koncerty

09. stycznia 2019, godz. 17.00,
SALA KONCERTOWA PSM 1 ST. W TARNOBRZEGU
UL. KARD. WYSZYŃSKIEGO 1

KONCERT NOWOROCZNY

AMELIA CHMIELEWSKA - WIOLONCZELA
KRZYSZTOF MICHALSKI – WIOLONCZELA
IRENEUSZ BOCZEK – FORTEPIAN

W programie:

J.B. Barriére - Sonata na dwie wiolonczele G-dur
F. Chopin - Preludium Des-dur “deszczowe” op. 28 nr 15
F. Schubert - Sonata a-moll “Arpeggione” cz. 1
F. Chopin - Nokturn Es-dur op. 9 nr 2
A. Dvořák - Rondo g-moll op. 94
J. Haydn - Koncert wiolonczelowy D-dur Hob. VIIb: 2, cz. 1

Amelia Zofia Chmielewska (rocznik 2003) – uczennica Zespołu Szkół Muzycznych im. O. Kolberga w Radomiu (klasa wiolonczeli dr Arkadiusza Dobrowolskiego) oraz Skandynawskiej Szkoły Wiolonczeli Jacoba Shawa. Laureatka wielu międzynarodowych i ogólnopolskich konkursów wiolonczelowych (m.in. Dolny Kubin – Słowacja, Liezen – Austria, Praga – Czechy, CEA Warszawa, Gdańsk, Międzynarodowy Konkurs Wiolonczelowy im. K. Wiłkomirskiego w Poznaniu). Uczestniczka II edycji Lusławickiej Orkiestry Talentów przy Europejskim Centrum Muzyki Krzysztofa Pendereckiego. Występuje jako solistka z Radomską Orkiestrą Kameralną. Stypendystka Krajowego Funduszu na Rzecz Dzieci, laureatka Nagrody Prezydenta Miasta Radomia 2016. Doskonali warsztat na kursach mistrzowskich pod kierunkiem prof. Stanisława Firleja (Łódź) i dr Tomasza Lisieckiego (Poznań).

Krzysztof Michalski (rocznik 2003) – wychowanek PSM I st. w Tarnobrzegu (klasa wiolonczeli Beaty Roman), obecnie uczeń Liceum Ogólnokształcącego im. M.Kopernika w Tarnobrzegu i PSM II st. im. W. Żeleńskiego w Krakowie (klasa wiolonczeli prof. Henryka Zarzyckiego). Laureat wielu krajowych i międzynarodowych konkursów i nagród, dwukrotny stypendysta Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego, laureat programu stypendialnego “Młoda Polska 2017”, dwukrotny stypendysta Małopolskiego Funduszu Stypendialnego “Sapere Auso”, dwukrotny stypendysta Zarządu Województwa Podkarpackiego, stypendysta Fundacji “Pro musica bona”, dwukrotny stypendysta prestiżowego międzynarodowego programu edukacyjnego Morningside Music Bridge (Boston 2017, Warszawa 2018). Zwycięzca Johansen International Competition 2018 w Waszyngtonie – najważniejszego młodzieżowego konkursu smyczkowego na świecie. Występował jako solista w USA, Ameryce Południowej, Izraelu, Finlandii, Niemczech i Słowacji oraz na międzynarodowych festiwalach muzycznych: Emanacje 2017, Mozartiana 2018 i Penderecki Festival Warsaw 2018.

Ireneusz Boczek - pianista, kompozytor i aranżer. W 2006 roku ukoń-czył z wynikiem celującym Akademię Muzyczną w Krakowie w klasie for-tepianu prof. Stefana Wojtasa. Występował jako solista m. in. w Niem-czech, Austrii, Włoszech, Hiszpanii, Francji, na Węgrzech, w Chinach i w Japonii. Współpracował z takimi orkiestrami, jak Orkiestra Akademii Beethovenowskiej, Filharmonia Krakowska, Orkiestra Symfoniczna Fil-harmonii Warmińsko-Mazurskiej, Filharmonia Rzeszowska, Filharmonia Bałtycka, Orquestra Simfònica del Vallès, Kamer-philharmonie Vlaande-ren, Kamerorkest Arc-en-Ciel, Shanghai Opera House Orchestra. Jako kameralista występował m.in. z Aleksander Tansman String Quartet, Royal String Quartet, Łukaszem Długoszem, Radosławem Pujankiem, Katarzyną Budnik- Gałązką i Rafałem Kwiatkowskim.
Autor wielu opracowań symfonicznych utworów muzyki popularnej, sły-nący z projektów "Michael Jackson symphonic", "Whitney Houston sym-phonic” i " Marek Grechuta symphonic ". Piosenki wybitnych twórców muzyki rozrywkowej w jego orkiestrowych aranżacjach wykonywały takie gwiazdy polskiej sceny muzycznej, jak: Hanna Banaszak, Andrzej Lampert, Dorota Miśkiewicz, Maciej Zakościelny, Mateusz Ziółko, Beata Kozidrak i Zbigniew Wodecki. W czerwcu 2018 roku jury pod przewodni-ctwem Krzysztofa Pendereckiego przyznało mu trzecią nagrodę w kon-kursie kompozytorskim „Warszawski polonez dla Niepodległej”. Związany z Krakowem.

4 stycznia 2019 r., godz. 19.00

 GALA NOWOROCZNA

Sala widowiskowa Zamku Kazimierzowskiego

Bilety w cenie 35 zł wkrótce do nabycia w sklepie muzycznym „MUSICLAND” ul. Serbańska 13, tel. 16 675 01 82 oraz na godzinę przed koncertem na Zamku Kazimierzowskim. 

W programie:
I cz.
1. V. Cosma – Póki się znów nie spotkamy
2. W. Kilar – Smuga cienia
3. W. Kazanecki – Noce i dnie
4. A.Piazzolla – Oblivion
5. A.Piazzolla – Libertango
6. F. Lai – Love story
7. K. Badelt – Piraci z Karaibów
II cz.
1. Powróćmy jak za dawnych lat,
2. Ta mała piła dziś
3. Na pierwszy znak,
4. Ludwika
5. Bubliczki
6. Sexappeal
7. To ostatnia niedziela
8. Zimny drań
9. Baby
10. Już nie zapomnisz mnie
11. Ach, jak przyjemnie
12. Umówiłem się z nią na dziewiątą
13. Tango milonga

Na scenie Zamku Kazimierzowskiego wystąpią:

– Adrianna Bujak-Cyran – sopran,
– Jacek Ozimkowski – bas,
– Tomasz Chmiel – fortepian,
oraz zespół ARSO Ensemble w składzie:
– Magdalena Margańska-Dec – flet,
– Katarzyna Łukawska – obój,
– Piotr Lato – klarnet,
– Adam Kozłowski – waltornia,
– Szymon Naściszewski – skrzypce,
– Orest Telwach – skrzypce,
– Izabela Tobiasz – altówka,
– Anna Naściszewska – wiolonczela,
– Sławomir Ujek – kontrabas,
– Marian Rzym – perkusja.

Gościnnie wystąpią tancerze ze Szkoły Tańca „A-Z”.

