koncerty

Korowód tanca na jasielskim rynku

„Korowód tańca” w wykonaniu Teatru Ulicznego Highlights z Kijowa będzie jednym z wydarzeń kulturalnych towarzyszących Targom Miast Partnerskich, połączonych z otwarciem Centrum Informacji Turystycznej i Kulturalnej. Parada odbędzie się w najbliższy piątek, 28 lipca o godz. 21.00 na płycie jasielskiego rynku.

„Korowód tańca” według scenariusza i reżyserii Anatolija Pietrowa i Oleksandra Svietlakova to bardzo żywiołowy i kolorowy spektakl uliczny, zawierający sceny komediowe i taneczne, pozwalające na aktywną zabawę z publicznością. Kolorowe kostiumy, mistrzowskie popisy na szczudłach, humor i wesołość przedstawianych scen, wciągają widzów do zabawy, tworząc niepowtarzalną karnawałową atmosferę, w której dominuje muzyka flamenco, rock and roll, pop dance ale także ukraińska hołubka.

Teatr Uliczny Highlights założony został w 1993 roku przez profesjonalnych aktorów teatru Młodego Widza w Kijowie. W 1994 roku Zespół Anatolija Pietrowa rozpoczął produkcję ulicznych spektakli teatralnych, które były prezentowane m.in. w Słowacji, Niemczech, Danii, Cyprze, Tunezji, Turcji, Bahrajnie oraz na licznych festiwalach w Polsce. Znany jest także z realizacji widowisk plenerowych: „Karnawał", „Marko Piekielny", „Pomiędzy niebem i ziemią” i „Hołubka”, które łączą ekspresję aktorską z tańcem i elementami o charakterze wizualnym, tradycyjnie używanymi w spektaklach plenerowych. W 2011 roku aktorzy Teatru KET - artystyczna rodzina Svietlakovych - powołała zespół „Highlights", który jest kontynuatorem dokonań KET na ulicy. Młodość i żywiołowość zespołu, połączone z doświadczeniem zdobytym na festiwalach europejskich, przyniosły znakomite efekty w postaci dynamicznych i barwnych widowisk.

(JDK)

Zaproszenia do Krosna

Regionalne Centrum Kultur Pogranicza zaprasza na kolejne spotkanie z klasyką w cyklu LETNICH KONCERTÓW W ŚWIĄTYNIACH.
W najbliższą środę, 26 lipca, w kościele OO. Kapucynów usłyszymy arcydzieła baroku na klawesyn i wiolonczelę w wykonaniu Patrycji Domagalskiej - Kałuży i Agnieszki Oszańcy.

Patrycja Domagalska-Kałuża jest absolwentką Akademii Muzycznej w Łodzi w klasie klawesynu oraz Królewskiego Konserwatorium w Hadze w klasie klawesynu, kameralistyki i basso continuo. Stypendystka międzynarodowych kursów mistrzowskich w Norwegii, Niemczech i Austrii, stażystka Academie Musicale Villecroze i Formation Profesionelle w Royaumont we Francji. Dwukrotna stypendystka Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz Marszałka Województwa Podkarpackiego. Założycielka zespołu muzyki dawnej Ensemble Barocum. Występowała na licznych festiwalach m.in.: Ars Musica, Europa Consociata, Handel Year, Festival van Reincken, kasteel concerten, Incanto Middelburg, Malta Arts Festival, York Early Music Festival, Międzynarodowy Festiwal Tansman, współpracując z wieloma muzykami.

