nowości

15 sierpnia 2019 r. ; godz. 18:00 ; Kościół Matki Bożej Nieustającej Pomocy w Mielcu

VI koncert 22. Mieleckiego Festiwalu Muzycznego

ORKIESTRA BAROCCO SEMPRE GIOVANE (Czechy) i Pawel Svoboda

Wstęp wolny.

„Barocco sempre giovane” (barok wiecznie młody) to kameralny zespół muzyczny rodem z Czech, w skład którego wchodzą młodzi muzycy, którzy upodobali sobie muzykę barokową i wykonują ją na koncertach. Jego członkami są absolwenci i studenci konserwatoriów w Pardubicach i Pradze, JAMU Brno i AMU Praga. Został założony w 2004 roku w Pardubicach przez wiolonczelistę Josefa Krečmera. Ten szeroko znany już dziś zespół kameralny wykonał wiele znaczących koncertów; nagrywa płyty, występuje w telewizji i regularnie współpracuje z czeskim radiem.
Młodzi wykonawcy skupiają się przede wszystkim na muzyce europejskich mistrzów baroku i klasycyzmu, ale mają też w repertuarze utwory współczesne. „Barocco semper giovane” współpracuje z renomowanymi solistami - skrzypkami Václavem Hudečkiem i Jiřím Vodičką (solista Orkiestry Filharmonii Janáčka w Ostrawie), oboistami Ivanem Séguardt (oboista solowy Orkiestry Filharmonii Czeskiej) i Liběną Séguardt (pierwszy oboista FOK), fagocistą Václavem Vonáškiem (członek of the Philharmonic Orchestra), japońską sopranistką Michiyo Keiko oraz z wieloma wybitnymi młodymi wykonawcami, przede wszystkim ze zwycięzcami międzynarodowych konkursów.
Pavel Svoboda - organista i klawesynista zespołu „Barocco sempre giovane” pochodzi z Czech. Jest wykładowcą na Wydziale Muzycznym praskiej Akademii Sztuk Scenicznych oraz na Uniwersytecie w Hradcu Králové. Ma na swoim koncie wiele sukcesów na arenie międzynarodowej. Jest laureatem konkursów organowych, m.in. Praska Wiosna (2013), Konkursu Petera Ebena w Opawie, konkursu Internationale Orgelwoche Korschenbroich w Niemczech. Prowadzi intensywną działalność koncertową w wielu państwach Europy jako solista i kameralista. Występuje też z orkiestrami symfonicznymi.

15 sierpnia 2019r. ; godz. 18:00, kościół Wniebowzięcia NMP w Zalesiu

Tradycyjnie już od wielu lat, 15 sierpnia spotykamy się w uroczym i gościnnym kościele Wniebowzięcia NMP w Rzeszowie-Zalesiu. Tradycyjnie też rozbrzmiewa podczas tego koncertu muzyka wokalno-organowa, poświęcona w swej idei programowej Matce Bożej. W tym roku będzie to koncert młodych wykonawców. Debiutuje u nas młodziutka mezzosopranistka Barbara Skora, która oprócz szeregu nagród uzyskanych podczas krajowych i międzynarodowych konkursów wokalnych, otrzymała w ubiegłym roku główną nagrodę w Ogólnopolskim Festiwalu Muzyki Dawnej w Leżajsku. Artystka powtórzyła ubiegłoroczny sukces także podczas tegorocznej edycji festiwalu, stąd udział Barbary Skory w Podkarpackim Festiwalu Organowym. Na organach zagra Patryk Podwojski z Gdańska, który pomimo iż dopiero przed rokiem ukończył studia muzyczne, już może poszczycić się sukcesami konkursowymi i koncertowymi, a do tego pełni zaszczytna funkcję jednego z organistów w Katedrze w Gdańsku-Oliwie.

Wykonawcy: Patryk Podwojski – organy, Barbara Skora – mezzosopran

PROGRAM:

D. Buxtehude (1637-1707)
Toccata d-moll BuxWv 155
G.F. Haendel (1685-1759)
Lachia chio pianga
J.S. Bach / A.Vivaldi (1685-1750) / (1678-1741)
Koncert a-moll Bwv 596 /Alegro – Adagio – Allegro/
G. Caccini (1551-1618) / W. Wawilow (1925-1973)
Ave Maria
E. Pałłasz (*1936)
Matki człowieczej lament, Naucz mnie Panie
W.A. Mozart (1756-1791)
Ave Verum
M. Surzyński (1866-1924)
Capriccio fis-moll z op. 36
A. Stradella (1639-1682)
Pieta Signore
L. Vierne (1870-1937)
Ave verum
R. Schumann (1810-1856)
Etiuda kanoniczna nr 5 z op. 56
P. Podwojski (*1992)
Improwizacja w romantycznym stylu – temat z wariacjami

