Serdecznie zapraszamy do obejrzenia transmisji koncertu online - VI Festiwal Psalmów Dawidowych "Honorując Sprawiedliwych i Ocalonych" organizowany przez Fundacja im. Rodziny Ulmów SOAR
z udziałem Orkiestry Symfonicznej Filharmonii Podkarpackiej!
Samorządowe Centrum Kultury i Mielecka Orkiestra Symfoniczna z przyjemnością zapraszają na Koncert Karnawałowy „Słynne tanga i walce”. Niestety, po raz kolejny publiczność nie może osobiście uczestniczyć w tym wydarzeniu, ale SCK i muzycy MOS zapraszają na relację online. Premiera koncertu już 7 lutego, o godz. 18 na kanale YouTube SCK i profilu FB SCK www.facebook.com/sckmielec
Koncert karnawałowy MOS
Symfonicy wystąpią jak zwykle pod dyrekcją Franciszka Wyzgi, a partie wokalne wykona tenor Marcin Pokusa. Słuchacze powinni przygotować się na karnawałowe przeboje muzyczne skomponowane przez takich kompozytorów jak: Francisco Canaro, Carlos Gardel, Ion Ivanovici, Gerardo Rodriguez, Emile Waldteufel, Henryk Wars.
Piotr Wyzga, rzecznik prasowy, a jednocześnie muzyk Mieleckiej Orkiestry Symfonicznej, tak zachęca do wysłuchania tego najbardziej radosnego w klimacie koncertu mieleckich symfoników: "Pomimo pandemicznych przeszkód, muzycy Mieleckiej Orkiestry Symfonicznej pragną zwieńczyć najmilszy okres w roku koncertem porywającym melomanów w świat czarującej zabawy, z najpopularniejszymi formami tanecznymi w symfonicznej aranżacji w roli głównej".
Koncert poprowadzi Tomasz Łępa.
LANG LANG INTERNATIONAL MUSIC FOUNDATION ORGANIZUJE WIRTUALNY KONCERT, „REACHING DREAMS THROUGH MUSIC”
W WYDARZENIU ZAPLANOWANYM NA SOBOTĘ, 12 GRUDNIA, WEZMĄ UDZIAŁ
WYJĄTKOWI GOŚCIE, W TYM SAM SMITH, RON HOWARD, JON BATISTE,
MISTY COPELAND I WIELU INNYCH
W sobotę, 12 grudnia 2020 o godz. 21, Lang Lang International Music Foundation (LLIMF) będzie gospodarzem pierwszego wirtualnego koncertu w historii swojej działalności, zatytułowanego „Reaching Dreams Through Music”. Koncert ten będzie miał swoją premierę na oficjalnym kanale YouTube Lang Langa i będzie transmitowany również za pośrednictwem partnerów medialnych na całym świecie.
W wirtualnym koncercie oprócz Lang Langa weźmie udział wielu gości specjalnych, w tym żona artysty, pianistka Gina Alice; wielokrotny zdobywca Grammy, wokalista i autor piosenek, Sam Smith; nagrodzony kilkoma Oscarami reżyser, Ron Howard; znany muzyk i osobowość telewizyjna, Jon Batiste; ceniona tancerka baletowa, Misty Copeland; wielokrotna zdobywczyni Grammy, pianistka i wokalistka, Diana Krall; nagrodzony Grammy raper, Wyclef Jean; oraz wielokrotna zdobywczyni Grammy, śpiewaczka operowa, Renée Fleming. Pojawi się również chór Young People’s Chorus of NYC wraz ze stypendystami z programu LLIMF Young Scholars oraz Junior Music Camp Music Ambassadors.
W ramach „Lang Lang & Friends: Reaching Dreams Through Music” artyści opowiedzą swoje historie o tym, jak muzyka ukształtowała ich dzieciństwo i całe życie. Zaproszeni goście wykonają piosenki, które miały na nich największy wpływ i wiele dla nich znaczą. Podzielą się z publicznością swoimi refleksjami nad znaczeniem muzyki w życiu nas wszystkich, jednocześnie zapraszając do namysłu nad tym samą publiczność.
Koncert ma również na celu uwypuklenie wpływu muzyki na rozwój dzieci na całym świecie, jednocześnie opowiadając się za równym dostępem do edukacji muzycznej.
