
KONCERT INAUGURACYJNY
30 czerwca, godz. 19.30 ; Sala widowiskowa Domu Kultury SCK

Orkiestra Kameralna Polskiego Radia Amadeus
Łukasz Długosz – flet
Agnieszka Duczmal – dyrygent
Joanna Kruszyńska, Krzysztof Urbański - prowadzenie

Program:
Karol Szymanowski – Etiuda b-moll op. 4 nr 3 (aranżacja A. Duczmal)
Mikołaj Górecki – Divertimento
Saverio Mercadante – Koncert na flet i orkiestrę e-moll op. 57
Bedrich Smetana - Kwartet nr 1 ,,Z mojego życia” (aranżacja A. Duczmal)

XXII Międzynarodowy Festiwal Pieśni Religijnej zakończony – nagrody wręczone

Miło nam poinformować, że jury pracujące pod kierownictwem dr hab. Anny Olszewskiej z UMFC, przyznało następujące nagrody:

I nagrody:
- Zespół Wokalny CANTATA z Myślenic pod dyrekcją Moniki Szymskiej – w kategorii; chóry dziecięce,
- Podkarpacki Chór Męski WDK z Rzeszowa – dyrygent Grzegorz Oliwa – kategoria; chóry męskie i żeńskie
- Chór DIVINO AMORE ze Lwowa – dyrygent Maria Koshelinska-Martyniuk – kategoria; chóry mieszane
- Chór FUSION ENSAMBLE z Rzeszowa – dyrygent Justyna Szela-Adamska – kategoria; chóry akademickie

II nagrody:
- Chór CANTIAMO z Leżajska – dyrygent Barbara Kuczek – kategoria; chóry dziecięce,
- Chór SOLI DEO z Jasła – dyrygent Monika Twarduś – kategoria; chóry młodzieżowe,
- Chór Mieszany ALBA CANTANS z Rzeszowa – dyrygent Kornelia Ignas – kategoria; chóry mieszane,
- Chór Mieszany CANTORES CARVATIANI z Gorlic – dyrygent Anna Cisoń – kategoria; chóry mieszane,

III nagrody:
- Chór Żeński CANTORES CARVATIANI z Gorlic – dyrygent Anna Cisoń – kategoria; chóry męskie i żeńskie,
- Chór AKORD ZNP i SCK z Mielca – dyrygent Antoni Stańczyk – kategoria; chóry mieszane,
- Chór Mieszany ECHO ZNP i RCKP z Krosna – dyrygent Mariola Rybczak – kategoria; chóry mieszane,
- Chór Akademicki Uniwersytetu Rzeszowskiego – dyrygent Katarzyna Sobas - kategoria; chóry kameralne,
- Chór Bazyliki Matki Bożej Rzeszowskiej z Rzeszowa – dyrygent Anna Marek – Kamińska – kategoria; chóry seniorskie

Ponadto przyznano dwie nagrody specjalne:

- za najlepszą interpretację utworu do Ducha Świętego dla Zespołu Wokalnego "Cantata" z Myślenic ( dyrygent Monika Szymska)

- oraz nagrodę dla najlepszego dyrygenta dla Grzegorza Oliwy (Podkarpacki Chór Męski WDK w Rzeszowie)

Serdecznie gratulujemy

15 czerwca 2018 r.
godz. 16,00 -18.00 – prezentacje konkursowe
16 czerwca 2018 r.
godz. 10.30  - 13.00 – prezentacje konkursowe
Ogłoszenie wyników ,rozdanie nagród o godz.17 .
Kościół Farny p.w. Św. Wojciecha i Stanisława w Rzeszowie.

PZCHiO Oddział w Rzeszowie organizuje w dniach 15-16 czerwca 2018r. XXII Międzynarodowy Festiwal Pieśni Religijnej „Cantate Deo”, który jest unikalną w skali kraju imprezą tego typu, zachowującą od zapomnienia sztukę śpiewu chóralnego, zanikającego w obecnej dobie masowej rozrywki.
W dniach 15-16 .06.2018 roku odbędą się przesłuchania konkursowe w Kościele Farnym w Rzeszowie.