11 sierpnia 2019r. ; godz.19:30 ; Bazylika Bernardynów w Rzeszowie

Koncert w ramach Podkarpakiego Festiwalu Organowego

Władysław Szymański - organy

Program:

J.S. Bach (1685-1750)
Fantazja a-moll BWV 561

F. Mendelssohn-Bartholdy (1809-1847)
V Sonata D-dur op. 65 nr 5

E. Köhler (1799-1847)
Tema mit Variationen

G. Morandi (1777-1856)
Rondo con imitazione de campanelli

M.E. Bossi (1861-1925)
Piece heroique op. 128
Chant du soir op. 92 nr 1

A. Renaud (1855-1924)
Toccata op. 108

Organizatorzy: Fundacja Promocji Kultury i Sztuki ARS PRO ARTE

10 sierpnia 2019 ; godz. 18:00 ; Jarosławski Opactwo

Koncert w ramach Podkarpackiego Festiwalu Organowego

Wykonawcy: Hanna Dys - organy, Jacek Ścibor - tenor

Program:

J.S. Bach (1685-1750)
Fantasia super Komm heiliger Geist, Herre Gott BWV 651

S. Moniuszko (1819-1872)
Dzięki Ci przedwieczny Panie

L.van Beethoven (1770-1827)
Ave Maria

O.M. Żukowski (1867-1942)
Modlitwa Pańska

M.E. Bossi (1861-1925)
Temat z wariacjami op. 115

C. Saint-Saens (1835-1921)
Ave Maria

S. Moniuszko
W ciężkiej niedoli

R. Schumann (1810-1856)
Studien für den Pedalflügel op. 56 nr 4, 5

O.M. Żukowski
Gwiazdo zaranna

Organizatorzy: Fundacja Promocji Kultury i Sztuki ARS PRO ARTE

11 sierpnia 2019 (niedziela), godz. 17.00
Pałac Biskupi, ul. Piłsudskiego 16

        Muzeum Podkarpackie w Krośnie pragnie zaprosić Panią, a za Pani pośrednictwem również wszystkich miłośników Chopina, na recital fortepianowy Tomasza Rittera na zabytkowym Pleyelu – 11 sierpnia (następna niedziela), o godz. 17.00. Jest to prawdziwa gratka dla miłośników Chopina i naszego, krośnieńskiego Pleyela. Przede wszystkim dlatego, że mamy do czynienia z młodym, bardzo utalentowanym pianistą, którego krytycy muzyczni cenią za niezwykłą wrażliwość, dojrzałą interpretację i głębię wykonań. Ale jest to też jeden z nielicznych młodych, polskich pianistów, który za środek swej artystycznej ekspresji wybrał instrument historyczny, odmienny, trudniejszy, potrafiąc go wskrzesić, dać mu nowe życie, odnajdując jego dawne brzmienie.
        Koncert odbędzie się na fortepianie Pleyela z 1862 r., instrumencie pochodzącym z paryskiej manufaktury rodziny Pleyelów, którzy produkowali fortepiany, m.in. dla Fryderyka Chopina. Ich instrumenty spełniały wysokie wymagania wirtuoza, wielokrotnie wygrywały międzynarodowe wystawy przemysłowe, podobnie jak model znajdujący się w Muzeum. Jest on o tyle cenniejszy, że jest jednym z najstarszych reliktów epoki chopinowskiej w Polsce, dwukrotnie już rewitalizowanym i w pełni sprawnym fortepianem tej klasy.

Program recitalu:

Karol Kurpiński, Polonez d-moll
Fryderyk Chopin, Nokturn c-moll, op. 48
Fryderyk Chopin, Koncert fortepianowy e-moll, op. 11 (wersja na fortepian solo)
części:   Allegro maestoso
              Romance (Larghetto)
              Rondo - vivace

Tomasz Ritter

        Edukację rozpoczął w Ogólnokształcącej Szkole Muzycznej im. K. Lipińskiego w Lublinie, a w 2008 został uczniem Zespołu Państwowych Szkół Muzycznych im. K. Szymanowskiego w Warszawie. Jest absolwentem Moskiewskiego Konserwatorium im. P. Czajkowskiego w klasie fortepianu i fortepianu historycznego Alexeia Lubimova. Studia ukończył z wyróżnieniem, otrzymując tytuł „Najlepszego absolwenta 2019 roku”.