Agnieszka Oszańca ukończyła studia na wydziale instrumentów dawnych konserwatorium w Utrechcie w klasie wiolonczel historycznych Violi de Hoog. W czasie studiów była laureatką programów stypendialnych Academia Montis Regalis (IT), Frederick Hendrick Stichting, Stichting Eigen Instrument, Richard Hol Fonds oraz rządu holenderskiego. Regularnie uczestniczyła w warsztatach i kursach mistrzowskich, doskonaląc swoje umiejętności.
Była założycielką i dyrektorem artystycznym festiwalu Sterren Oude Muziek w Utrechcie.
Jest laureatką konkursów IYAP w Antwerpii (z zespołem Pramea Ensemble) oraz Accademia Palatina (Quintetto Pentatonica).
Współpracuje regularnie jako solistka, kameralistka i członek orkiestr z wieloma zespołami w kraju i za granicą, m.in. Capellą Cracoviensis, Czech Ensemble Baroque, Silva Rerum, Ensemble Stile Galante, Musica Poetica, Ensemble Odysseey, Collegium 18.
Agnieszka Oszańca gra na francuskiej wiolonczeli Benoist Fleury (Paryż, 1763).

PROGRAM
Johann Sebastian Bach (1685 - 1750)
- Preludium z I Suity G-dur na wiolonczelę solo BWV 1007
- Sarabanda z II Suity d-moll na wiolonczelę solo BWV 1008
Georg Philipp Telemann (1681 - 1767)
- Sonata in D-dur TWV 41:d6 (Lento - Allegro - Largo - Allegro)
Salvatore Lanzetti (1710 - 1780)
- Sonata a-moll op. 1 no. 9 (Adagio - Allegro - Andante)
Joseph Nicolas Pancrace Royer (1705 - 1755)
- Le Vertigo (rondeau) z Pièces de clavecin
Antonio Vivaldi (1678 - 1741)
- Sonata B-dur RV46 (Preludio. Largo - Allemanda. Allegro - Largo - Corrente. Allegro)
Fancesco Geminiani (1687 - 1762)
- Sonata d-moll op. no. 2 (Grave - Allegro - Largo - Allegro)
Jean-Baptiste Barriére (1704 - 1747)
- Sonata c-moll op. 2 no. 6 (Adagio - Allegro - Larghetto - Allegro)
Koncert 26 lipca 2017, godzina 19.30 (po wieczornej mszy św.), kościół oo. Kapucynów

Wstęp wolny

Koncert dla JKM Jana Kazimierza w Krośnie

29 lipca 2017r. o godz. 21:30 powitamy w Krośnie JKM Jana Kazimierza, a wjazdowi królewskiemu towarzyszyć będzie wiele atrakcji. Dzisiaj anonsujemy jedną z nich - wieczorny koncert.

Dla króla zagra zespół o dość mrożącej krew w żyłach nazwie - Orkiestra Czasów Zarazy. Grupa gra muzykę zanotowaną w Polsce przez wielkiego niemieckiego kompozytora podczas podróży z dworem króla polskiego. Niezwykły projekt „Orkiestra Czasów Zarazy” to próba rekonstrukcji muzyki polskiej karczmy i dworu początku XVIII wieku na podstawie zapisków Georga Philippa Telemanna. Instrumenty ( dudy, skrzypce, regał, puzon, basy ) odpowiadają opisowi autora zapisów. Brzmienie i muzyka są wyjątkowe i rzucają nowe światło na rolę muzyki polskiej w Europie. Orkiestra ciągle poszukuje nowych utworów i obiecała zagrać w Krośnie odszukana barokową kantatę o naszym mieście.

Wystąpi też zespół rozmiłowany w śpiewie gregoriańskim. Kilka lat temu, wrocławskim Muzeum Architektury spotkało się kilkanaście osób aby założyć scholę dla śpiewania chorału gregoriańskiego. Scholae Gregorianae Silesiensis, bo taką nazwę przybrał sobie nowo powstały zespół, w założeniach programowych zespołu znajduje się działalność liturgiczno-koncertowa związana z odkrywaniem najstarszych źródeł muzyki kościelnej, szczególnie z terenu Dolnego Śląska.

Serdecznie zapraszamy na koncert w kościele oo. Franciszkanów, 29 lipca 2017, godzina 21.30.

Dziękujemy Ojcom Franciszkanom za gościnę i serdeczne przyjęcie organizowanych przez Regionalne Centrum Pogranicza koncertów.