ADRIANNA BUJAK – CYRAN – sopran
Absolwentka Akademii Muzycznej w Krakowie w klasie śpiewu dr hab. Katarzyny Oleś–Blacha. Brała udział w kursach mistrzowskich m.in. Ryszarda Karczykowskiego, Howarda Crooka, Marcina Habeli i Christiny Pluhar. Otrzymała stypendium Małopolskiej Fundacji Stypendialnej Sapere Auso. W roku 2016 ukończyła Studium Pieśni na Uniwersytecie im. Fr. Chopina w Warszawie.
Śpiewa w scholi gregoriańskiej Flores Rosarum, z którą brała udział w pierwszym polskim wykonaniu Ordo Virtutum (2013), dramatu liturgicznego średniowiecznej mistyczki Hildegardy z Bingen, wespół ze szwajcarskim zespołem Peregrina. Zespół Flores Rosarum podejmuje różne projekty badawczo-artystyczne, dotyczące przywrócenia życiu koncertowemu zabytków średniowiecznej muzyki polskiej, pochodzących m.in. z kancjonału Jana Olbrachta z Katedry Wawelskiej, klasztorów sióstr Klarysek w Krakowie, benedyktynek w Staniątkach czy braci cystersów w Lubiążu.
Artystka współpracuje także z Filharmonią Podkarpacką, Filharmonią Częstochowską, Zespołem Muzyki Dawnej Camerata Cracovia, Zespołem Muzyki Dawnej Consortium Sedinum, a także Tatrzańską Orkiestrą Klimatyczną oraz Orkiestrą Fundacji Akademia Muzyki Dawnej w Szczecinie. Ma również na koncie współprace z Krakowską Operą Kameralną, Zespołem Muzyki Dawnej Floripari Królewskiego Zamku na Wawelu oraz Capellae Cracoviensis. Koncertuje w Polsce i za granicą m.in. na Słowacji, Litwie, Ukrainie, w Niemczech, Włoszech, Finlandii, Anglii, Belgii, a także w Australii.
Angażuje się również w działalność edukacyjną, biorąc udział w koncertach dla dzieci organizowanych przez Filharmonię Krakowską. Jako nauczyciel pracuje z młodzieżą (Państwowa Szkoła Muzyczna II st. im. Wł. Żeleńskiego w Krakowie) i studentami (Chór Uniwersytetu Jagiellońskiego, Ignatianum).
Bierze też udział w produkcjach scenicznych: Opera Krakowska (spektakl Spojrzenia), rola Amora w operze Il ratto di Helena muz. Marco Vitale wystawianej na Zamku Książąt Litewskich w Wilnie oraz w musicalach Bajka o jazzie muz. Michał Jurkiewicz i W Królestwie muzyki muz. Michał Jurkiewicz w Katowice Miasto Ogrodów – Instytucja Kultury im. Krystyny Bochenek.
Interesuje się piosenką estradową. Zaczynała w kabarecie Loch Camelot, z którym dokonała licznych nagrań dla radia i telewizji. Jest zwyciężczynią Ogólnopolskiego Festiwalu Niezapomnianych Artystów w Bydgoszczy(2008) oraz laureatką Grechuta Festival (2011) i Festiwalu Piosenki i Ballady Filmowej (Toruń 2014).

TOMASZ CHMIEL – dyrygent, pianista, aranżer
Pochodzi z Rzeszowa, gdzie ukończył z wyróżnieniem klasę fortepianu w Państwowym Liceum Muzycznym. Absolwent Akademii Muzycznej w Krakowie w klasie dyrygentury prof. Jerzego Katlewicza oraz w klasie fortepianu prof. Marka Koziaka. Oba kierunki ukończył z wyróżnieniem.
Dwukrotny stypendysta Ministerstwa Kultury i Sztuki, wyróżniony Stypendium Twórczym Miasta Krakowa. Laureat I nagrody w I Ogólnopolskim Przeglądzie Młodych Dyrygentów im. Witolda Lutosławskiego w Białymstoku. Wielokrotny uczestnik seminariów Helmutha Rillinga Akademii Bachowskiej w Stuttgarcie, a także kursów mistrzowskich w Salzburgu oraz Południowej Irlandii. Związany z macierzystą uczelnią, pracuje na stanowisku adiunkta. Dyrygent gościnny Filharmonii Krakowskiej, Rzeszowskiej, Częstochowskiej, Dolnośląskiej, Szczecińskiej, NOSPR. Współpracuje z Operą Krakowską. Przez lata związany z Teatrem Muzycznym w Lublinie, Krakowską Operą Kameralną. Szef Krakowskiej Młodej Filharmonii, z którą zdobył I miejsce w I Ogólnopolskim Konkursie Orkiestr Szkół Muzycznych II Stopnia. Poza krajem koncertował w Szwecji, Francji, Niemczech, Holandii, Belgii oraz w Korei Płd.
Szczególną uwagę poświęca muzyce polskiej. Opracował z rękopisu głosy orkiestrowe i wykonał zapomnianą I Symfonię Artura Malawskiego. Zinstrumentował na orkiestrę symfoniczną cykl pieśni Chopina, Karłowicza, a także polskie piosenki przedwojenne, pieśni patriotyczne, kolędy, pieśni maryjne. Opracował wykonawczo Koncert Fortepianowy T. Leszetyckiego – większość tych opracowań została nagrana i wydana na płytach. Na potrzeby orkiestr kameralnych opracował również opery Don Pasquale, Napój miłosny G. Donizettiego, Torreador L. Adama, Krakowiacy i Górale J. Stefaniego, Spiskowcy F. Schuberta, operetkę Wesoła Wdówka F. Lehara. Z wielką pasją aranżuje muzykę filmową. W roku 2013 uzyskał tytuł naukowy doktora habilitowanego.

JACEK OZIMKOWSKI – bas
Absolwent Państwowej Szkoły Muzycznej II stopnia im. Władysława Żeleńskiego w Krakowie w klasie organów prof. Andrzeja Białko.
W 1995 r. ukończył z wyróżnieniem studia wokalne pod kierunkiem prof. Wojciecha Jana Śmietany w Akademii Muzycznej w Krakowie. Po ukończeniu studiów został asystentem w jego klasie.
W 1995 r. wygrał europejski konkurs na stypendium firmy YAMAHA, a także uzyskał dyplom Ministra Kultury i Sztuki za szczególne osiągnięcia artystyczne. Był asystentem prof. R. Karczykowskiego, znanego polskiego tenora, pedagoga śpiewu solowego.
W maju 2003r. uzyskał tytuł doktora w dziedzinie wokalistyka, a we wrześniu 2004r. wygrał konkurs na stanowisko adiunkta w Akademii Muzycznej w Krakowie. 17 września 2013 roku zdobył tytuł doktora habilitowanego. Obecnie jako prodziekan wydziału Wokalno-Aktorskiego prowadzi klasę śpiewu solowego w Akademii Muzycznej w Krakowie. Od 1996 r. jest zatrudniony również w PSM II st. im. Władysława Żeleńskiego w Krakowie, jako nauczyciel śpiewu solowego.
Koncertuje w kraju i za granicą, m.in. w: Szwajcarii, Niemczech, Francji, Belgii, Szwecji, Norwegii, USA, Ukrainie, Litwie , Włoszech, Kazachstanie, a także Chińskiej Republice Ludowej Słowacji Czechach Kazachstanie. Dokonał wielu nagrań do Polskiego Radia i TV.
W repertuarze Jacka Ozimkowskiego znajdują się partie z oper: Mozarta, Webera, Verdiego, Moniuszki, Czajkowskiego , Prokofiewa , Pucciniego , Wagnera , Brittena, oraz wielu innych wybitnych kompozytorów. Nie brak również pozycji z repertuaru oratoryjno-kantatowego i liryki wokalnej.
Od 1996 r. związany jest z zespołem Capella Cracoviensis. Współpracuje także z Operą Krakowską i Teatrem Muzycznym w Gliwicach. W 1998 r. nawiązał kontakt ze Szwajcarską Agencją Art Media, z którą odbywał tournee po Europie z operami Mozarta, kreując m.in. role: Sarastra, Leporella, Osmina czy Figara.
Brał udział w Wielkiej Gali Mozartowskiej w Karlsruhe w Niemczech, a w 2002 r. uczestniczył w urodzinowym koncercie Wojciecha Kilara w Krakowie, wykonując jego monumentalne dzieło – prapremierę krakowską – Missa Pro Pace.
W 2003 r. na zaproszenie Opery Krakowskiej kreował arię Mefistofelesa – Gounoda, oraz arię Scarpii z opery „Tosca” Pucciniego, podczas Wielkiej Gali Operowej.
W Operze Krakowskiej, brał udział w premierze „Gwałtu na Lukrecji”- B.Brittena, a także w premierze „Damy Pikowej” Piotra Czajkowskiego. W Gliwickim Teatrze Muzycznym wykonywał partię Don Basilia w premierze „Cyrulika Sewilskiego” G.Rossiniego. Występuje także w przedstawieniach „Rigoletto” i „Traviata” G. Verdiego.
Uczestniczył festiwalach muzyki barokowej, takich jak : Festiwal Bachowski w Świdnicy, „Muzyka w Starym Krakowie” oraz Festiwal „Forum Musicum” we Wrocławiu – największy festiwal muzyki dawnej w kraju. Kreował tam partię Zoroastra w operze „Orlando” oraz Garibalda w operze „Rodelinda” G.F. Haendla.
W 2008 roku wystąpił na festiwalu w Nysie oraz uczestniczył w koncercie finałowym Międzynarodowego Festiwalu Muzycznego w Mielcu oraz w Łańcucie, wykonując wraz z czołówką polskich śpiewaków, „Missę Solemnis” L. van Beethovena. W 2011 roku rozpoczął serię nagrań CD – „Polski barok”. Jest to zestaw 5 płyt, które zostały zaprezentowane na targach muzycznych „Midem 2012” w Cannes. Dotychczas wydano 28 płyt z muzuzyką w wykonaniu Jacka Ozimkowskiego.