Natomiast 21.06.2018 o godz.19.30 r.odbędzie się koncert w ramach festiwalu pt.”Dla Niepodległej". Repertuar konkursowy obejmuje kilka utworów na chór a cappella o tematyce religijnej. Wcześniejsze edycje ukazują, że dużą grupę wykonawców stanowią zespoły dziecięco-młodzieżowe i akademickie. Festiwal odgrywa olbrzymią rolę
w umuzykalnianiu i kształtowaniu wrażliwości estetycznej zespołów biorących w nim udział tj. dzieci i młodzieży oraz w przygotowaniu odbiorców do aktywnego uczestnictwa w amatorskim ruchu muzycznym i kulturalnym.

1 lipca – 19 sierpnia 2018

        Od 27 lat w rzeszowskich świątyniach rozbrzmiewa latem muzyka organowa i kameralna z udziałem organów. Tegoroczny festiwal „Wieczory Muzyki Organowej i Kameralnej w Katedrze i Kościołach Rzeszowa” rozpocznie się 1 lipca i potrwa do 19 sierpnia. 8 festiwalowych koncertów odbędzie się w Rzeszowie: w katedrze, w kościele św. Krzyża oraz Wniebowzięcia NMP w Zalesiu. W tym roku kalendarz koncertów nie uwzględnia niestety przepięknej rzeszowskiej bazyliki ojców Bernardynów, co spowodowane jest remontem wnętrza świątyni. Za rok z pewnością powrócimy do tego miejsca. Podczas tegorocznego festiwalu wystąpią renomowani wirtuozi organów oraz inni instrumentaliści i śpiewacy z Niemiec, Włoch, Rosji, USA i oczywiście z Polski. Rzeszowskiemu programowi będą towarzyszyć 2 cykle: „Muzyka organowa w Jarosławskim Opactwie” oraz „Koncerty organowe w bazylice Jezuitów w Starej Wsi”.
        Podobnie jak w latach ubiegłych, melomani będą mogli wysłuchać sporą porcję muzyki organowej i kameralnej, pochodzącą z różnych obszarów kulturowych Europy. Panorama historyczna i geograficzna muzyki widniejącej w programie każdego z koncertów jest obszerna: od dzieł polskiego renesansu, dawnej muzyki hiszpańskiej, włoskiej, poprzez dojrzałą polifonię na czele z Johannem Sebastianem Bachem, dzieła romantyków niemieckich i francuskich symfoników, klasyków muzyki rosyjskiej, w tym Piotra Czajkowskiego, aż po kompozycje napisane współcześnie, a nawet improwizacje organowe.
Każdy z koncertów będzie ciekawy i odmienny pod względem proponowanego repertuaru, a także różnorodnej obsady wykonawczej. Będzie sporo muzyki polskiej, chociażby chóralnej podczas koncertu inauguracyjnego w rzeszowskiej katedrze w niedzielę 8 lipca. Nie zapominamy bowiem o przypadającej na ten rok 100 rocznicy odzyskania przez nasz kraj Niepodległości.
        Głównym organizatorem tegorocznej edycji festiwalu jest po raz pierwszy Fundacja Promocji Kultury i Sztuki ARS PRO ARTE, powołana w celu organizacji festiwali muzyki organowej na Podkarpaciu i w Małopolsce, w tym naszego festiwalu. Coraz szerszy z roku na rok zasięg terytorialny i programowy festiwalu oraz zmieniające się dynamicznie wymogi administracyjne i formalne dla tego typu wydarzeń, zwłaszcza pozyskiwanie i rozliczanie funduszy umożliwiających ich realizację, zmusiły do wypracowania nowej formuły organizacyjnej tego wydarzenia, wpisanego już na trwałe na mapę kulturalną Rzeszowa i całego Podkarpacia. Partnerem Fundacji pozostaje w realizacji tego dzieła Parafia Katedralna w Rzeszowie oraz pozostałe ośrodki, w których odbywają się koncerty, na czele z rzeszowską katedrą. Festiwal zostanie zrealizowany dzięki finansowaniu przez Gminę Miasto Rzeszów oraz Województwo Podkarpackie. Sponsorem naszego festiwalu pozostaje niezmiennie od kilku lat rzeszowska firma Watkem. Strategicznym Mecenasem Fundacji ARS PRO ARTE, organizującej festiwal, jest natomiast firma Olimp-Labs. Zachodzi więc konstruktywna dla kultury symbioza mecenatu samorządu terytorialnego z podmiotami prywatnymi. Kultura zwana wyższą, do tego dostępna dla wszystkich zainteresowanych w postaci bezpłatnego jej odbioru, wymaga pomocy ze strony budżetu państwa. Szczęśliwie także pozostają do tego jeszcze nieliczni prywatni mecenasi, wrażliwi na potrzeby duchowego i kulturowego rozwoju społeczności, w której prowadzą swoją gospodarczą działalność.
        Wstęp na festiwalowe wydarzenia pozostaje wolny. Serdecznie zapraszamy wszystkich sympatyków muzyki najwyższej próby twórczej i wykonawczej do udziału w koncertach. Piękne dźwięki organów, innych instrumentów: skrzypiec, marimby, wibrafonu, waltorni, fletu, puzonów i ludzkiego głosu – zarówno w brzmieniu solowym, jak też chóralnym – w połączeniu ze wspaniałą architekturą i wystrojem świątyń, tworzą niepowtarzalną przestrzeń sztuki i sacrum. Percepcja i kontemplowanie owych wartości przysparzają nam wszystkim dobra, radości, harmonii i piękna, wartości tak potrzebnych współczesnemu światu.