Letnie koncerty w świątyniach Krosna

26 lipca 2017 – Kościół oo. Kapucynów – 19.30
Koncert na klawesyn i wiolonczelę
Patrycja Domagalska – Kałuża, absolwentka Akademii Muzycznej w Łodzi w klasie klawesynu oraz Królewskiego Konserwatorium w Hadze w klasie klawesynu, kameralistyki i basso continuo. Stypendystka międzynarodowych kursów mistrzowskich w Norwegii, Niemczech i Austrii, stażystka Academie Musicale Villecroze i Formation Profesionelle w Royaumont we Francji.Dwukrotna stypendystka Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz Marszałka Województwa Podkarpackiego. Założycielka zespołu muzyki dawnej Ensemble Barocum. Występowała na licznych festiwalach m.in.: Ars Musica, Europa Consociata, Handel Year, Festival van Reincken, kasteel concerten, Incanto Middelburg, Malta Arts Festival, York Early Music Festival, Międzynarodowy Festiwal Tansman.

Agnieszka Oszańca ukończyła studia na wydziale instrumentów dawnych konserwatorium w Utrechcie w klasie wiolonczel historycznych Violi de Hoog. W czasie studiów była laureatką programów stypendialnych Academia Montis Regalis (IT), Frederick Hendrick Stichting, Stichting Eigen Instrument, Richard Hol Fonds oraz rządu holenderskiego. Regularnie uczestniczyła w warsztatach i kursach mistrzowskich, doskonaląc swoje umiejętności.
Była założycielką i derektorem artystycznym festiwalu Sterren Oude Muziek w Utrechcie.
Jest laureatką konkursów IYAP w Antwerpii (z zespołem Pramea Ensemble) oraz Accademia Palatina (Quintetto Pentatonica).
Współpracuje regularnie jako solistka, kameralistka i członek orkiestr z wieloma zespołami w kraju i zagranicą, m.in. Capellą Cracoviensis, Czech Ensemble Baroque, Silva Rerum, Ensemble Stile Galante, Musica Poetica, Ensemble Odysseey, Collegium 18.
Agnieszka Oszańca gra na francuskiej wiolonczeli Benoist Fleury (Paryż, 1763).

W programie: Johan Sebastian, Georg Philipp Telemann, Salvatore Lanzetti, Joseph Nicolas Pancrace, Antonio Vivaldi, Fancesco Geminiani, Jean-Baptiste Barriere

Piknik Średniowieczny w Muzeum Okręgowym w Rzeszowie

Piękne białogłowy i waleczni mężowie w niedzielę 23 lipca skierujcie swe kroki do Muzeum Okręgowego w Rzeszowie.
Tam to wyruszymy w niesamowitą podróż wgłąb wieków, do czasów średniowiecznych podbojów, dawnej muzyki i rzemiosła.
Mężni rycerze stoczą heroiczne boje, urodziwe niewiasty tańcem zachęcą widzów do zabawy, a Zespół Muzyki Dawnej Vox Angeli
zaprosi na prezentację i do wspólnego muzykowania na rekonstrukcjach średniowiecznych instrumentów z Pracowni Leszka Pelca.
Symphonia, Citola Parma, Rebab - czyż to nie brzmi intrygująco? To jedyna i niepowtarzalna okazja aby spróbować swoich sił w grze na dawnych instrumentach.
Muzykowanie z Vox Angeli jest częścią świętowania Jubileuszu 15 lecia działalności zespołu.
Zapraszamy na VI Piknik Średniowieczny.