Zwieńczeniem koncertu będzie wielki finał, w którym Lang Lang zagra wirtualnie u boku ponad trzydziestu młodych pianistów z całego świata, wraz z chórem Young People’s Chorus of NYC.
Misją założonej w 2008 roku przez Lang Langa, The Lang Lang International Music Foundation™ (LLIMF), jest edukacja, inspirowanie i motywowanie kolejnych pokoleń miłośników i wykonawców muzyki. Wyjątkowe programy Fundacji wspierają twórczość muzyczną na wszystkich poziomach jako sposób na prawidłowy społeczny i emocjonalny rozwój dzisiejszej młodzieży. Poprzez rozbudzanie dziecięcej pasji do muzyki, Fundacja pomaga dzieciom na całym świecie w dążeniu do lepszej przyszłości.
Od dwunastu lat Fundacja z powodzeniem wdraża programy edukacji muzycznej dla dzieci na całym świecie, w tym Keys of Inspiration™, 101 Pianists™, Young Scholars™ oraz Play It Forward™.
Fundacja LLIMF uważa, że edukacja muzyczna powinna odbywać się poprzez zabawę i być dostępna dla wszystkich uczniów. Tworzone przez nią programy dokonują dynamicznej zmiany na całym świecie w zakresie tego, jak powinna wyglądać edukacja muzyczna.
„Kiedy zmieniasz życie jednego ucznia, wspierasz całą jego rodzinę. Kiedy wspierasz rodzinę, umacniasz społeczność. Kiedy umacniasz społeczność, twój wpływ jest potężny.”
30 listopada 2020 r. w poniedziałek o godz.18.00 w sali koncertowej Filharmonii Podkarpackiej
Młody redaktor Jerzy Murski otrzymał zadanie przeprowadzenia wywiadu z gwiazdą polskiej rewii Mirą Stellą. Tymczasem do Polski przyjeżdża z koncertami słynny tenor Roberto Visconti, dawna wielka miłość artystki. Owocem ich związku jest Lili, która, po ukończeniu szkoły, wraz z koleżanką z prowincji Jadzią przyjeżdża do matki. Mira, rozczarowana brakiem zainteresowania ze strony dawnego kochanka, postanawia wyjść za mąż za barona von Wandera, a córkę Lili przedstawia jako siostrę. Tymczasem Lili i Murski zakochują się w sobie. Wszystko kończy się szczęśliwie – młodzi zaręczają się, rodzice Lili godzą się, a Jadzia kończy rzecz całą stwierdzeniem: „Jakie to wszystko dziwne...”
„Papa się żeni”, to urocza komedia muzyczna oparta na polskim przedwojennym filmie o tym samym tytule z 1936 roku, pełna żartu i humoru i takich szlagierów, jak „Każdemu wolno kochać”, „Szczęście raz się uśmiecha”, „Miłość ci wszystko wybaczy”, „Taka noc i walc i ty”, ”Co bez miłości wart jest świat”. A wszystko w wieczór andrzejkowy, w którym wszystko się może zdarzyć...
Ten najnowszy spektakl Rzeszowskiego Teatru Muzycznego „Olimpia”, przygotowany według scenariusza Tomasza Dajewskiego, w opracowaniu muzycznym Andrzeja Szypuły, ze scenografią Marka Mikulskiego, w wykonaniu utalentowanych artystów Rzeszowskiego Teatru Muzycznego „Olimpia” pracującego pod opiekuńczymi skrzydłami Estrady Rzeszowskiej, będzie można obejrzeć i wysłuchać 30 listopada 2020 r. w poniedziałek o godz.18.00 w sali koncertowej naszej Filharmonii.
Informacje na stronie Estrady Rzeszowskiej i Rzeszowskiego Teatru Muzycznego „Olimpia”.
Szanowni Państwo,
Z pewnością wielu z Państwa pamięta Bartosza Głowackiego, rewelacyjnego polskiego akordeonistę urodzonego na Podkarpaciu, który studiował w w Londynie i tam zamieszkał na stałe.
Niedawno polecaliśmy znakomitą płytę w Jego wykonaniu, a zdjęcie okładki tego krążka znjduje się powyżej.