ARSO Ensemble tworzą koncertmistrzowie i soliści Orkiestry Filharmonii Podkarpackiej im. A. Malawskiego w Rzeszowie – skrzypkowie Robert Naściszewski i Orest Telwach, altowiolistka Izabela Tobiasz, wiolonczelistka Anna Naściszewska oraz kontrabasista Sławomir Ujek.
Tworząc kolejne projekty koncertowe artyści zapraszają do współpracy muzyków solistów m.in. Orkiestry Akademii Beethovenowskiej, Filharmonii Krakowskiej, Opery Krakowskiej, Narodowej OrkiestrySymfonicznej Polskiego Radia w Katowicach , modyfikując w ten sposób skład zespołu.
Wszechstronność ARSO Ensemble potwierdza udział w wielu uznanych festiwalach – członkowie zespołu występowali m.in. w ramach Muzycznego Festiwalu w Łańcucie, Festiwalu Muzyki Żydowskiej w Krakowie, Festiwalu Wiolinistycznego im. B. Hubermana w Częstochowie, podczas XXVII Ogólnopolskiego Festiwalu „Tydzień Talentów” w Tarnowie/Kąśnej Dolnej, Festiwalu Tempus Paschale w Lublinie, VIII Europejskiego Festiwalu w Otwocku, Letnim Festiwalu Koncertów Kameralnych MUZYCZNE TARASY w Tarnowie, XXII Międzynarodowym Festiwalu Muzyki Organowej i Kameralnej w Leżajsku, XXIII Festiwalu „Muzyka w Sandomierzu”, a także podczas koncertów kameralnych w Hamburgu, Hanowerze i Saarbrücken. Koncertowali w sali dużej i kameralnej Filharmonii Podkarpackiej, Sali Balowej Muzeum Zamku w Łańcucie, w Auli Instytutu Muzyki Uniwersytetu Rzeszowskiego, a każdy występ zespołu spotykał się z sympatią i ogromnym zainteresowaniem słuchaczy.
Członkowie kwintetu są autorami ciekawych projektów koncertowych mających na celu upowszechnianie muzyki, w szczególności muzyki kameralnej. W ramach obchodów Roku Chopinowskiego dali cykl koncertów p.t. „Chopin, jakiego nie znacie”, a od roku 2011 współtworzą Orkiestrę Symfoniczną Centrum Sztuki Mościce. W 2017 roku zrealizowali projekt edukacyjny pt. „Melomaluchy ”obejmujący nagranie płyty z muzyką klasyczną i cykl koncertów dla najmłodszych ( 3-11lat) przygotowujący dzieci do świadomego odbioru muzyki klasycznej.
ARSO Ensemble działa w ramach Stowarzyszenia Musicus Kameraliści Rzeszowscy, skupiającego szerokie grono artystów i melomanów, w ścisłej współpracy z Filharmonią Podkarpacką. W 2013 r. zespół nagrał swoją pierwszą płytę zawierającą 6 sonat na smyczki G. Rossiniego, wydaną przez firmę DUX i Centrum Sztuki Mościce.

Koncert
Retransmisja koncertu karnawałowego Andre Rieu z Sydney 2019 w kinie „Galaktyka” – 1 stycznia, godz. 15, 2 stycznia, godz. 19.
Wstęp: bilety w cenie 25 i 23 zł do nabycia w kasie kina Galaktyka (dni robocze od godziny 12, w soboty i niedziele – godzinę przed seansem kinowym, w środy – kasa nieczynna).

Koncert
„Koncert Noworoczny w stylu wiedeńskim” - 6 stycznia, godz. 16, sala widowiskowa DK SCK.
Wstęp: bilety w cenie 15 zł do nabycia w kasie kina Galaktyka (dni robocze od godziny 12, w soboty i niedziele – godzinę przed seansem kinowym, w środy – kasa nieczynna).

* * *
Pierwszy koncert w stylu wiedeńskim naszej orkiestry miał miejsce w Sali Królewskiej w 1998 r. Podobnie jak ten z Wiednia, miał być celebracją nadejścia nowego roku.
Od 2001 r. koncert stał się sztandarowym przedsięwzięciem Mieleckiej Orkiestry Kameralnej (poprzedniczki Mieleckiej Orkiestry Symfonicznej) i znalazł na stałe miejsce w sali widowiskowej Domu Kultury SCK. W 2018 roku koncert w stylu wiedeńskim po raz pierwszy zabrzmiał w pełnej obsadzie symfonicznej (w 2017 roku Mielecka Orkiestra Kameralna przekształciła się w Mielecką Orkiestrę Symfoniczną).
Genezę wydarzenia, mocno ekscytującego melomanów, stanowi symbioza starannie wyselekcjonowanych dzieł muzycznych najmocniej kojarzonych z habsburską stolicą (zwłaszcza utworów muzycznej dynastii Straussów) z wypracowanym na przestrzeni lat lokalnym rytuałem. Ten lokalny koloryt to akcent kolędowy, ale także nawiązujące do rozpoczynającego się karnawału dźwiękowe dedykacje dyrygenta. W najbliższym koncercie ten akcent zostanie dodatkowo rozbudowany. Symfoników poprowadzi oczywiście Franciszek Wyzga, a gospodarzem wieczoru będzie Tomasz Leyko.

Inscenizacja uliczna
Orszak Trzech Króli – 6 stycznia, godz. 11 – przemarsz spod kościoła pw. Ducha św. na bulwary nad Wisłoką.

* * *
W mającej już kilka lat tradycji inscenizowania Orszaku Trzech Króli wezmą udział nasze zespoły na czele z Mielecką Orkiestrą Dętą DK SCK.

Spektakl teatralny
Teatr Rozmaitości SCK – „Wesele” S. Wyspiańskiego w reż. Jadwigi Klaus, 9 stycznia, godz. 18, sala widowiskowa Domu Kultury SCK.
Wstęp: bilety w cenie 20 zł do nabycia w kasie kina Galaktyka (dni robocze od godziny 12, w soboty i niedziele – godzinę przed seansem kinowym, w środy – kasa nieczynna).