dr hab. Marek Stefański, dyrektor festiwalu

XXVII FESTIWAL WIECZORY MUZYKI ORGANOWEJ I KAMERALNEJ
W KATEDRZE I KOŚCIOŁACH RZESZOWA
08 lipca2018 – 19 sierpnia 2018

nd 08 lipca / 20:00 / Katedra
Józef Serafin organy
Krakowski Akademicki Chór Organum
Bogusław Grzybek dyrygent

nd 15 lipca / 19:30 / Kościół św. Krzyża
Marek Stefański organy
Piotr Kusiewicz tenor

nd 22 lipca / 19:30 / Kościół św. Krzyża
Łukasz Mateja organy
Katarzyna Mateja skrzypce

nd 29 lipca / 20:00 / Katedra
Dariusz Bąkowski-Kois organy
Tomasz Sobaniec instrumenty perkusyjne

nd 05 sierpnia / 20:00 / Katedra
Bernhard Leonardy (Niemcy) organy
Jacek Muzyk (USA) waltornia

nd 12 sierpnia / 20:00 / Katedra
Ekaterina Daniłowa (Rosja) organy

śr 15 sierpnia / 18:00 / Kościół Wniebowzięcia NMP w Zalesiu
Mariusz Ryś organy
Jacek Ścibor tenor

nd 19 sierpnia / 20:00 / Katedra
Maurizio Corazza (Włochy) organy
Bielski Kwartet Puzonowy
Tomasz Stolarczyk – puzon tenorowy
Karol Gajda – puzon tenorowy
Bartłomiej Witek – puzon tenorowy
Zdzisław Stolarczyk – puzon basowy

MUZYKA ORGANOWA W JAROSŁAWKIM OPACTWIE
14 lipca 2018 – 11 sierpnia 2018

sb 14 lipca / 18:00
Marek Stefański organy
Piotr Kusiewicz tenor

sb 21 lipca / 18:00
Gabriela Klauza organy
Wiesław Siewierski baryton

sb 04 sierpnia / 18:00
Marcin Armański organy
Edyta Fil flet

sb 11 sierpnia / 18:00
Ekaterina Daniłowa (Rosja) organy

KONCERTY ORGANOWE W BAZYLICE JEZUITÓW W STAREJ WSI

nd 01 lipca / 18.00
Marek Stefański organy
Wiktoria Bisztyga sopran

nd 12 sierpnia / 18.00
Andrzej Chorosiński organy

KONCERT INAUGURACYJNY

30 czerwca, godz. 19.30
Orkiestra Kameralna Polskiego Radia Amadeus
Łukasz Długosz – flet
Agnieszka Duczmal – dyrygent
Joanna Kruszyńska, Krzysztof Urbański - prowadzenie