Polecam do przeczytania wywiadu z Bartoszem Głowackim link: https://www.klasyka-podkarpacie.pl/wywiady/item/2477-bartosz-glowacki-bylem-i-jestem-wolnym-strzelcem
W ubiegłym tygodniu otrzymałam od Bartosza Głowackiego zaproszenie do obejrzenia znakomitego koncertu z Jego udziałem oraz prośbę o udostępnienie tego zaproszenia na stronie, co czynię z przyjemnością.
Chcę Państwa zaprosić na mój koncert podczas festiwalu Oxford Lieder z mezzo-sopranistką Lore Lixenberg, który jest dostępny do 1-ego listopada.
Wykonaliśmy muzykę Bacha, Purcella oraz utwory awangardowe Johna Cage'a oraz Acquavivy.
Koncert dostępny jest na stronie:
https://www.oxfordlieder.co.uk/event/1208
Bartosz Glowacki - accordionist
www.glowackiaccordion.com
www.decoensemble.com
24 października 2020 r. godz. 18.00 - koncert pt. „Śpiewnik polski w Strasznym dworze”
Sala widowiskowa Zamku Kazimierzowskiego
Wstęp wolny za zaproszeniami
„Straszny dwór" Stanisława Moniuszki to arcydzieło, najwspanialsza polska opera. Powstała po upadku powstania styczniowego jest wielkim manifestem patriotycznym. Narodowy charakter dzieła spotkał się z reakcją cenzury rosyjskiej.
Jej wartości muzyczne są niezaprzeczalne, przywołuje ponadto staropolski obyczaj, uczy miłości oraz poświęcenia dla Ojczyzny. „Śpiewnik polski w Strasznym dworze" w przemyślany i ciekawy sposób łączy najpiękniejsze arie z tej opery(m.in. „aria z kurantem" Stefana, dumka Jadwigi, aria Skołuby, arie Hanny i Miecznika) z utworami innych polskich kompozytorów. Cenieni śpiewacy operowi wcielają się w postacie Miecznika, Hanny, Jadwigi, Damazego, Stefana, Zbigniewa, Cześnikowej i Skołuby, a w dynamiczną akcję sceniczną, nawiązującą do historii opowiedzianej w libretcie opery, zostały wplecione pieśni Fryderyka Chopina, Mieczysława Karłowicza i innych polskich mistrzów oraz pieśni patriotyczne i wojskowe powstałe na przestrzeni wieków. Tytuł przedstawienia nawiązuje również do zanikającej tradycji wspólnego śpiewania - zakładamy, że publiczność będzie śpiewać razem z artystami. Solistom towarzyszyć będzie chór i orkiestra kameralna. Wykonawcy wystąpią w kostiumach nawiązujących do strojów z epoki, zostanie przygotowana scenografia nawiązująca do sali w stylu dworkowym: na wpół biesiadnej na wpół rycerskiej.
Spektakle muzyczne pn. „Śpiewnik polski w Strasznym dworze" z pewnością przyczynią się do kształtowania patriotycznych postaw, a także do podniesienia świadomości znaczenia i ciągłości polskiej kultury oraz do zwiększenia zainteresowania pieśnią patriotyczną i muzyką klasyczną. Umożliwienie odbiorcom, zwłaszcza mniejszych miejscowości o utrudnionym dostępie do wydarzeń kulturalnych, obcowania ze sztuką wysoką jest szczególnie ważne wobec propagowanej przez większość mediów, nie tylko komercyjnych, miałkiej rozrywki. „Śpiewnik" przyczyni się także do popularyzacji i upowszechnienia zanikającego zwyczaju wspólnego świętowania. Badania prowadzone przez NCK wyraźnie pokazują, że Polacy odczuwają brak wspólnego kanonu dzieł z obszaru kultury i potrzebę aktywnego i wspólnego świętowania, nie wystarcza im obserwowanie w telewizji uroczystości państwowych – projekt ten z pewnością ma szanse te braki wyrównać.
Organizatorzy: Fundacja Canto Pro Classica oraz PCKiN ZAMEK.