        Od października 2019 roku podejmuje studia podyplomowe w Hochschule für Musik und Theater w Hamburgu. Uczestniczył w kursach mistrzowskich, m.in. u W. Mierżanowa, T. Szebanowej, A. Kouyoumdjiana, K. Kenerra, A. Jasińskiego. Zdobywał też doświadczenie z zakresu gry na instrumentach dawnych, współpracując z Petrem Šeflem z Pragi oraz na kursach u J. Sonnleitnera, U. Bartkiewicz (klawesyn), M. Bilsona, A. Steiera, T. Beghina i T. Kocha.

        W 2011 zwyciężył w IX Międzynarodowym Konkursie Młodych Pianistów „Artur Rubinstein in memoriam” w Bydgoszczy, otrzymując też nagrodę im. Anieli Młynarskiej-Rubinstein oraz Rubinową Szpilę Artura Rubinsteina dla osobowości artystycznej. We wrześniu 2018 roku został zwycięzcą I Międzynarodowego Konkursu Chopinowskiego na Instrumentach Historycznych w Warszawie. Jest także laureatem wielu innych konkursów.

        W minionym roku był nominowany do „Paszportów Polityki” w kategorii „Muzyka Poważna”. Jest też laureatem Nagrody Artystycznej Elżbiety i Krzysztofa Pendereckich (2018) oraz stypendystą programu „Młoda Polska”(2019). W 2014 roku ukazała się jego pierwsza płyta z utworami Bacha, Beethovena, Szymanowskiego i Ginastery (Polskie Nagrania), a w roku 2019 płyta z utworami F. Chopina i K. Kurpinskiego, wydana przez Narodowy Instytut Fryderyka Chopina.

Serdecznie zapraszamy!

Cena biletu: 5,00 zł

Liczba miejsc ograniczona

06.08.2019 ; godz.19:00 ; Klasztor Braci Mniejszych Kapucynów 

Adam Mickiewicz - Dziady III cz.

Krakowscy Aktorzy Młodego Pokolenia

Wojciech Trela, Adam Plewiński, Marek Gierat

           To dzieło to ostoja polskiego patriotyzmu. We wtorek 6 sierpnia Robert Grudzień zaprasza do Klasztoru Braci Mniejszych Kapucynów w Rozwadowie na dramat Adama Mickiewicza – Dziady III część. Aktorzy Młodego Pokolenia z Krakowa wystąpią o godzinie 19.00.

          Spektakle i inne formy teatralne to już tradycja na festiwalach i w projektach artystyczno – edukacyjnych Roberta Grudnia. Tym razem sięga po wielką klasykę, jeden z najwybitniejszych polskich dramatów romantycznych. W ramach realizowanego w tym roku projektu „Moniuszko i jego czasy – Droga do Niepodległości” publiczność zobaczy „Dziady” część III Adama Mickiewicza. Jak przypomina autor projektu obaj twórcy – Adam Mickiewicz i Stanisław Moniuszko - działali w XIX stuleciu w czasach zaborów, niewoli narodowej i obaj postawili sobie za zadanie podtrzymanie ducha narodowego swoich rodaków. Stanisław Moniuszko był nazywany Mickiewiczem polskiej muzyki. Bezpośrednim bodźcem do napisania „Dziadów” cz. III był dla Adama Mickiewicza upadek powstania listopadowego. Poeta opisał w utworze wydarzenia związane z procesem filaretów w Wilnie, opozycyjnej, konspiracyjnej organizacji do której sam także należał. Jak czytamy we wstępie, dzieło jest dedykowane jego przyjaciołom „Świętej pamięci Janowi Sobolewskiemu, Cyprianowi Daszkiewiczowi, Feliksowi Kółakowskiemu spół uczniom - spół więźniom - spół wygnańcom za miłość ku ojczyźnie - prześladowanym, z tęsknoty - ku ojczyźnie - zmarłym w Archangielu - na Moskwie - w Petersburgu, narodowej sprawy męczennikom. Dramat to też charakterystyka społeczeństwa. Znajdziemy tam kosmopolitów, którym obojętna była przynależność narodowa i losy Polski, zwykłych zdrajców, wiedzionych żądzą zysku zaprzedanych na służbę zaborcy, choć oczywiście przeważali patrioci wśród, których prym wiedzie odważna młodzież. 