Karol Szymanowski – Etiuda b-moll op. 4 nr 3 (aranżacja A. Duczmal)
Mikołaj Górecki – Divertimento
Saverio Mercadante – Koncert na flet i orkiestrę e-moll op. 57
Bedrich Smetana - Kwartet nr 1
,,Z mojego życia” (aranżacja A. Duczmal)
Sala widowiskowa Domu Kultury SCK
Bilety: 40 i 30 zł
.....................................................................
II KONCERT
4 lipca, godz. 19.30
Lithuanian Chamber Orchestra (Litwa)
Sergey Krylov – dyrygent
Piotr Wyzga - prowadzenie

Antonio Vivaldi - ,,Cztery pory roku”
Kościół pw. Matki Bożej Nieustającej Pomocy
Wstęp wolny

.....................................................................................................................
III KONCERT
15 lipca, godz. 19.30
Marek Napiórkowski Sextet „UP”
Elżbieta Lewicka - prowadzenie
Marek Napiórkowski (gitary), Adam Pierończyk (saksofon sopranowy i tenorowy), Henryk Miśkiewicz (klarnet basowy, saksofon), Michał Tokaj (fortepian), Robert Kubiszyn (kontrabas, gitara basowa), Paweł Dobrowolski (perkusja)
Park Oborskich, ul. Legionów 73
Bilety: 40 i 30 zł.

................................................................................................
IV KONCERT
12 sierpnia, godz. 17
Ivan Shemchuk (Ukraina)- piano
Alina Andriuti (Rumunia)- piano
Piotr Wyzga - prowadzenie

Claude Debussy: Images, Book I.
- Reflets dans l’eau
- Hommage a Rameau
- Mouvement
George Enescu:
- Prelude z ,,Suity w starym stylu”
- Pavane z ,,Suity fortepianowej nr 2”
- Carillon nocturne z ,,Suity fortepianowej nr 3”
Alina Andriuti

Fryderyk Chopin: Nocturne op. 48 nr 1, c-moll
Transkrypcje Siergieja Rachmaninowa:
- - Fritz Kreisler: Liebesleid
- - Franz Schubert: Wohin?
- - Modest Mussorgski: Hopak
- - Piotr Czajkowski: Kołysanka
- - Nikołaj Rimski-Korsakow: Lot trzmiela
Aleksandr Skriabin – Sonata op. 30 nr 4, Fis - dur
Ivan Shemchuk

Siergiej Rachmaninow: Morceaux op. 11
- Barcarolle
- Scherzo
- Russian theme
Maurice Ravel: Rapsodie Espagnole
- Prelude a la nuit
- Malaguena
- Habanera
- Feria
Alina Andriuti & Ivan Shemchuk

Sala widowiskowa Domu Kultury SCK w Mielcu
Wstęp wolny

........................................................................................................................
V KONCERT
24 sierpnia, godz. 19.30
CARMINHO (Portugalia)
Fado. Music of Portugal
Joanna Kruszyńska - prowadzenie
Park Oborskich, ul. Legionów 73
Bilety 40 i 30 zł.

................................................................................................
KONCERT FINAŁOWY
6 września, 19.30
Koncert ,,Silesian Chamber Players"
pod dyrekcją Maestro Jerzego Maksymiuka
z udziałem solistów: Agnieszki i Piotra Kopińskich
Joanna Kruszyńska – prowadzenie
Jerzy Maksymiuk - Polonez, Vers per Archi
Wolfgang Amadeusz Mozart – Koncert na 2 fortepiany K.V. 365
Wojciech Kilar – Smuga cienia, Orawa

Kościół pw. Ducha św.
Wstęp wolny

XXVII Międzynarodowy Festiwal Muzyki Organowej i Kameralnej w Leżajsku
15 CZERWCA - 30 LIPCA 2018 r.
BAZYLIKA OJCÓW BERNARDYNÓW W LEŻAJSKU

Kalendarz koncertów:

15.06.2018r. ; godz.19:00 ; Michał Kocot - organy ; część kameralna: Orkiestra Kameralna Polskiego Radia AMADEUS pod kier. Agnieszki Duczmal

16.06.2018r. ; godz. 19:00 ; Agnieszka i Marek Stefańscy - organy ; część kameralna: Marcin Wyrostek & Corazon

17.06.2018r. ; godz. 21:00: scena przed Bazyliką ; "Boskie Dźwięki. Przez muzykę do Boga" ; Orkiestra Symfoniczna im. K. Namysłowskiego w Zamościu pod dyrekcją Tadeusza Wicherka, Kamila Lendzion - sopran, Mirosław Niewiadomski - tenor, Kamil Radzimowski - duduk, Anna Duda-Gocel - narrator.