16 października 2020 (piątek), godzina 19.00
Bazylika kolegiacka Świętej Trójcy (fara), Krosno, województwo podkarpackie
Wstęp: wolny
Szczegóły: www.rckp.krosno.pl
Dodatkowe informacje: wydarzenie odbywa się w reżimie sanitarnym zgodnie z wytycznymi GIS
Cykl tegorocznych Letnich Koncertów w Świątyniach zakończy niezwykłe wydarzenie. 16 października 2020 roku o godzinie 19.00 w Bazylice Kolegiackiej odbędzie się koncert dedykowany jest św. Janowi Pawłowi II, w rocznicę wyboru na tron Piotrowy. Udział w wydarzeniu wezmą wybitni artyści - profesor Jerzy Trela i doktor Marek Stefański.
Podczas spektaklu usłyszymy fragmenty homilii papieskich, Tryptyku Rzymskiego i testamentu. Słowa papieskie dopełnione będą muzyką dzieła J.S Bacha. To będzie niesamowity przekaz inspirujących treści pozostawionych przez niezwykłego człowieka.
Jerzy Trela przygodę na scenie rozpoczął w 1961 roku w Teatrze Lalek w Nowej Hucie, tuż po maturze w krakowskim Liceum Sztuk Plastycznych. Od 1964 był w zespole Teatru Groteska, w drugiej połowie lat 60. współtworzył Teatr STU. Po studiach w krakowskiej PWST, w której był wykładowcą i rektorem przez dwie kadencje, dołączył do zespołu Starego Teatru. Współpracował również z wieloma teatrami – m.in. Narodowym, Dramatycznym, Na Woli, Ateneum czy Polonia w Warszawie oraz STU, Ludowym i Juliusza Słowackiego w Krakowie. Jerzy Trela to artysta o nieograniczonych możliwościach. Kilkadziesiąt ról stworzonych przez Jerzego Trelę w Starym Teatrze głęboko wpisuje się w powojenną historię tej sceny. Jest laureatem wielu nagród teatralnych, filmowych, telewizyjnych. W 2011 roku został uhonorowany przez Prezydenta Bronisława Komorowskiego Krzyżem Komandorskim z Gwiazdą Orderu Odrodzenia Polski.
Marek Stefański ukończył studia w krakowskiej Akademii Muzycznej. Działalność koncertową rozpoczął na początku studiów, odbywając dwukrotnie jako organista - solista wraz z Krakowskim Akademickim Chórem „Organum” tournée koncertowe obejmujące większość krajów europejskich. W roku 1996 otrzymał stanowisko organisty krakowskiej Bazyliki Mariackiej. Od roku 1999 pracował w Katedrze Organów Akademii Muzycznej w Krakowie, obecnie jako doktor habilitowany na stanowisku adiunkta. Po uzyskaniu nominacji do nagrody muzycznej Fryderyk w roku 2006 został członkiem Polskiej Akademii Fonograficznej. Uczestniczył w pracach jury międzynarodowych konkursów organowych w Niemczech, Luksemburgu i Rosji. W latach 2010/11 wspólnie z Radio Kraków realizował cykl audycji „Antologia Organów Krakowa”. Wraz z Radiem Rzeszów zrealizował kilkadziesiąt audycji prezentujących brzmienie zabytkowych i nowych organów kościołów Podkarpacia. Jest dyrektorem artystycznym festiwali organowych odbywających się w Krakowie, Rzeszowie i Jarosławiu. Był wielokrotnie gościem festiwalowych cykli muzyki organowej w Krośnie.
30 września 2020 roku w środę o godz.18.00
sala kameralna Filharmonii Podkarpackiej im. Artura Malawskiego w Rzeszowie
Młody rolnik Piotr pała sympatią do swojej kuzynki Lizy, którą powierzył jego opiece wuj Marcin. Piotr ukrywa swoje uczucia, brutalnie ją traktując, doprowadzając dziewczynę do rozpaczy. Oboje piszą do wuja Marcina: on dla pieniędzy, ona dla rady. Tymczasem dwie plotkujące wdowy – Anna Maria i Katarzyna wyśmiewają się z Piotra, ale kiedy otrzymuje on list od wuja, w którym pisze on o skarbie, zmieniają zdanie i postanawiają zaopiekować się Piotrem. Czyta on w liście, że znajdzie pod drzewem wielki skarb, a Liza czyta, że znajdzie dobrego męża i postanawia zaczekać pod drzewem. Gdy Piotr przychodzi z łopatą, by w świetle latarni odnaleźć skarb, okazuje się, że czeka na niego ukochana Liza, której postanawia się oświadczyć. To ona okazała się największym skarbem, ku niezadowoleniu obu wdów. I tak spotkanie pod drzewem kończy się zaręczynami Lizy i Piotra.