* * *
TEATR ROZMAITOŚCI im. Stefana Ostrowskiego działający przy Domu Kultury Samorządowego Centrum Kultury w Mielcu wystąpi ponownie przed mielecką publicznością ze spektaklem „Wesele” Stanisława Wyspiańskiego. Ekipa mieleckiego teatru właśnie spektaklem „Wesela” uświetniła obchody 100-lecia odzyskania niepodległości. Premiera odbyła się 4 listopada 2018 r.
Mieleckie „Wesele” powstało dzięki wsparciu Urzędu Marszałkowskiego województwa podkarpackiego i Towarzystwa Miłośników Ziemi Mieleckiej im. Wł. Szafera.
W „Weselu” wystąpią: Paweł Pazdan (Pan Młody), Sabina Tabor-Orzechowska (Panna Młoda), Janusz Pacholec (Gospodarz), Joanna Kruszyńska (Gospodyni), Paweł Rożniał (Czepiec), Eugeniusz Idzior (Poeta), Zbigniew Wawer (Dziennikarz), Elżbieta Witek (Radczyni), Genowefa Królikowska (Klimina), Ewa Czeczot (Rachela), Maciej Błachowicz (Jasiek), Piotr Klamka (Ksiądz), Agnieszka Kużdżał-Trybulec (Maryna), Andrzej Drews (Kacper), Magdalena Szelest-Tara (Haneczka), Barbara Stec (Zosia, Czepcowa), Anna Dusza (Kasia), Anna Martyńska (Isia), Grzegorz Cebula (Nos), Bogusław Szawerda (Żyd), Zbigniew Modras (Dziad, Wernyhora), Andrzej Bednarz (Wojtek), Arkadiusz Sanecki (Kuba), Eugeniusz Kwiatkowski (Ojciec), Małgorzata Zduńska (Chochoł), Jarosław Sienicki (Widmo, Stańczyk), Marek Krzemień (Upiór), Jerzy Wójcik (Rycerz), Agnieszka Małek (Marysia).
Muzyka - Robert Śmist; muzykę ludową specjalnie do spektaklu opracowała Kamila Starościak, która poprowadzi też kapelę ludową.
Scenografia: Małgorzata Zając-Waga, Czesław Tabaka i Hubert Pomiankiewicz.
Kostiumy oryginalne do ,,Wesela” wykonała Maria Ortyl, kostiumy ludowe pochodzą z Domu Kultury SCK, a o ich przygotowanie zadbały: Władysława Majewska i Anna Niedbała.
Światłem i nagłośnieniem zajmą się Dariusz Madej i Kazimierz Babiec, a projekt plakatu jest dziełem Małgorzaty Zając-Wagi.
Opracowanie tekstu: Joanna Kruszyńska, Elżbieta Witek.
Suflerzy: Antoni Król, Anna Dusza.

Wernisaż
Wernisaż wystawy „Po prostu rzeźbię” Stanisław Czarneckiego – Galeria ESCEK Domu Kultury SCK, 10 stycznia, godz. 18.

* * *
Stanisław Czarnecki jest jednym z najbardziej cenionych mieleckich artystów. Od wielu lat zachwyca swoimi pracami. W 2018 r. rzeźbiarz obchodził 50-lecie pracy twórczej, a wystawa jest formą uhonorowania jego dokonań artystycznych.
Artysta jest zrzeszony w Klubie Środowisk Twórczych Mieleckiego Towarzystwa Miłośników Ziemi Mieleckiej oraz w Stowarzyszeniu Twórców Kultury Plastycznej. Wystawa będzie czynna do 3 lutego.

Koncert
„Mieleckie kolędowanie” – koncert kolęd w wykonaniu zespołów i chórów z Mielca i powiatu w kościele pw. MPNP, 12 stycznia, godz. 15.30.
Wstęp wolny.

* * *
Cykliczna impreza, w której bierze udział jednorazowo największa liczba solistów i zespołów muzycznych w roku. Przed publicznością zaprezentują się zespoły i chóry z całego powiatu mieleckiego. Będą to zarówno utytułowane, znane od dziesiątków lat grupy takie jak ZPiT ,,Rzeszowiacy”, jak i niewielkie parafialne scholae. W kościele królować będą oczywiście kolędy.
W tym roku w „Mieleckim kolędowaniu” wystąpi blisko 20 zespołów.

Spektakl taneczny
„Taneczny karnawał” – cz. 1, koncert zespołów artystycznych Domu Kultury SCK, 16 stycznia, godz. 18.
Wstęp: bilety w cenie 12 zł do nabycia w kasie kina ,,Galaktyka” (codziennie od godz. 12, w soboty i niedziele na godzinę przed seansem kinowym, środy – kasa nieczynna).

* * *
W koncercie wystąpią zespoły, które działają w Domu Kultury SCK. Koncert jest podsumowaniem działalności zespołów prowadzonych przez instruktorów Domu Kultury w semestrze zimowym 2017/18.

Koncert
„KOLĘDOWANIE Z GWIAZDAMI” – koncert z udziałem najsłynniejszej polskiej rodziny muzycznej Pospieszalskich - 17 stycznia, godz. 18, kościół pw. Ducha św.
Wstęp wolny.

* * *
W tym roku tytułową gwiazdą będzie rodzina Pospieszalskich, muzycy niezwykle znani, cenieni i lubiani, zwłaszcza serdecznie przyjmowani w repertuarze kolędowo-pastorałkowym. Muzyczna rodzina wystąpi z programem „Kolędy Pospieszalskich” w 14-osobowym składzie. Zagrają i zaśpiewają muzycy dwu pokoleń tej najbardziej znanej, muzycznej rodziny w Polsce. Gdy początkiem lat 90. XX wieku Pospieszalscy nagrali pierwszą płytę z kolędami, wielu członków obecnego składu zespołu nie było jeszcze na świecie. Program z albumu „Kolędy Pospieszalskich” na stałe wszedł do repertuaru świątecznego rozgłośni radiowych, był zarejestrowany przez TVP. Dziś Pospieszalscy nadal grają z dziećmi, ale trzon zespołu stanowią zawodowi muzycy współpracujący z wieloma artystami, m.in. z Michałem Urbaniakiem, Voo Voo, Zakopower, Arka Noego, Raz Dwa Trzy, Anna Maria Jopek.
Podczas koncertu polskie kolędy i pastorałki zabrzmią w autorskich opracowaniach. Podstawą będą wysmakowane klasyczne wersje, nie zabraknie jednak ani folkowych klimatów, ani żywiołowych jazzowo-rockowych aranżacji.

Koncert
„Wieczór z operetką, musicalem i humorem” – 27, godz. 16, sala widowiskowa DK SCK.
Wstęp: bilety w cenie 40 i 35 zł do nabycia w kasie kina Galaktyka (dni robocze od godziny 12, w soboty i niedziele – godzinę przed seansem kinowym, w środy – kasa nieczynna).

* * *
,,Wieczór z operetką, musicalem i humorem” to karnawałowy prezent, który co roku przygotowujemy dla mieleckiej publiczności. Muzyczną galę (z tytułowym humorem) prowadzi Artur Jaroń, a na scenie brylują śpiewacy z naszych scen operowych i musicalowych w repertuarze najpiękniejszych arii operetkowych i przebojów musicalowych. Śpiewakom towarzyszyć będzie Orkiestra Strauss Ensemble.

Spektakl taneczny
„Taneczny karnawał” cz. II – koncert zespołów artystycznych DK SCK, 30 stycznia, godz. 18.
Wstęp: bilety w cenie 12 zł do nabycia w kasie kina ,,Galaktyka” (codziennie od godz. 12, w soboty i niedziele na godzinę przed seansem kinowym, środy – kasa nieczynna).

* * *
W koncercie wystąpią zespoły, które działają w Domu Kultury SCK. Występ jest podsumowaniem działalności zespołów prowadzonych przez instruktorów Domu Kultury w semestrze zimowym 2017/18.

Styczeń 2019 r.

4 stycznia (piątek), godz. 19.00 Gala Noworoczna. Wystąpią: Adrianna Bujak-Cyran (sopran), Jacek Ozimkowski (bas), Tomasz Chmiel (fortepian) oraz zespół muzyczny ARSO Ensemble. W programie przeboje wielkiego ekranu i popularne piosenki przedwojenne.
(Sala widowiskowa Zamku Kazimierzowskiego) – bilety w cenie 35 zł do nabycia w sklepie muzycznym MUSICLAND, ul. Serbańska 13 oraz na godzinę przed koncertem na Zamku Kazimierzowskim. Organizator: Przemyskie Centrum Kultury i Nauki ZAMEK.