18.06.2018r. ; godz. 19:00 ; Józef Serafin - organy ; część kameralna: Jerzy Zelnik przedstawi fragment poematu "Myśląc Ojczyzna" i wypowiedzi Jana Pawła II na temat patriotyzmu z towarzyszeniem organisty - improwizatora Krzysztofa Ostrowskiego

25.06.2018r. ; godz. 19:00 ; Dominik Łukaszewski - organy ; część kameralna: ArtePhino Trio.

02.07.2018r. ; godz. 19:00 ; Rubin Abdullin (Rosja) - organy ; część kameralna:Capella Thoruniensis.

09.07.2018r. ; godz. 19:00 ; Stefan Kiessling - organy (Niemcy).

16.07.2018r. ; godz. 19:00 ; Julian Gębalski - organy, Krzysztof Jakowicz - skrzypce.

23.07.2018r. ; godz. 19:00 ; Roman Szlaużys - organy ; Klaudiusz Baran - akordeon.

30.07.2018r. ; godz.19:00 ; Roman Perucki - organy , Maria Perucka - skrzypce.

Wstęp na wszystkie koncerty bezpłatny

Wystawa "Chwalmy Pana" dostępna przed i po koncertach organowych i kameralnych w Muzeum Prowincji Ojców Bernardynów w Leżajsku

         Bardzo miło spędzili wieczór wszyscy, którzy wybrali się w 20 maja 2018 r. do Kąśnej Dolnej, gdzie w Sali Koncertowej Stodoła, mieszczącej się tuż obok dworku Ignacego Jana Paderewskiego, odbył się Koncert Finałowy tegorocznej edycji festiwalu „Tydzień Talentów”. Ta impreza odbywa się od 1982 roku i na przestrzeni lat tutaj rozpoczynali swoje muzyczne kariery mi.in.: Waldemar Malicki, Tomasz Strahl, Rafał Kwiatkowski, Jakub Jakowicz czy Rafał Blechacz oraz wielu innych polskich muzyków.

        Od kilku lat Centrum Paderewskiego w Kąśnej Dolnej, kierowane przez pana Łukasza Gaja, organizuje Tydzień Talentów w formule Warsztatów z Mistrzami, która daje młodym nieocenioną możliwość pracy pod okiem wybitnych Mentorów. Od ubiegłorocznej odsłony wydarzenie odbywa się nie jesienią, a wiosną – w maju, kiedy otaczający dwór park jest chyba najpiękniejszy.

        Podczas tegorocznej edycji gościli w Kąśnej Dolnej młodzi adepci skrzypiec, fortepianu oraz, po raz pierwszy w historii, puzonu. W roli Mistrzów wystąpili: wyśmienici skrzypkowie Krzysztof Jakowicz i Jakub Jakowicz, znakomita pianistka Beata Bilińska oraz utytułowany puzonista Mateusz Konopka.
        Festiwal zainaugurował 14 maja świetny recital fortepianowy Beaty Bilińskiej, który wypełniły utwory polskich kompozytorów; F. Chopina, I. J. Paderewskiego, K. Szymanowskiego i G. Bacewicz.

        19 maja koncert zatytułowany „Tarnowskie Talenty” odbył się w Sali Lustrzanej w Tarnowie, natomiast wielki Finał odbył się, jak już wspomniałam na wstępie, 20 maja w Kąśnej Dolnej.

        W części pierwszej wystąpili przede wszystkim młodzi adepci sztuki muzycznej, chociaż koncert rozpoczął się miłą niespodzianką, a mianowicie utworem Wolfganga Amadeusza Mozarta, który mieści się na jednej kartce papieru nutowego, ale jest jednym z czterech bardzo oryginalnych miniatur napisanych przez ośmioletniego Mozarta. Wyjątkowość tego utworu, w formie kanonu, polega na tym, że jeden wykonawca rozpoczyna grę zgodnie z zapisem nutowym od początku, a drugi nie wchodzi z tą sama melodią po pewnym czasie, tylko zaczyna grać od końca i wszystko się to pięknie zgadza. Ten Kanon został wykonany przez Mistrzów – Krzysztofa i Jakuba Jakowiczów, i wszystkich uczestników Warsztatów skrzypcowych, czyli: Roksanę Goplańską z Opola, Kornelię Figielską z Warszawy, 11-letnia Marię Miłkowską z Domosławic, Lenę Sobol z Tarnowa i Mariana Witka z Tuchowa. Oprócz młodych skrzypków wystąpili także: pianistki Miriam Wójciak i Weronika Bujok oraz puzoniści Szymon Rypa i Michał Salwa.