Tak w skrócie wygląda libretto uroczej operetki pt. „Zaręczyny przy latarniach” („Le mariage aux lanternes”) napisanej w 1857 roku przez francuskiego kompozytora Jacquesa Offenbacha, autora takich popularnych operetek, jak „Piękna Helena”, „Życie paryskie” czy „Orfeusz w piekle”.
„Zaręczyny przy latarniach” będzie można usłyszeć i zobaczyć 30 września 2020 roku w środę o godz.18.00 w sali kameralnej Filharmonii Podkarpackiej im. Artura Malawskiego w Rzeszowie w świetnym wykonaniu artystów Rzeszowskiego Teatru Muzycznego „Olimpia”. Reżyserii tego barwnego spektaklu podjął się prof. Feliks Widera, znakomity polski tenor związany z Operą Śląską, pedagog Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach. Informacje o spektaklu na stronie Estrady Rzeszowskiej: estrada.rzeszow.pl i Teatru: rzeszowskiteatrmuzyczny.pl
Termin: 16 sierpnia 2020 (niedziela), godzina 18.00
Miejsce: Kościół oo. Franciszkanów, Krosno, województwo podkarpackie
Wstęp wolny
Zdzisław Madej - tenor
Artur Szczerbinin - organy
Program
Antonio de Cabezón (1510-1566), Dic nobis, Maria
Łowicka tabulatura organowa [ca. 1580], Salve Regina: Salve Regina misericordiae, Ad te clamamus, Eia ergo advocata nostra, O clemens
Heinrich Scheidemann (ca. 1595-1663), Dixit Maria ad angelum /koloracja motetu Hansa Leo Hasslera/
Ferenc Liszt (1811-1886), Ave Maria (wg Jacoba Arcadelta)
Zdzisław Madej
Tenor wykonujący muzykę operową i oratoryjno-kantatową, dysponujący głosem lyrico-spinto. Obecnie występujący gościnnie, jako solista na scenie Opery Wrocławskiej. Studia rozpoczął w Hochschule für Musik we Freiburgu (Niemcy), w klasie śpiewu solowego prof. Rheginaldo Pinheiro. Po powrocie do kraju kontynuował kształcenie na Akademii Muzycznej im. K. Lipińskiego we Wrocławiu, pod kierunkiem prof. Ewy Czermak. Odbył Studia podyplomowe w Hochschule fur Musik und Theater und Medien w Hannoverze, Niemcy, w klasie śpiewu solowego prof. Markusa Schaefera. W 2013 uzyskał tytuł doktora habilitowanego sztuk muzycznych w dyscyplinie wokalistyka, na Uniwersytecie Muzycznym im. Fryderyka Chopina w Warszawie.
Z zespołem Opery Wrocławskiej wykonuje następujące partie: S. Moniuszko - Halka - partia Jontka, Straszny Dwór - partia Stefana, G. Orefice - Chopin - partia tytułowa, R. Strauss - Die Frau ohne Schatten - partia cesarza, G. Puccini - Tosca - partia Cavaradossiego, G. Bizet - Les Pecheurs de Perles - partia Nadira, P. Mascagni - Cavaleria rusticana - partia Turiddu. Ma w repertuarze także następujące partie operowe: R. Leoncavallo - I Pagliacci - Canio, W.A. Mozart - Die Zauberflote - Tamino, Die Entführung aus dem Serail - Belmonte, R. Wagner - Parsifal - partia tytułowa, G. Donizetti - L’Elisir d’Amore - Nemorino.
Wykonuje partie solowe w ramach koncertów i festiwali, m.in: Międzynarodowy Festiwal Wratislavia Cantans, Międzynarodowy Festiwal Non Sola Scripta, Turniej Tenorów w Szczecinie, Festiwal Silesia Sonat, Międzynarodowy Festiwal Moniuszkowski w Kudowie Zdroju. Współpracuje także z wieloma orkiestrami, m.in. z Orkiestrą Filharmonii Wrocławskiej, Orkiestrą Filharmonii Sudeckiej, Maestro J. Geiserem, Maestro A. Chorosińskim, Maestro J. Gembalskim. Koncertował w Polsce i za granicą, m. in. w Niemczech, Austrii, Francji, Szwajcarii i USA.