5 stycznia (sobota), godz. 17.00 Widowisko świąteczne pt. „Turonie idą! Turonie!” w wykonaniu tancerzy Zespołu Pieśni i Tańca „Przemyśl” oraz zespołu „Pokolenie” z Ziemi kalwaryjskiej. (Sala widowiskowa Zamku Kazimierzowskiego) – wstęp wolny. Org. PCKiN ZAMEK.

11 stycznia (piątek), godz. 19.00, Koncert Karnawałowy w wyk. przemyskiego Big Bandu z ZPSM im. A. Malawskiego w Przemyślu pod kierunkiem Antoniego Gurana oraz solistów: Marii Feduniewicz, Magdaleny Sałamachy, Kacpra Batora.
(Sala widowiskowa Zamku Kazimierzowskiego). (Szczegóły na odrębnych afiszach).
Org. PCKiN ZAMEK.

12 stycznia (sobota), godz. 18.00, Koncert Muzyki Świątecznej na rzecz Budowy Psiej Wioski w Przemyślu. Wystąpi Zespół Muzyków Filharmonii Sudeckiej FUTYMA QUINTET z Gościem Specjalnym (fortepian i wokal).
(Sala widowiskowa Zamku Kazimierzowskiego) – impreza biletowana.
Org.: Ośrodek Rehabilitacji Zwierząt Chronionych w Przemyślu oraz PCKiN ZAMEK.

16 i 17 stycznia (środa, czwartek), godz. 9.00 i 12.00 Spektakl teatralny „Ku Wolności” w wyk. wychowanek z Młodzieżowego Ośrodka Socjoterapii, Dom Matki Antoniny Mirskiej w Przemyślu. (Sala widowiskowa Zamku Kazimierzowskiego) – wstęp za zaproszeniami. Org.: MOS w Przemyślu oraz PCKiN ZAMEK.

18 stycznia (piątek), godz. 15.30 Spektakl „Jasełka Przedszkolaków” z okazji Dnia Babci i Dziadka w wykonaniu przedszkolaków Niepublicznego Przedszkola Edukacyjnego „Kraina Odkrywców” z Przemyśla. (Sala widowiskowa Zamku Kazimierzowskiego) – wstęp wolny. Org.: Niepubliczne Przedszkole Edukacyjne „Kraina Odkrywców” w Przemyślu oraz PCKiN ZAMEK. (Impreza zewnętrzna).

20 stycznia (niedziela), godz. 18.00 Spektakl teatralny „Mała rzecz a cieszy” (komedia obyczajowa). Wystąpią: Maja Berełkowska, Olga Sawicka, Piotr Cyrwus, Waldemar Obłoza. Reż. Piotr Jędrzejas.
(Sala widowiskowa Zamku Kazimierzowskiego) – bilety w cenie 40 zł i 50 zł do nabycia w sklepie muzycznym MUSICLAND, ul. Serbańska 13 oraz na godzinę przed spektaklem na Zamku Kazimierzowskim.
Org. PCKiN ZAMEK.

26 stycznia (sobota), godz. 18.00, Spektakl teatralny „Ranny ptaszek” (czarna komedia). Wystąpią: Barbara Bursztynowicz, Wojciech Wysocki, Tomasz Błasiak. Reż. Dariusz Taraszkiewicz.
(Sala widowiskowa Zamku Kazimierzowskiego) – bilety w cenie 40 zł i 50 zł do nabycia w sklepie muzycznym MUSICLAND, ul. Serbańska 13 oraz na godzinę przed spektaklem na Zamku Kazimierzowskim. Org. PCKiN ZAMEK.

29 stycznia (wtorek), godz. 16.00 Widowisko artystyczne w wykonaniu uczniów z Niepublicznej Szkoły Podstawowej nr 2 KAMON w Przemyślu i przedszkolaków z Niepublicznego Przedszkola KAMON. (Sala widowiskowa Zamku Kazimierzowskiego) – wstęp wolny. Org.: Niepubliczna Szkoła Podstawowa nr 2 Kamon w Przemyślu i Niepubliczne Przedszkole Kamon oraz PCKiN ZAMEK. (Impreza zewnętrzna).

30 stycznia (środa) Spektakle edukacyjne dla młodzieży szkolnej. (Sala widowiskowa Zamku Kazimierzowskiego) – spektakle zorganizowane dla szkół. Org.: F.H.U. COGITO z Jastrzębia Zdroju oraz PCKiN ZAMEK. (Impreza zewnętrzna).

31 stycznia (czwartek), godz. 14.30 Spektakl „Jasełka” z okazji Dnia Babci i Dziadka w wykonaniu przedszkolaków z Niepublicznego Przedszkola Sióstr Służebniczek w Przemyślu. (Sala widowiskowa Zamku Kazimierzowskiego) – impreza zamknięta. Org.: Niepubliczne Przedszkole Sióstr Służebniczek w Przemyślu oraz PCKiN ZAMEK. (Impreza zewnętrzna)

Wystawy czasowe:
Wystawa ze zbiorów Krzysztofa Trojnara „Kartka Świąteczna w Niepodległej”, (Galeria Zamek), czynna od 1 grudnia do 28 stycznia 2019 r.
Wystawa malarstwa „Od Wielkiej Wojny ku Niepodległości” Tomasza Króla, (Galeria Baszta), czynna od 14 grudnia do 28 styczna 2019 r.

Wystawy stałe:
- Kazimierz Wielki Wczoraj i Dziś,
- Lapidarium,
- Kazimierz w Historii i Tradycji,
- 145 lat Towarzystwa Dramatycznego im. A. Fredry „Fredreum”,
- Dorobek sceniczny Kazimierza Opalińskiego – najwybitniejszego aktora „Fredreum”, - Widoki przemyskie z lat 50. XX wieku, - - „Fredreum” w karykaturze.

Przemyskie Centrum Kultury i Nauki ZAMEK
37-700 Przemyśl, Aleje XXV Polskiej Drużyny Strzeleckiej 1
tel. 166785061, e-mail: Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript.
Dyrektor – Renata Nowakowska

Wojewoda Podkarpacki, Marszałek Województwa Podkarpackiego i Filharmonia Podkarpacka im. Artura Malawskiego w Rzeszowie

zapraszają na Koncert poświęcony pamięci Arcybiskupa Ignacego Tokarczuka.

Koncert zatytułowany "Uroczyste Te Deum" odbędzie się 17 grudnia 2018 r. (poniedziałek), godz. 19:00 w Bazylice Archikatedralnej w Przemyślu, ul Zamkowa 3

Wykonawcy:

Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Podkarpackiej im. Artura Malawskiego w Rzeszowie,

Archidiecezjalny Chór "Magnificat"

Katarzyna Oleś - Blacha - sopran,

Waldemar Czyszak - aktor Teatru im. Wandy Siemaszkowej w Rzeszowie

Tomasz Chmiel - dyrygent

Ks. Mieczysław Gniady - przygotowanie chóru

Ks. Zbigniew Suchy - komentarz

Łukasz Rusin - zapowiedź

Wstęp  wolny

UWAGA ZMIANA DATY SPEKTAKLU!
ZMIANA DATY NA  20 grudnia 2018, godz. 19.00
sala widowiskowa Miejskiego Domu Kultury w Stalowej Woli
Bilety zachowują ważność

Jak poinformował nas organizator przedstawienia Narodowego Baletu Królewskiego ze Lwowa – “Agencja Brussa” – z powodu wypadku autokaru i obrażeń, które odnieśli artyści biorący udział w spektaklu, przedstawienie planowane na dzień 15 grudnia 2018 r. godz. 17.00 zostaje przeniesione na dzień 20 grudnia (czwartek), godz. 19.00. Zakupione bilety zachowują ważność. W przypadku niemożności wykorzystania biletu w nowym terminie – można dokonać zwrotu biletów zakupionych w kasie MDK. Zwrot biletów zakupionych poza MDK odbywa się w miejscu zakupu. Przepraszamy za ewentualne niedogodności, wynikające ze zmiany terminu spektaklu.