Barbara Bator & Zespół Muzyki Dawnej Vox Angeli

Prezentacja i wspólne muzykowanie z Vox Angeli
23 lipca, w godz. 15.00 - 17.00
http://www.voxangeli.pl/
Muzealny Wehikuł Czasu - polecamy sposób na ciekawe wakacje z muzeum
http://www.muzeum.rzeszow.pl/pl/program-wehikul-czasu/

Monika Węgiel wyśpiewa w Kąśnej Triumf Życia i Miłości

29 lipca (sobota), godz. 18.00
TRIUMF ŻYCIA I MIŁOŚCI
Monika Węgiel – wokal
Orkiestra „Obligato” pod dyrekcją Jerzego Sobeńki
Letnia Sala Koncertowa kompleksu dworsko-parkowego I. J. Paderewskiego w Kąśnej Dolnej

29 lipca Centrum Paderewskiego zaprasza na wyjątkowy koncert zatytułowany „Triumf Życia i Miłości”. Piosenki legend francuskiej i polskiej estrady – Edith Piaf, Ewy Demarczyk i Czesława Niemena zaśpiewa wokalistka Monika Węgiel. Towarzyszyć jej będzie Orkiestra „Obligato” pod dyrekcją Jerzego Sobeńki.
Monika Węgiel jest absolwentką Wydziału Aktorskiego Akademii Teatralnej im. A. Zelwerowicza w Warszawie (2007). Występuje w teatrze im. Witkacego w Słupsku oraz Teatrze Współczesnym w Warszawie. W 2012 roku wydała swoją debiutancką płytę „Carte blanche”, na której znalazły się głównie przeboje Edith Piaf.
Orkiestra „Obligato” powstała w Krakowie w 1992 roku. Jej założycielem i kierownikiem artystycznym jest Jerzy Sobeńko. Orkiestra od wielu lat słynie z letnich koncertów „Popołudnie ze Straussem”, odbywających się na urokliwym dziedzińcu Zamku Żupnego w Wieliczce.
Bilety na koncert „Triumf Życia i Miłości” w atrakcyjnej cenie 20 zł dostępne w przedsprzedaży od 19 lipca (środa) w Dworku Paderewskiego w Kąśnej Dolnej do wyczerpania puli.
Dla tarnowskich melomanów tradycyjnie organizujemy transport autokarowy. Wyjazd jak zawsze sprzed Tarnowskiego Teatru o godz. 16.30. Prosimy o wcześniejszą rezerwację miejsc pod numerem 14 621 09 21. Koszt przejazdu – 10 zł w obie strony (płatne w punkcie kasowym przed koncertem).
Zapraszamy serdecznie!

Lipcowe koncerty Maestro Konstantego Andrzeja Kulki na Podkarpaciu

W relacji ze wspaniałego Koncertu Jurorów Ogólnopolskiego Konkursu Muzyki Organowej i Kameralnej „Artem Cameralem Promovere” , który odbył się 6 lipca b.r. w Kościele Matki Bożej Nieustającej Pomocy w Mielcu w ramach 20. Mieleckiego Festiwalu Muzycznego, wspominałam o gorącym przyjęciu przez publiczność artystów, wśród których był Konstanty Andrzej Kulka – należący do ścisłej czołówki najwybitniejszych skrzypków naszych czasów. Wielka światowa kariera Artysty rozpoczęła się od zwycięstwa w 1964 roku na Międzynarodowym Konkursie Radiowym ARD w Monachium. Występował na całym świecie z recitalami i koncertami symfonicznymi, podczas których towarzyszyły mistrzowi renomowane orkiestry, a wiele z nich odbyło się w ramach prestiżowych festiwali. Konstanty Andrzej Kulka ma na swoim koncie wiele nagrań dla Polskiego Radia i Telewizji Polskiej oraz wytwórni płytowych. Nagrywa również dla zagranicznych radiofonii i firm płytowych. Jego nagranie II Koncertu skrzypcowego Karola Szymanowskiego dla EMI zostało w 1981 roku nagrodzone Grand Prix du Disque. Konstanty Andrzej Kulka prowadzi działalność pedagogiczną, od 1994 roku jest profesorem Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie.