           Myślę, że III część „Dziadów” to ponadczasowe dzieło, które skłania do refleksji także dzisiaj. Niestety nowoczesność nie uwolniła nas od sporów i niegodnych postaw, gdy dla interesów majątkowych czy kariery niektórzy są w stanie zaprzedać nawet Ojczyznę. Warto przyjść i zobaczyć jak ów wybitne dzieło przedstawią młodzi aktorzy z Krakowa, prawie rówieśnicy bohaterów dramatu. Serdecznie zapraszam – zachęca Robert Grudzień, dyrektor festiwalu.

          Spektakl będzie kolejnym punktem programu XXIX Międzynarodowego Festiwalu Muzycznego Stalowa Wola – Rozwadów 2019. Projekt Roberta Grudnia „Moniuszko i jego czasy – Droga do Niepodległości” jest kontynuacją ubiegłorocznego projektu „Zrozumieć Niepodległą”.
Organizatorzy

Robert Grudzień dyrektor festiwalu
Moniuszko i jego czasy - Zrozumieć Niepodległą - projekt autorski

3 sierpnia (sobota), godz. 19.30, KOŚCIÓŁ SALEZJANÓW

POLSKA ORKIESTRA XVIII W.
Katarzyna Wiwer – sopran
Łukasz Dulewicz – alt
Piotr Windak – tenor
Wolodymyr Andruszczak – bas

Organizatorzy: Parafia pw. św. Józefa – Salezjanie oraz Przemyskie Centrum Kultury i Nauki ZAMEK.
Współorganizator: Parafia Archikatedralna w Przemyślu.
Wstęp wolny.

Miejsce: Scena/Rynek*, Krosno, województwo podkarpackie
Termin: 4 sierpnia 2019
Godzina: 19.00
Szczegóły: www.rckp.krosno.pl

Wstęp wolny

Regionalne Centrum Kultur Pogranicza w Krośnie oraz Krośnieńskie Towarzystwo Muzyczne zapraszają do udziału w XI Wieczorze z operą i operetką.

W programie znane arie i duety z oper, operetek i musicali.

Wykonawcy:

Beata Kraska - sopran
Katarzyna Liszcz-Starzec - sopran
Małgorzata Busz-Perkins - mezzosopran
Jakub Kołodziej - tenor
Łukasz Kostka - baryton

Kwartet fortepianowy "Team for Voices"

Anna Stępień - skrzypce
Izabela Tobiasz - altówka
Halina Hajdaś - wiolonczela
Janusz Tomecki - fortepian

Zespół, znany już krośnieńskiej publiczności, powstał w lutym 2011 roku na zapotrzebowanie wokalistów i organizatorów koncertów, którzy preferują pełniejszą formę brzmieniową akompaniamentów. Kwartet tworzą muzycy Podkarpackiej Filharmonii im. Artura Malawskiego w Rzeszowie.

Muzycy występowali między innymi w Podkarpackiej Filharmonii, w Regionalnym Centrum Kultur Pogranicza, na Rynku w Krośnie oraz na Politechnice Rzeszowskiej.

Koncert poprowadzi Małgorzata Busz-Perkins

*W przypadku deszczowej pogody koncert zostanie przeniesiony do sali widowiskowej

3 sierpnia 2019 r. , godz. 18:00

Andreas Cavelius (Niemcy) – organy

Program:

N. Hakim (*1955)
Fanfare for Nottingham

J. Pachelbel (1653-1706)
Ciacona f-moll

J.S. Bach / A. Vivaldi (1685-1750) / (1678-1741)
Concerto C-Dur BWV 594
An Wasserflüssen Babylon BWV 653

J.G. Rheinberger (1839-1901)
Preludium z Sonaty g-moll op. 193 nr 19
Thema variatio op. 167 nr 9

Ch.M. Widor (1839-1901)
Allegro vivace z Symfonii organowej f-moll op. 42 nr 5

Organizator: Fundacja Promocji Kultury i Sztuki ARS PRO ARTE

BAZYLIKA OO.BERNARDYNÓW W LEZAJSKU

PONIEDZIAŁEK 29 LIPCA 2019 r. godz. 19.00

Wykonawcy:

prof. Andrzej Chorosiński - organy

Michał Chorosiński - słowo

Program:

J.S.Bach (1685-1750) /A.Vivaldi - Koncert a moll BWV 593 części: Allegro-Adagio-Allegro 

Adam Mickiewicz - Epilog „Pan Tadeusz”