        W części drugiej zaprezentowali się dwaj wspaniali Mistrzowie – skrzypkowie Krzysztof Jakowicz i Jakub Jakowicz, którym towarzyszył w części utworów wyśmienity pianista pan Robert Morawski.
Rozpoczęły tę część utwory na dwoje skrzypiec: Sonata kanoniczna G-dur na dwoje skrzypiec G. P. Telemanna i Sonata na dwoje skrzypiec A. Vivaldiego, później w dwóch utworach słuchaliśmy skrzypiec z towarzyszeniem fortepianu – Jakub Jakowicz i Robert Morawski wykonali Poemat op. 25 na skrzypce i fortepian E. Chaussona, zaś Krzysztof Jakowicz i Robert Morawski wykonali Introdukcję i Rondo Capriccoso op. 28 C. Saint-Saënsa, a na zakończenie planowanej części koncertu zabrzmiała Navarra op. 33 na dwoje skrzypiec i fortepian P. de Sarasate. Wszystkie te wspaniałe dzieła zostały fenomenalnie wykonane. Mistrzowie pokazali kunszt najwyższej próby, zarówno jako duet skrzypcowy, jak i z towarzyszeniem fortepianu. Oprócz wspaniałej gry ogromne znaczenie w odbiorze na żywo miał wdzięk i radość z wykonywanej muzyki, które towarzyszyły wykonawcom we wszystkich utworach.
Nic dziwnego, że publiczność zgotowała artystom długą owację na stojąco i nie obeszło się bez bisu, a usłyszeliśmy Preludium i Polkę D. Szostakowicza i znowu rozległy się długie i gorące brawa.

        To był wspaniały wieczór i z nutką smutku żegnaliśmy znakomitych wykonawców, i niezwykle gościnnych gospodarzy, bo był to ostatni koncert w ramach tegorocznej edycji festiwalu „Tydzień Talentów – Warsztaty z Mistrzami 2018”.

Zofia Stopińska (22.05.2018r.)

        W ramach 57. Muzycznego festiwalu w Łańcucie, 23 maja odbył się wspaniały koncert w Filharmonii Podkarpackiej, którego gwiazdami byli Aleksandra Kurzak i Roberto Alagna, określani często przez media jako „najgorętsza para na scenie operowej”. Aleksandra Kurzak należy do ścisłej czołówki światowych sopranów, zaś jej mąż Roberto Alagna jest najbardziej znanym tenorem francuskim, gorąco przyjmowanym zarówno w teatrach operowych i salach koncertowych, jak i na festiwalach.
Artystom towarzyszyła Orkiestra Filharmonii Podkarpackiej pod batutą Wojciecha Rajskiego, a utwory i Artystów przybliżał nam bardzo interesująco pan Stefan Műnch.