Od wielu lat jest także profesorem Międzynarodowych Kursów Muzycznych im. Zenona Brzewskiego w Łańcucie. 43. edycja tej imprezy trwa od 1 lipca, a od 15 lipca – na drugim turnusie młodzi skrzypkowie doskonalą swe umiejętności m.in.. pod kierunkiem prof. Konstantego Andrzeja Kulki. Od wielu lat w przepięknej Sali Balowej Zamku w Łańcucie, w czasie trwania Kursów, codziennie odbywają się koncerty w wykonaniu mistrzów. Podczas wczorajszego wieczoru -18.07.2017r.- głównym bohaterem był prof. Konstanty Andrzej Kulka, a koncert był nadzwyczajny, bo świętowano 70. urodziny Mistrza. Wieczór rozpoczął się od życzeń, które składali Jubilatowi: Burmistrz Miasta Łańcuta, Organizatorzy Kursów i Dyrektor Muzeum – Zamku w Łańcucie, publiczność zaśpiewała „Sto lat” i dopiero później zabrzmiała muzyka. Program wypełniło popularne, wspaniałe dzieło Antonio Vivaldiego „Cztery pory roku” op. 8. Każdy z czterech koncertów tego cyklu poprzedzony został sonetem, które prezentował pan Krzysztof Szczepaniak będący gospodarzem wieczoru. Partie solowe wykonał rewelacyjnie Konstanty Andrzej Kulka, a zamiast orkiestry wystąpił „Łańcut String Quintet” – zespół ten powstał na potrzeby tego koncertu, a tworzyli go skrzypkowie – wykładowcy Kursów – Andrzej Gębski i Janusz Smolarski, altowiolistka Anna Betley – Gębska, wiolonczelista Adam Mazurek – uczestnik Kursów i kontrabasista Jan Kotula, który prowadzi na Kursach klasę kontrabasu. „Łańcut String Quintet” świetnie towarzyszył Mistrzowi, ale należy podkreślić, że wraz z zakończeniem koncertu przeszedł do historii.

Kto nie był wczoraj w Sali Balowej Zamku w Łańcucie na tym wspaniałym koncercie niech żałuje, ale będzie jeszcze jedna okazja, aby posłuchać gry Maestro Konstantego Andrzeja Kulki, bowiem Artysta wystąpi w najbliższy poniedziałek - 24 lipca o godzinie 19:00 w Bazylice OO. Bernardynów w Leżajsku w ramach XXVI Międzynarodowego Festiwalu Muzyki Organowej i Kameralnej Leżajsk 2017. Przy słynnych barokowych organach zasiądzie Andrzej Chorosiński – wybitny polski organista, profesor Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie. W programie znajdą się m.in. utwory: Johanna Sebastiana Bacha, Feliksa Mendelssohna – Bartholdy’ego, Henryka Wieniawskiego i Cesara Francka.

Zofia Stopińska – 19 lipca 2017r.

Salezjańskie Lato Muzyczne - koncert Regent Brass

16 lipca 2017 r. – XVII Międzynarodowy Przemyski Festiwal SALEZJAŃSKIE LATO MUZYCZNE – koncert zespołu REGENT GRASS (Wielka Brytania)
Druga odsłona tegorocznej edycji Międzynarodowego Przemyskiego Festiwalu SALEZJAŃSKIE LATO MUZYCZNE zgromadziła ogromną liczbę miłośników muzyki klasycznej granej na instrumentach dętych blaszanych. Przywitania widzów, którzy przybyli na koncert zespołu REGENT BRASS pod dyrekcją Paula Archibalda wybitnego trębacza w Orkiestrze Opery Królewskiej Covent Garden dokonała Dyrektor Przemyskiego Centrum Kultury i Nauki ZAMEK Renata Nowakowska i Bartosz Sałdan, Przemyślanin, muzyk, który gra w zespole na instrumentach perkusyjnych.