Fryderyk Chopin(1810-1849) - Nokturn Es dur Op. 9, nr 2 /Transkr. E.Lemare

Zygmunt Krasiński - PSALM DOBREJ WOLI

Alexandre Guilmant(1837-1911) - Lamentatio 

Juliusz Słowacki - ROZMOWA Z PIRAMIDAMI

Mieczysław Surzyński (1866-1924) - Elegia

Cyprian K. Norwid -EPOS – NASZE

Mieczysław Surzyński - Iprowizacje n.t. „Święty Boże”

ANDRZEJ CHOROSIŃSKI 

           Studia w warszawskiej Akademii Muzycznej w klasie organów Feliksa Rączkowskiego ukończył z wyróżnieniem w 1972 roku. W tym samym roku otrzymał nagrodę specjalną na konkursie improwizacji organowej w Kilonii.

          Koncertował niemal we wszystkich krajach Europy, a także w Izraelu, USA, Kanadzie, Australii, Korei Południowej i Japonii. Występował w tak renomowanych miejscach jak m.in. Filharmonia Narodowa w Warszawie, Koncerthuset w Sztokholmie, Sala im. Piotra Czajkowskiego w Moskwie, Katedra Notre Dame w Paryżu, King’s College Chappel w Cambridge, Auli im. Pawła VI w Watykanie czy Katedrze Św. Patryka w Nowym Jorku, Town Hall w Adelajdzie.

          Dokonał licznych nagrań radiowych i telewizyjnych w kraju i za granicą. Nagrał też ponad 20 płyt LP i CD dla takich firm jak: Polskie Nagrania, Veriton, EMI-Electrola, Life Records, DUX, Musicon, Dabringhaus Grimm, Megavox. W roku 2003 Związek Producentów Audio-Video przyznał tytuł „Podwójnej Platynowej Płyty” płycie CD nagranej w Bazylice w Licheniu.

          W roku 1992 otrzymał tytuł naukowy profesora sztuk muzycznych. Jest profesorem klas organów Uniwersytetu Muzycznego F. Chopina w Warszawie oraz Akademii Muzycznej im. K. Lipińskiego we Wrocławiu. W latach 1993-1999 sprawował godność rektora Akademii Muzycznej im F. Chopina w Warszawie. W latach 1993 - 2000 był członkiem Prezydium AECAM - Stowarzyszenia Rektorów Europejskich Uczelni Muzycznych.

           W roku 2008 otrzymał tytuł Doktora Honoris Causa Keymung University w Południowej Korei. Jest honorowym obywatelem miast Frombork, Jelenia Góra, Kłodzko i Polanica Zdrój przyznanych za zasługi w popularyzowaniu kultury muzycznej. Jest konsultantem i autorem licznych projektów w zakresie budownictwa organowego w Polsce (Sala Opery i Filharmonii Podlaskiej – Europejskie Centrum Kultury w Białymstoku, Bazylika w Licheniu, Kościół Wszystkich Świętych w Warszawie, kościół parafialny w Polkowicach), Niemczech, Kanadzie i Japonii. Wraz z organistą Bazyliki Św. Piotra uczestniczył w muzycznej oprawie uroczystości Kanonizacji Papieży Jana XXIII i Jana Pawła II w dniu 27 kwietnia 2014 r. w Rzymie.

MICHAŁ CHOROSIŃSKI

Ur. w Warszawie w roku 1975. Ukończył Państwową Wyższą Szkołę Teatralną im. L. Solskiego w Krakowie w roku 1999. W tym samym roku wystąpił w roli młodego Karola Wojtyły w filmie poświęconym Ojcu Świętemu pt. „Psałterz Renesansowy”. W roku 2001 otrzymał nagrodę Grand Prix na II ogólnopolskim konkursie recytatorskim „Verba Sacrum” w Poznaniu.

          Współpracował z wieloma wybitnymi reżyserami m.in. Jerzym Hoffmannem, Mikołajem Grabowskim, Pawłem Miśkiewiczem, Janem Szurmiejem. Był gościnnym aktorem Teatru Słowackiego, Teatru Ludowego, Teatru Stu w Krakowie, Teatrów w Jeleniej Górze i Kaliszu. Obecnie jest aktorem Teatru Polskiego i gościnnie występuje w Teatrze Współczesnym we Wrocławiu. Brał udział w wielu filmach polskich – m.in. „Ogniem i mieczem”, „Stara baśń”oraz licznych serialach telewizyjnych „Adam, i Ewa”, „Pierwsza miłość”, „Klan”. Dużą popularność przyniosła mu rola Leszka Skalskiego w serialu „M jak miłość”.