        Wieczór wypełniły arie i duety oraz instrumentalne fragmenty z oper. Wspaniali soliści tym razem nie śpiewali najbardziej znanych fragmentów operowych, a sięgnęli po bardzo piękne i bardzo trudne arie i duety, ale dość rzadko wykonywane podczas koncertów. Cały koncert można nazwać spektaklem operowym, ponieważ Artyści nie tylko wspaniale śpiewali, ale także grali – tak jak podczas spektakli operowych, zaś wykonywane przez Orkiestrę uwertury i intermezza można było potraktować jako wstępy do kolejnych duetów i arii.
        Koncert rozpoczął duet Parle moi de ma mére (Don José, Micaela) z I aktu opery „Carmen” Georges’a Bizeta, później zabrzmiała Uwertura do opery „Giovanna d’Arco” – Giuseppe Verdiego.
Kolejne ogniwo stanowiły dwie arie: Pays merveilleusx... O paradis – aria Vasco z IV aktu opery „L’ Africaine” Giacomo Meyerbeera w wykonaniu Roberto Alagny, a Aleksandra Kurzak zaśpiewała arię Micaeli Je dis que rien ne m’épouvante z III aktu opery „Carmen” Bizeta. Pierwszą część koncertu zakończyły dwa fragmenty z oper Verdiego: Uwertura do opery „La forza del destino” oraz duet Otella i Desdemony Gia nella notte z I aktu opery „Otello”.
        Podobny przebieg miała druga część koncertu , którą Aleksandra Kurzak i Roberto Alagna rozpoczęli duetem Tosci i Cavaradossiego Mario! Mario! z I aktu opery „Tosca”, po którym zabrzmiały dwa fragmenty z opery „Adriana Lecouvreur”, którą skomponował Francesco Cilea - orkiestra wykonała Intermezzo z II aktu , a później Aleksandra Kurzak zaśpiewała arię Adriany Io son I’umile ancella z I aktu tej opery. Później Roberto Alagna wykonał arię Rudolfa Oh! fede negar potessi z II aktu opery „Luisa Miller” Giuseppe Verdiego, a planowaną część koncertu zakończyły dwa fragmenty z oper Giacomo Pucciniego: Intermezzo z III aktu opery „Manon Lescaut” oraz duet Cio-Cio-San i Pinkertona Vogliate mi bene z I aktu opery „Madame Butterfly”.

        Aleksandra Kurzak i Roberto Alagna zachwycili publiczność wspaniałym śpiewem. Sopran pani Aleksandry Kurzak brzmiał przez cały czas wprost niebiańsko zarówno w cudownych pianach, jak i w forte. Wszystko było idealne i trudno to ująć w słowach, bo to trzeba było usłyszeć. Doskonałą formę zaprezentował także Roberto Alagna – wszystko śpiewał po prostu zachwycająco. Trzeba także podkreślić, że ostatnio Artysta śpiewa partie Samsona w operze „Samson i Dalila” Camila Saint- Saënsa w wiedeńskiej Staatsoper i po spektaklu oraz ośmiogodzinnej podróży samochodem dotarł do Rzeszowa prawie wprost na próbę w przeddzień koncertu, aby w następnym dniu zachwycić publiczność Muzycznego Festiwalu w Łańcucie.
        Publiczność po ostatnim utworze powstała z miejsc i gromko oklaskiwała wykonawców, ale nie po to, aby ich pożegnać – wręcz przeciwnie, prosiła o bisy. Wspaniała Para zaśpiewała, a raczej rewelacyjnie zagrała cztery duety: Adiny i Nemorina z I aktu opery „Napój miłosny” Gaetano Donizettiego (w tych rolach Aleksandra Kurzak i Roberto Alagna spotkali się po raz pierwszy na operowej scenie), drugim bisem był znany duet „Usta milczą, dusza śpiewa” z operetki „Wesoła wdówka” Franza Lehara, kolejny duet „Liberta” skomponował David Alagna ( brat Roberto), a na pożegnanie usłyszeliśmy słynny toast na cześć miłości Libiamo z I aktu opery „Traviata” Giuseppe Verdiego.

        To jeszcze nie był koniec wieczoru, bo kilkanaście minut po zakończeniu koncertu Aleksandra Kurzak i Roberto Alagna wraz z córeczką Maleną pojawili się w głównym holu Filharmonii Podkarpackiej, bo publiczność w długiej kolejce, trzymając z płytami, programami koncertu  i książką "Si, Amore" (Aleksandra Kurzak w rozmowie z Aleksandrem Laskowskim) w ręku, czekała cierpliwie i każdy mógł otrzymać autograf oraz zamienić kilka słów z Artystami. Mogę się pochwalić płytą z autografami Aleksandry Kurzak, Roberto Alagny i czteroletniej Maleny, która libretta oper wykonywanych przez rodziców zna doskonale i wszystko wskazuje na to, że będzie w przyszłości śpiewaczką.

        To był cudowny wieczór. Jestem pod ogromnym wrażeniem tego koncertu, który z pewnością zaliczany będzie do największych wydarzeń w historii Muzycznych Festiwali w Łańcucie.