Zespół Regent Brass założony został w 1985 roku w London Borough of Brent przez grupę muzyków pod przewodnictwem Paula Fensoma. Ambitna i dynamiczna grupa Regent Brass jest bardzo dumna ze swoich różnorodnych kompozycji zawierających elementy muzyki rodem z Anglii, Szkocji, Walii, Irlandii, Francji, Włoch, Szwajcarii, Islandii, USA, Nowej Zelandii, Australii i Japonii. Honorowymi patronami zespołu są kompozytorzy Joseph Horovitz oraz John McCabe, a także trębacz Crispian Steele-Perkins. Od momentu powstania zespół regularnie bierze udział w konkursach i odniósł już wiele sukcesów. W ciągu zaledwie sześciu lat udało mu się przejść z Fourth Section do Championship Section oraz wygrać the London and Southern Counties Area Contest. Ostatnim sukcesem Regent Brass jest zdobycie tytułu the Championship Section w marcu 2013 roku. To kwalifikowało ich dziewięć razy do National Finals of Great Britain oraz pozwoliło zdobyć tytułu National Third Section Champions w 1988 roku. W związku z tymi sukcesami, zespół regularnie plasuje się wśród 100 najlepszych zespołów z całego świata (www.4barsrest.com oraz www.brassstats.com). Oprócz występów w Wielkiej Brytanii, zespół koncertował również w Holandii, Belgii, Szwajcarii, w Stanach Zjednoczonych, a teraz również w Polsce. Pojawiał się także na żywo w programach telewizyjnych oraz radiowych, a także w filmie o życiu Johna Lennona „Nowhere Boy”. Zespół nagrał pięć płyt: „Intrada” (1987), „Accolade” (1990), „Regent Brass – 10th Anniversary” (1995), „Score!” (2005) and „On a Mission” (2013). W maju 2012 roku zespół poszerzył swoją działalność zakładając „Regent Community Brass”, aby zapewnić możliwość gry w orkiestrze londyńskim muzykom i młodzieży. Zespół rozwija się regularnie biorąc udział w lokalnych imprezach i konkursach obok Regent Brass.

Do końca festiwalu, który będzie trwał do 12 sierpnia pozostało jeszcze 10 koncertów, podczas których publiczność wysłucha dzieł najwybitniejszych światowych kompozytorów. Muzyczne prezentacje odbywać się będą w zabytkowych murach przemyskich kościołów i na Zamku Kazimierzowskim. Tegoroczne Salezjańskie Lato Muzyczne, podobnie jak w latach ubiegłych, da możliwość przemyskim melomanom i miłośnikom sztuki cieszyć się wykonaniami na najwyższym poziomie.

Organizatorem Salezjańskiego Lata Muzycznego (podobnie jak w latach ubiegłych) jest Przemyskie Centrum Kultury i Nauki ZAMEK oraz Parafia św. Józefa – Salezjanie w Przemyślu. Dyrektorem Festiwalu jest Renata Nowakowska, Dyrektorem Artystycznym Festiwalu jest Tomasz Ślusarczyk.