“Dziadek do orzechów” – Balet feeria w dwóch aktach z prologiem na motywach baśni Ernsta Hoffmanna “Dziadek do orzechów i król myszy” Libretto: Marius Petip w redakcji Władimira Troshchenko. Wykorzystano fragmenty choreografii Mariusa Petipy, Lwa Iwanowa, Aleksandra Gorsky, zasłużonego artysty Rosji Wasilija Vainonena i Kawalera Orderu Diagilewa Anatolija Yemelyanova
“Dziadek do orzechów” w wyk. artystów Narodowego Baletu Królewskiego ze Lwowa
Bilety w cenie: 90 zł – parter / 75 zł – balkon

Prolog
W wigilię Bożego Narodzenia po zaśnieżonych ulicach małego niemieckiego miasteczka w pośpiechu biegną do domu prezydenta Zilberhausa odświętnie ubrani goście. Wśród przechodniów i Drosselmeyer – starszy radca sądu, wynalazca i mistrz zabawek. On przygotował wspaniałe bożonarodzeniowe prezenty dla dzieci Zilberhausa – jego chrześniaków Maszy i Fritza. Jednak szczęśliwe oczekiwanie na Boże Narodzenie dla Drosselmeyera przytłoczone jest lękiem: w sposób tajemniczy zniknęła jeden z lalek – Król Myszy.

Akt I
W domu prezydenta goście Zilberhausa z niecierpliwością czekają na rozpoczęcie święta. Wreszcie pojawia się przed nimi błyszcząca światłami choinka noworoczna. W środku uroczystości pojawia tajemniczy gość w kostiumie czarodzieja. Opowiada on historię dzielnego księcia, który pokonał Króla Myszy. Obecni entuzjastycznie oglądają jego lalki taneczne, które dokładnie są podobne do prawdziwych ludzi – Arlekina, Arapa i Różową lalkę.
Dzieci rozpoznają w nieznajomym Drosselmeyera. Masza z radością przyjmuje podarunek ojca chrzestnego – zabawnego i niezgrabnego dziadka do orzechów. To nie jest tylko lalką, jest on przeznaczony do rozłupywania orzechów. Zabawa z dziadkiem do orzechów coraz bardziej fascynuje Maszę, to już jej wydaje się, że to w ogóle nie jest zabawka, ale żywy człowiek, chociaż brzydki, ale z delikatną i piękną duszą. Brat Marii, Fritz, swawolnik i kpiarz, niechcący łamie dziadka do orzechów. Maria czule pociesza swego okaleczonego ulubieńca i delikatnie go kołysze.
Ostatni taniec – a goście wychodzą. Noc. Malutka Masza nie może spać. Przezwyciężając strach, dziewczynka przyszła do sali, aby odwiedzić dziadka do orzechów. Nagle, w pokoju pojawia Drosselmeyer. To już nie jest tylko dobry ojciec chrzestny, a czarodziej. Po machnięciu przez niego ręką wszystko dookoła przeobraża się: ściany się rozsuwają , choinka zaczyna rosnąć. Wraz z nią ożywają i rosną zabawki. Nagle spod podłogi pojawiają się myszy pod wodzą Króla Myszy. Dziadek do orzechów ustawia w szeregu ołowianych żołnierzyków i śmiało prowadzi ich do walki. Jednak siły są nierówne. Dziadek do orzechów jest pozostawiony samemu sobie wobec króla myszy i całe jego świty. Masza jest w rozpaczy: jej ulubiony jest w niebezpieczeństwie. Dziewczynka rzuca swój pantofelek na myszy, i one, przerażone uciekają we wszystkich kierunkach. Dziadek do orzechów, magicznie został przekształcony w pięknego księcia przez Drosselmeyera, który dziękuje swej wybawicielce i zabiera ją do magicznego królestwa.

Akt II
Masza i dziadek do orzechów – Książę w magicznej łodzi płyną po choinkowym królestwie. Wraz z nimi, czarodziej Drosselmeyer. Ale skradają się za nimi z tyłu myszy z Królem Myszy i nagle napadają na nich. Dziadek do orzechów – Książę znów odważnie podejmuje walkę i pokonuje wroga. Wszyscy radośnie świętują zwycięstwo. Masza i dziadek do orzechów – Książę są szczęśliwi – oni dotarli do królestwa marzeń. Ale to wszystko to tylko sen ... minęła noc noworoczna, a wraz z nią przeminęły się cudowne sny. Masza, poczuła oddech bajecznych marzeń, obudziła się obok własnej choinki, w domu, z lalką – dziadkiem do orzechów na kolanach.

•  
• 27 grudnia 2018r.,  czwartek, godz. 18:00

  Sala koncertowa Filharmonii Podkarpackiej im. Artura  Malawskiego w Rzeszowie

Widowisko muzyczne „Święta polskie w starym dworze” przywoła najpiękniejsze polskie kolędy i pastorałki, usłyszymy również arie oraz duety operowe i operetkowe. Spektakl w wykonaniu artystów Teatru Muzycznego Olimpia utrzymany będzie w klimatach dawnych, tradycyjnych polskich obyczajów świątecznych i noworocznych, z kolędnikami, pasterzami, Świętą Panienką i Bożym Dziecięciem.
Akt I – Wigilia (kolędy)
Akt 2 – Noc (arie operowe)
Akt 3 – Bal (arie operetkowe)
Zapraszamy do staropolskiego dworu na wyjątkową muzyczną ucztę!

Bezpłatne zaproszenia na spektakl będzie można odebrać w Estradzie Rzeszowskiej (ul. Jagiellońska 24) od poniedziałku 17 grudnia, w godz. od 9.00 do 17.00.
Jedna osoba może odebrać maksymalnie dwa zaproszenia.

        W ostatnich dniach mijającego roku 2018 Rzeszów wzbogacił się o nowe, piękne organy, o znaczącej wartości artystycznej. Instrument został zbudowany w kościele pod wezwaniem Świętego Rocha w Słocinie. Budowniczym organów jest renomowana warszawska firma organmistrzowska pana Andrzeja Kamińskiego, która szczyci się realizacją znaczących projektów budowy organów, dokonanych zwłaszcza w ostatnich dwudziestu latach w różnych miastach Polski.

         Rzeszowski instrument posiada 27 głosów, rozdzielonych pomiędzy dwa manuały i klawiaturę nożną. Dysponuje mechaniczną trakturą gry i rejestrów, nawiązując w swojej konstrukcji do najchlubniejszej tradycji budownictwa organowego minionych wieków. Dyspozycja głosów, uwzględniająca najbardziej wartościowe rejestry pochodzące jeszcze z organów firmy Rieger, które znajdowały się w słocińskim kościele na samym początku, dodane nowe głosy językowe oraz zbudowana dla drugiego manuału szafa ekspresyjna, pozwalają na wykonywanie z wielkim powodzeniem literatury organowej różnych epok i stylów. Jakości brzmienia instrumentu dopełnia wspaniała akustyka świątyni. Inicjatorem budowy organów był proboszcz parafii p.w. św. Rocha w Słocinie ksiądz prałat Stanisław Tarnawski, a "dobrym duchem" całego przedsięwzięcia ksiądz prałat płk. Robert Mokrzycki, proboszcz rzeszowskiej parafii p.w. bł. Ks. Jerzego Popiełuszki, były proboszcz Katedry Polowej Wojska Polskiego w Warszawie, gdzie firma pana Andrzeja Kamińskiego dokonała przed laty wielce udanej przebudowy i rekonstrukcji organów.                    