Oprócz wykonywania muzyki operowej, koncertuje jako śpiewak oratoryjno-kantatowy: partie solowe w następujących oratoriach, J. Haydn Stworzenie świata, (2001 Colmar- Francja, 2004 Wrocław); A. Bruckner Te Deum (2001 Wrocław, 2003 Lyon- Francja); G. Puccini Messa di gloria (2003 Szczecin, 2006 Francja - Lyon, Strasburg); W. A. Mozart - Requiem (2002 Freiburg - Niemcy), A. Ramirez - Missa Criolla (2010 Wrocław).
Ma w repertuarze pieśni z fortepianem takich kompozytorów jak: L. van Beethoven, J. Brahms, F. Chopin, S. Moniuszko, W.A. Mozart, F. Schubert, R. Schumann, P.I. Czajkowski. Od roku 2013 prowadzi klasę śpiewu solowego w Akademii Muzycznej w Krakowie. W roku 2020 otrzymał tytuł profesora sztuk muzycznych.
Artur Szczerbinin
W 2012 roku ukończył Ogólnokształcącą Szkołę Muzyczną II st. w Przemyślu w klasie organów Daniela Prajznera. W roku akademickim 2016/2017 z wyróżnieniem ukończył studia na Akademii Muzycznej w Krakowie w klasie organów prof. dr. hab. Marcina Szelesta. Zdobył III nagrodę na II Międzynarodowym Konkursie Organowym w Katowicach „W kręgu europejskich organów barokowych” (2014). W roku akademickim 2015/16 odbył roczne studia w ramach stypendium Erasmus, w Hochschule für Musik we Freiburgu, w klasie organów prof. Martina Schmedinga oraz Matthiasa Maierhofera. Obecnie jest doktorantem na Akademii Muzycznej w Krakowie. Brał udział w kursach mistrzowskich oraz sesjach naukowych prowadzonych takich pedagogów jak: Pieter van Dijk, Martin Schmeding, James Johnstone, Wolfgang Zerer, Lorenzo Ghielmi, Bernhard Haas, Hans Fagius, Hayo Boerema, Johannes Geffert. Poza działalnością solową koncertuje także z zespołami wykonującymi muzykę dawną, realizując partie basso continuo.
Dodatkowe informacje: wydarzenie odbywa się w reżimie sanitarnym zgodnie z wytycznymi GIS. Do odwołania obowiązuje nakaz zasłaniania nosa i ust oraz dezynfekcja rąk. Dbajmy o bezpieczeństwo swoje
Fundacja Promocji Kultury i Sztuki ARS PRO ARTE, Parafia Katedralna w Rzeszowie i Prezydent Miasta Rzeszowa zapraszają w niedzielę 16 sierpnia na godz. 20.00 do rzeszowskiej katedry na wyjątkowy koncert.
Jego idea posiada trzy wymiary. Po pierwsze będzie to jedyne spotkanie z publicznością Podkarpackiego Festiwalu Organowego, który w tym roku nie odbywa się stacjonarnie, lecz w przestrzeni internetowej. Po drugie koncert dedykowany jest pamięci Jana Pawła II w stulecie urodzin Świetego Papieża. Po trzecie w końcu osobliwy i niecodzienny będzie program koncertu: muzyka organowa spotka się z góralskim folklorem, a całości dopełnią fragmenty jedynego w swoim rodzaju i ponadczasowego w treści dzieła literackiego, czyli 'Filozofii po góralsku' autorstwa ks. Józefa Tischnera.
Na organach będzie grał Marek Stefański, dyrektor Podkarpackiego Festiwalu Organowego. Muzykę góralską usłyszymy w wykonaniu Kapeli Jaśka Kubika z Krościenka n. Dunajcem, czyli z samego serca Pienin. Tischnerowski tekst zaprezentuje legendarny i jeden z najznamienitszych polskich aktorów Jerzy Trela.
Całość programu stworzy wielobarwny kalejdoskop muzycznych stylów i brzmień, powiązanych pełnym uniwersalnych i ponadczasowych myśli z domieszką wyrafinowanego góralskiego humoru, w niezrównanej interpretacji mistrza sceny teatralnej i ekranu.
Zapraszamy serdecznie, wstęp na koncert jest wolny!