Zofia Stopińska ( 24 maja 2018r)

Zakończenie 57. Muzycznego Festiwalu w Łańcucie
Wolfgang Amadeus Mozart
Opera „WESELE FIGARA”
K 27 maja 2018r., godz. 18:00, sala koncertowa Filharmonii Podkarpackiej
POLSKA OPERA KRÓLEWSKA
Dawid RUNTZ – dyrygent

OBSADA:
Hrabia - Robert Gierlach
Hrabina - Gabriela Kamińska
Figaro - Makar Pihura
Zuzanna - Iwona Lubowicz
Cherubin - Julita Mirosławska
Marcelina - Aneta Łukaszewicz
Bortolo - Sławomir Jurczak
Basilio – Curzio - Leszek Świdziński
Barbarina - Anastazja Marusiak
Antonio - Bogdan Śliwa

POLSKA OPERA KRÓLEWSKA
W ŁAZIENKACH KRÓLEWSKICH W WARSZAWIE
W DRODZE PO CAŁEJ POLSCE

OPERA...dosłownie znaczy DZIEŁO, ale także SŁUŻBA. Zaś wspólny sens tej triady słów odsłania i ujawnia kształt jej misji tu i teraz, w Polsce i w Świecie. OPERA – SŁUŻBA POPRZEZ DZIEŁO.
KRÓLEWSKA... ponieważ początki opery w Polsce były i symbolicznie i dosłownie królewskie. Za czasów Zygmunta III Wazy, jego syn Władysław IV Waza w roku 1637 tworzy pierwszą stałą operę na Zamku Królewskim w Warszawie.
POLSKA... ponieważ w owym czasie była to pierwsza stała opera w Polsce, pierwsza stała opera Europie, pierwsza stała opera na Świecie.
Polska Opera Królewska powołana została w odniesieniu do historycznych korzeni opery w Polsce, sięgających czasów dynastii Wazów. Z inicjatywy wielkiego miłośnika i mecenasa tej sztuki – króla Władysława IV – w 1637 roku na Zamku Królewskim w Warszawie powstała pierwsza stała scena operowa w Europie. Złoty czas opery polskiej to także lata panowania Stanisława Augusta Poniatowskiego. Jego wyśmienitemu gustowi zawdzięczamy budowę Teatru Królewskiego w Letniej Rezydencji Łazienki Królewskie – szczęśliwie zachowanej od zniszczeń perły wśród nielicznych już oryginalnych XVIII-wiecznych teatrów dworskich tego okresu, który stanie się ważnym miejscem działalności Polskiej Opery Królewskiej.
Polska Opera Królewska podejmuje tę tradycję w nowej rzeczywistości, rzeczywistości Wspólnoty Europejskiej i Rzeczypospolitej Polskiej, a swą powinność i tożsamość buduje wokół kardynalnych i fundamentalnych wartości kultury Europy, którymi stale i niezmiennie są Prawda, Dobro, Piękno.
Polska Opera Królewska realizuje swą służbę w szerokim spektrum podejmowanych działań artystycznych, opartych o filary, takie jak:
ŹRÓDŁA – sięganie do początków i źródeł oraz przywracanie zapomnianych dzieł muzyki polskiej [Hebdomas – Klonowic]
FAMILIA – przedsięwzięcia skierowane do najmłodszych widzów [Let’s make an opera – Britten]
PASJE i LITURGIE, w ramach których prezentowane będą dzieła oratoryjne
INSTYTUT – platforma współpracy między trzema warszawskimi uczelniami artystycznymi
FESTIWAL jako żniwo, a zarazem plon całego mijającego sezonu artystycznego.
Polska Opera Królewska pod swoje skrzydła przyjmuje także aktywności z zakresu sztuk pokrewnych, w tym:
FORUM – debaty i rozmowy [O. Pyda, Libera, Peryt – dialogi]
JAZZ jako wyraz wolności opery [Pieśń o Bogu ukrytym – Pawlik]
Niezwykle ważną formą aktywności Polskiej Opery Królewskiej, pełniącej misję OPERY W DRODZE, jest także upowszechnianie kultury wysokiej – przedstawień operowych i koncertów symfonicznych – w miejscach z ograniczonym do niej dostępem w całej Polsce.