Tomasz Beliński
Przemyskie Centrum Kultury i Nauki ZAMEK



Letnie koncerty w świątyniach Krosna

Regionalne Centrum Kultur Pogranicza w Krośnie zapraszamy na trzeci koncert z cyklu LETNIE KONCERTY W ŚWIĄTYNIACH do kościoła oo. Franciszkanów 20 lipca, o godzinie 18.00 (po wieczornej mszy św.).
To będzie bardzo szczególny wieczór, bowiem muzyce organowej towarzyszyć będzie fletnia Pana - instrument, którego niestety bardzo rzadko możemy posłuchać, a jego historia liczy ponad 2500 lat i rozpoczyna się na Cykladach i mitem Sirinx.
Na franciszkańskich organach zagra Marek Stefański, rzeszowianin, absolwent krakowskiej Akademii Muzycznej w klasie organów.
W roku 1996 otrzymał stanowisko organisty krakowskiej bazyliki Mariackiej. Funkcję tę pełnił etatowo do roku 2007. Od roku 1999 pracuje w Katedrze Organów Akademii Muzycznej w Krakowie, obecnie jako doktor habilitowany na stanowisku adiunkta.
Dotychczas wystąpił z koncertami w większości krajów Europy, w Ameryce Północnej i Południowej oraz Izraelu. Regularnie zapraszany jest na koncerty do Rosji.
Stał się zasłużonym propagatorem polskiej muzyki organowej, szczególnie XX wieku, którą wykonuje równolegle ze sztuką improwizacji organowej. Jego udziałem stały się prawykonania utworów współczesnych polskich kompozytorów, które następnie zarejestrowane zostały jako nagrania archiwalne.
Po uzyskaniu nominacji do nagrody muzycznej Fryderyk w roku 2006 został członkiem Polskiej Akademii Fonograficznej.
Uczestniczył w pracach jury międzynarodowych konkursów organowych w Niemczech, Luksemburgu i Rosji.
W latach 2010 - 2011 wspólnie z Radiem Kraków realizował cykl audycji "Antologia Organów Krakowa".
Wraz z Radiem Rzeszów zrealizował kilkadziesiąt audycji prezentujących brzmienie zabytkowych i nowych organów kościołów Podkarpacia.
Jest dyrektorem artystycznym festiwali organowych odbywających się w Krakowie, Rzeszowie i Jarosławiu.
Na fletni Pana zagra prawdziwy wirtuoz tego instrumentu - Dumitru Harea. Urodzony w Mołdawii, jest muzykiem, który oprócz doskonale opracowanych, popularnych i znanych utworów muzyki klasycznej, ma w swoim repertuarze również znane przeboje światowej muzyki rozrywkowej i oczywiście utwory typowej rumuńskiej, mołdawskiej i ukraińskiej muzyki ludowej, często komponowanej specjalnie dla tego specyficznego instrumentu. Na fletni Pana gra od 12. roku życia. W roku 2000 po raz pierwszy odwiedził Poznań i tutaj zamieszkał.
Artysta również aktywnie promuje instrument, fletnię Pana, koncertując edukacyjnie. Ma w swoim dorobku ponad 1000 takich koncertów, wykonywanych w szkołach i przedszkolach na terenie całej Polski. Od 2009 roku Dumitru Harea prowadzi ogólnopolskie warsztaty gry na fletni Pana, które odbywają się w Bielsku-Białej, zaś od roku 2011 w Lesznie w województwie wielkopolskim prowadzi pierwszą sekcję fletni Pana w Polsce.
PROGRAM
solowa muzyka organowa oraz transkrypcje utworów klasycznych, muzyka filmowa i folkowa w opracowaniu na fletnię Pana i organy
kompozytorzy: Gabriel Fauré, Nino Rota, Myrosław Skoryk, Piotr Czajkowski, Gheorghe Zamfir, Ennio Morricone, Grigoraş Dinicu

Koncert w Bazylice Leżajskiej

XXVI Międzynarodowy Festiwal Muzyki Organowej i Kameralnej Leżajsk 2017

Poniedziałek, 17 lipca 2017r. ; godz.19:00 ; Bazylika OO. Bernardynów w Leżajsku

Wykonawcy: Bartosz Jakubczak – organy, Urszula Kryger – mezzosopran

Program:
Johannes Brahms (1833 – 1897) – Preludium i fuga g-moll (organy wielkie)
Max RegerZwei geistliches Lieder : „Wenn in bangen, truben Studen”, „Heimwech
- Geistliches Lied „Wohl denen” ( mezzosopran, organy)
Johann Sebastian Bach - Preludium i fuga G-dur BWV 541 (organy w kaplicy Matki Bożej)
Petr Eben „Lied der Ruth” (mezzosopran, organy)
Marian SawaPartita Chrystus zmartwychwstan jest (organy wielkie)
Antonin Dvorak Biblické pisné op. 99 ( wybór) (mezzosopran, organy)
Slyš, ó Boże! Slyš modlitbu mou
Hospodin jest mûj pastýr
Pri rekách babylónských
Popatriz na mne a smiluj se nade mnou
Zpivejte Hospodinu piseñ novou

Subskrybuj to źródło RSS