        Poświęcenie nowych organów w Rzeszowie-Słocinie zaplanowano na sobotę 15 grudnia na godzinę 16.00. Aktu tego dokona Ordynariusz Rzeszowski ks. bp. Jan Wątroba. Organy zabrzmią po raz pierwszy podczas uroczystej liturgii, z udziałem chóru parafialnego pod dyrekcją pana Krzysztofa Husa. Po nabożeństwie odbędzie się krótka prezentacja instrumentu w wykonaniu dr. hab. Marka Stefańskiego. Dzień później, w niedzielę 16 grudnia o godzinie 16.00, kolejną uroczystą liturgię będzie sprawował pierwszy ordynariusz rzeszowski ksiądz biskup Kazimierz Górny. Bezpośrednio po nabożeństwie rozpocznie się koncert organowy w wykonaniu prof. Andrzeja Chorosińskiego z UMFC w Warszawie oraz dr. hab. Marka Stefańskiego z Akademii Muzycznej w Krakowie. Narratorem konceru będzie pan Krzysztof Szczepaniak, wizytator szkolnictwa muzycznego MKiDN.

        Cieszy wielce fakt, iż Rzeszów zyskał organy o tak znaczących walorach artystycznych. Instrument będzie ubogacał swoim brzmieniem nie tylko liturgie sprawowane w kościele p.w. św. Rocha w Słocinie, ale będzie także służył działalności koncertowej. Już latem 2019 roku organy słocińskie zabrzmią niejednokrotnie podczas koncerów Festiwalu "Wieczory Muzyki Organowej i Kameralnej w Katedrze i Kościołach Rzeszowa".

dr.hab. Marek Stefański

To tytuł recenzji napisanej przez pana Andrzeja Szypułę - prezesa Towarzystwa Muzycznego w Rzeszowie, po premierze opery "Manru" Ignacego Jana Paderewskiego w Operze Krakowskiej. Placówka ta ogłosiła konkurs na recenzję z tego spektaklu, a Pan Andrzej Szypuła postanowił w nim uczestniczyć, i w prezencie imieninowym otrzymał miłą informację o przyznanym mu wyróżnieniu. Gratulujemy serdecznie. Ponieważ otrzymaliśmy tekst i zgodę od autora na publikację, zapraszamy do zapoznania się z wyróżnioną recenzją.

Miłość, szczęście i łzy

         Opera „Manru” w Operze Krakowskiej, premiera 16 listopada 2018 roku, udała się znakomicie! Wytrawny reżyser Laco Adamik wziął na warsztat dzieło szczególne, starannie budowane przez dziewięć lat przez Ignacego Jana Paderewskiego na postromantycznych wzorach, po doświadczeniach wielkiego Richarda Wagnera, który podniósł operę do rangi dramatu muzycznego.
        Filozoficzny traktat o odwiecznym konflikcie między jednostką a światem, o trudnych wyborach między dobrem i złem, o skomplikowanej ludzkiej naturze, o miłości i śmierci w krakowskiej inscenizacji znalazł swoją głęboką artykulację. Powstała piękna, współcześnie czytelna tragedia o ludzkim losie na miarę antycznego teatru, sięgająca do wzorów szekspirowskiego „Romea i Julii”, opowiedziana z wielką starannością o każdy szczegół podporządkowany zamysłowi twórczemu kompozytora.
        Pełne zespolenie muzyki i słowa w spektaklu operowym pozostaje zawsze wielką tajemnicą. W krakowskiej realizacji opery „Manru” starannie przemyślana i z pietyzmem odczytana przez wrażliwego dyrygenta Tomasza Tokarczyka partia instrumentalna w świetnym wykonaniu orkiestry stała się podstawą do budowania całego dramatyzmu scenicznego. Ożyły wagnerowskie nadzieje na możliwości muzyki jako sztuki wyrażania uczuć, emocji, napięć, obrazowania, symbolizowania, komentowania.
        Biel i czerń, skąpe światło, pełna wyrazu skromna i przejmująca w swym wyrazie scenografia Milana Davida podkreślają i dopełniają warstwę muzyczno-dramatyczną dzieła. Pełne napięć, skupione partie artystów śpiewaków-aktorów, dalekie od popisowych arii czy duetów dziewiętnastowiecznej opery, dopełnione scenami zbiorowymi z udziałem chórów – dziecięcego i dorosłego, w pełnych prostoty strojach, bez natrętnego folkloryzmu, znakomicie zespolone z pełnym, nasyconym alikwotami brzmieniem orkiestry, pozostają w pamięci i każą zamyślić się nad kształtem i przyszłością współczesnego teatru muzycznego. Krakowska inscenizacja daje ku temu optymistyczny impuls i pełną dobrych nadziei konstatację.
        Miłość, szczęście i łzy... Te dyspozycje ludzkiej egzystencji często idą w parze. W krakowskim spektaklu znajduję wątki indywidualnego przeżywania świata – na ile potrafimy wybierać wolność ponad obowiązujące standardy, jakimi wartościami kierujemy się przy wyborze naszych życiowych dróg.
        Z uznaniem przeglądam program spektaklu, zgrabne jego omówienie pióra Hanny Winiszewskiej, muzykologa z Instytutu Muzykologii UAM w Poznaniu, interesującą rozmowę Justyny Nowickiej z jego twórcami – Laco Adamikiem i Tomaszem Tokarczykiem, przejmujący plakat Piotra Suchodolskiego. Z zainteresowaniem obejrzałem film promocyjny o dokonaniach Opery Krakowskiej w ostatnich latach, w którym Sylwester Kostecki powiada o „Manru”: „To jedna z najpiękniejszych polskich oper.” I ja się z nim w pełni zgadzam.
        Osobiście dawno nie oglądałem i nie słyszałem tak idealnie połączonej sztuki muzyki i słowa, jak właśnie w krakowskiej inscenizacji opery „Manru”. A więc można. Dobrze, że w ostatnich latach polskie teatry operowe zajrzały do partytury tej opery, wspaniałego dzieła o miłości i śmierci, o trudnej tolerancji, o szacunku do każdego człowieka, dzieła znakomicie napisanego pod względem muzycznym i literackim, ożywionego współczesną myślą twórczą, dającego wrażenie, wręcz przekonanie o nieprzemijalności piękna, które kształtem jest miłości. Ten uniwersalizm pozostaje wyzwaniem dla kolejnych prezentacji artystycznych na naszych scenach nie tylko operowych.

Andrzej Szypuła

Rzeszów, 20 listopada 2018 r.

Podajemy jeszcze informację o rozstrzygnięciu konkursu, zamieszczoną na stronie internetowej Opery Krakowskiej

Konkurs na recenzję ze spektaklu „Manru” I. J. Paderewskiego
Z przyjemnością ogłaszamy wyniki konkursu na recenzję ze spektaklu „Manru” I. J. Paderewskiego. Cieszymy się, że konkurs spotkał się z zainteresowaniem naszej publiczności i stał się polem do dyskusji nie tylko na temat wielkiego dzieła męża stanu i kompozytora – Paderewskiego, ale też na temat teatru muzycznego w ogóle. Jury konkursu, na czele z muzykologiem, publicystą i krytykiem muzycznym Mateuszem Borkowskim przyznało następujące nagrody:
- Grand Prix dla Dariusza Latowskiego – „jedna z najciekawszych recenzji. Interesujące odczytanie dzieła i interpretacja krakowskiej inscenizacji, dbałość o język i odwaga w formułowaniu krytycznych sądów” – napisał w swoim uzasadnieniu red. Mateusz Borkowski.
- dwa wyróżnienia dla: Magdaleny Gawędy oraz Andrzeja Szypuły
Zwycięzcom serdecznie gratulujemy! Wszystkim uczestnikom bardzo dziękujemy za udział w konkursie.

Grudzień 2018 r.

1 grudnia (sobota), godz. 16.00
Otwarcie wystawy „Kartka Świąteczna w Niepodległej” ze zbiorów Krzysztofa Trojnara. (Galeria Zamek) – wstęp wolny. Organizator: Przemyskie Centrum Kultury i Nauki ZAMEK.

1 grudnia (sobota), godz. 18.00
Koncert tenorów ze Lwowa – grupy Leon Voci w składzie: Nazar Tatsyshyn (tenor), Roman Chava (tenor), Ihor Radvanskyi (tenor), Andriy Stetshkyi (baryton). W programie największe przeboje arii operowych i musicalowych oraz najpiękniejsze utwory muzyki światowej.
(Sala widowiskowa Zamku Kazimierzowskiego) – bilety w cenie 55 zł do nabycia w sklepie muzycznym MUSICLAND, ul. Serbańska 13 oraz na godzinę przed koncertem na Zamku Kazimierzowskim.
Org. PCKiN ZAMEK.

2 grudnia (niedziela), godz. 17.00
Spektakl baletowy pt. „Baśniowy...Dziadek do orzechów” z muzyką Piotra Czajkowskiego w wykonaniu Artystów Teatru Wielkiego w Poznaniu.
(Sala widowiskowa Zamku Kazimierzowskiego) – bilety w cenie 35 zł do nabycia w sklepie muzycznym MUSICLAND, ul. Serbańska 13 oraz na godzinę przed spektaklem na Zamku Kazimierzowskim.
Org. PCKiN ZAMEK.

3 grudnia (poniedziałek), godz. 19.00
Koncert: Michał Urbaniak – Atma.
(Sala widowiskowa Zamku Kazimierzowskiego) – bilety w cenie 50 zł do nabycia w sklepie muzycznym MUSICLAND, ul. Serbańska 13 oraz na godzinę przed koncertem na Zamku Kazimierzowskim.
Org.: Firma INGLOT oraz PCKiN ZAMEK.

4 grudnia (wtorek), godz. 11.30
Obchody 70-lecia Specjalnego Ośrodka Szkolno-Wychowawczego Nr 3 im. Kazimierza Wielkiego w Przemyślu.
(Sala widowiskowa Zamku Kazimierzowskiego) – wstęp za zaproszeniami.
Org.: Specjalny Ośrodek Szkolno-Wychowawczy Nr 3 im. Kazimierza Wielkiego w Przemyślu oraz PCKiN ZAMEK. (Impreza zewnętrzna).

5-8 grudnia 2018 r.
25. Jubileuszowy Międzynarodowy Festiwal Muzyki Akordeonowej
5 grudnia (środa), godz. 19.00 Koncert Inauguracyjny – Warszawskie Tango Elektryczne. (Sala widowiskowa Zamku Kazimierzowskiego) – wstęp za zaproszeniami.
6 grudnia (czwartek) godz. 9.00-16.30 Przesłuchania konkursowe – kategoria V (I etap).
godz. 19.00 Koncert Miran Begić i Predrag Janković (Czarnogóra).
(Sala widowiskowa Zamku Kazimierzowskiego) – wstęp za zaproszeniami.

7 grudnia (piątek) godz. 9.00-13.15 Przesłuchania konkursowe – Kategoria III godz. 14.30-18.00 Przesłuchania konkursowe – kategoria V (II etap).godz. 19.00 Koncert – Etnos Ensemble.
(Sala widowiskowa Zamku Kazimierzowskiego) – wstęp za zaproszeniami.

8 grudnia (sobota) godz. 9.00-14.00 Przesłuchania konkursowe – kategoria C
godz. 19.00 Koncert Laureatów i Koncert Finałowy – Alena Budzinakova-Palus i Grzegorz Palus
oraz Przemyska Orkiestra Kameralna pod dyrekcją Przemysława Zycha
(Sala widowiskowa Zamku Kazimierzowskiego) – wstęp za zaproszeniami.
Org.: Zespół Państwowych Szkół Muzycznych im. Artura Malawskiego w Przemyślu oraz PCKiN ZAMEK.

9 grudnia (niedziela), godz. 16.00
Wielka Parada Mikołajowa.
(Rynek Starego Miasta w Przemyślu).
Org.: Prezydent Miasta Przemyśla, PCKiN ZAMEK oraz służby mundurowe.
9 grudnia (niedziela), godz. 18.00
Spektakl „Bilecik miłosny” w wykonaniu aktorów teatru „Fredreum”.
(Sala widowiskowa Zamku Kazimierzowskiego) – bilety w cenie 15 zł do nabycia przed spektaklem lub w biurze Towarzystwa „Fredreum”, ul. Grodzka 1, w czwartki w godz. 16.00-18.00.
Org.: Towarzystwo Dramatyczne „Fredreum” oraz PCKiN ZAMEK.

14 grudnia (piątek), godz. 12.00
Konferencja – Kult bohaterów a idea Niepodległości Z perspektywy Narodu i społeczności lokalnych.
(Sala widowiskowa Zamku Kazimierzowskiego ) – wstęp wolny
Org.: Polskie Towarzystwo Historyczne – oddział przemyski, Archiwum Państwowe w Przemyślu oraz PCKiN ZAMEK.

14 grudnia (piątek), godz. 17.00 Otwarcie wystawy malarstwa Tomasza Króla „Od Wielkiej Wojny ku Niepodległości”. (Galeria Baszta) – wstęp wolny. Org. PCKiN ZAMEK

14 grudnia (piątek), godz. 17.30
Koncert „Hej, ludzie idą święta!” w wykonaniu Chóru „Triola” pod dyr. Joanny Cioch i Grupy Teatralnej ze Szkoły Podstawowej Nr 16 w Przemyślu pod kier. Arlety Kazienko.
(Sala widowiskowa Zamku Kazimierzowskiego) – wstęp wolny.
Org.: Szkoła Podstawowa Nr 16 w Przemyślu oraz PCKiN ZAMEK. (Impreza zewnętrzna).

16 grudnia (niedziela), godz. 16.00 Widowisko baletowe z okazji 6-lecia istnienia Studia Baletowego „Terpsychora”. (Sala widowiskowa Zamku Kazimierzowskiego) – bilety w cenie 25 zł do nabycia na godzinę przed imprezą na Zamku Kazimierzowskim.
Org.: Studio Baletowe „Terpsychora” z Przemyśla oraz PCKiN ZAMEK. (Impreza zewnętrzna).

20 grudnia (czwartek) Spektakle edukacyjne dla młodzieży szkolnej. (Sala widowiskowa Zamku Kazimierzowskiego) – spektakle zorganizowane dla szkół. Org.: Agencja art-rekl Bede productions z Krakowa oraz PCKiN ZAMEK. (Impreza zewnętrzna).

31 grudnia (poniedziałek), godz. 21.00 Sylwester w Rynku Starego Miasta
W programie: DJ Rafał Błachut Bleiz, Oliwia Fok, zabawy z nagrodami. Gwiazda wieczoru: Varius Manx & Kasia Stankiewicz.
Życzenia Noworoczne Prezydenta Miasta Przemyśla, pokaz sztucznych ogni. (Szczegóły na odrębnych afiszach).

Wystawy czasowe:
- Wystawa ze zbiorów Krzysztofa Trojnara „Kartka Świąteczna w Niepodległej”, (Galeria Zamek), czynna od 1 grudnia do 28 stycznia 2019 r.
- Wystawa fotografii lotniczej Dariusza Karnasa, (Galeria Baszta), czynna do 11 grudnia 2018 r. – Wystawa malarstwa „Od Wielkiej Wojny ku Niepodległości” Tomasza Króla, (Galeria Baszta), czynna od 14 grudnia do 28 styczna 2019 r.

Wystawy stałe:
- Kazimierz Wielki Wczoraj i Dziś,
- Lapidarium,
- Kazimierz w Historii i Tradycji,
- 145 lat Towarzystwa Dramatycznego im. A. Fredry „Fredreum”,
- Dorobek sceniczny Kazimierza Opalińskiego – najwybitniejszego aktora „Fredreum”, - Widoki przemyskie z lat 50. XX wieku, - - „Fredreum” w karykaturze.

Przemyskie Centrum Kultury i Nauki ZAMEK
37-700 Przemyśl, Aleje XXV Polskiej Drużyny Strzeleckiej 1
tel. 166785061, e-mail: Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript.
Dyrektor – Renata Nowakowska

Po wydrukowaniu kalendarz imprez może ulec zmianie, zawsze aktualny na www.kultura.przemysl.pl