nowości

Termin: 23 lipca 2022, godz. 16.00
Miejsce: Kościół oo. Kapucynów

Koncert kameralny studentów Akademii Muzycznej im. Krzysztofa Pendereckiego w Krakowie
Jakub Kornakiewicz - obój
Bartłomiej Maziarz - organy

Jakub Kornakiewicz jest absolwentem Państwowej Szkoły Muzycznej I stopnia im. Fryderyka Chopina w Nowym Sączu. Obecnie kontynuuje edukację w Akademii Muzycznej im. Krzysztofa Pendereckiego w Krakowie w klasie oboju barokowego. Jest czynnym uczestnikiem wielu kursów mistrzowskich w klasach znanych i cenionych oboistów. Jest również instrumentalistą Kolegium Muzyki Ewangelickiej. Koncertował podczas Festiwalu Muzyki Organowej i Kameralnej w Wieliczce, Festiwalu Juxta Crucem, Tarnogórskich Wieczorach Muzyki Organowej i Kameralnej oraz Ekumenicznym Festiwalu Muzyki i Sztuki Chrześcijańskiej w Nowym Sączu, którego od roku 2021 jest dyrektorem artystycznym. Jest pomysłodawcą i realizatorem cyklu koncertów Muzyka Dawna w Kościele Ewangelickim w Nowym Sączu oraz współpomysłodawcą projektu Musica in Abatia w Szczyrzycu. Pełni funkcję prezesa w Stowarzyszeniu La Pazza Squarda oraz zasiada w zarządzie Stowarzyszenia Szersze Horyzonty.

Bartłomiej Maziarz jest studentem roku dyplomowego studiów magisterskich Akademii Muzycznej im. Krzysztofa Pendereckiego w Krakowie w klasie organów. W 2018 ukończył Państwową Szkołę Muzyczną im. A. Malawskiego w Przemyślu. W okresie 2016-2018 był organistą Konkatedry Stanisława BM w Lubaczowie.

W 2021 został laureatem I nagrody VIII Ogólnopolskiego Konkursu Organowego im. prof. Bronisława Rutkowskiego w Krakowie. Regularnie występuje jako solista w ramach ważnych festiwali organowych, m.in. podczas Międzynarodowego Festiwalu Zaduszki Organowe im. prof. Jana Jargonia w Krakowie. Uczestniczył w licznych kursach mistrzowskich, które prowadzili światowej sławy organiści, jak Olivier Penin, Martin Bambauer, Monica Melcova, Matteo Imbruno.

Program

Johann Sebastian Bach (1685-1750)
William Babell (1690-1723) /w 300. rocznicę śmierci/
César Franck (1822-1890) /w 200. rocznicę urodzin/

(inf. RCKP Krosno)

INFORMACJA PRASOWA

10 lipca 2022 r.

Orkiestra Filharmonii Lwowskiej, Leszek Możdżer i Kinga Głyk zagrają w sierpniu w Krośnie na Young Arts Festival

Od 12 do 14 sierpnia odbędzie się po raz siódmy w Krośnie muzyczny crossover – Young Arts Festival. Organizatorzy podkreślają różnorodność programu, w którym znalazła się improwizująca basistka młodego pokolenia - Kinga Głyk, Leszek Możdżer z Orkiestrą Kameralną Miasta Tychy AUKSO oraz koncert symfoniczny poświęcony braterstwu polsko-ukraińskiemu.

Young Arts Festival to wydarzenie, które szuka nietypowych muzycznych połączeń, pozwala na odważne interpretacje, jest miejscem przenikania się brzmień m. in. klasycznych i jazzowych. Festiwal odbywa się Krośnie, do którego od siedmiu lat na zaproszenie Fundacji Young Arts przyjeżdżają największe gwiazdy różnych gatunków muzycznych.

– Każdego roku prezentujemy na festiwalu zróżnicowaną gatunkowo muzykę, a siódma edycja Young Arts będzie wyjątkowo urozmaicona stylistycznie. Usłyszymy twórczość romantycznych kompozytorów epoki odkrywców, ważnej dla dziedzictwa polskiej kultury muzycznej, muzykę improwizowaną inspirowaną barokiem oraz autorskie interpretacje muzyki najnowszej, które przyciągają do ambitnej twórczości nowe rzesze słuchaczy – zapowiada Bartłomiej Tełewiak, dyrektor artystyczny festiwalu.

Tegoroczną edycję Young Arts Festival otworzy w piątek 12 sierpnia basistka Kinga Głyk – jedno z największych odkryć polskiego jazzu, wschodząca gwiazda muzyki improwizowanej, która podbija międzynarodowe sceny i media społecznościowe. Jej nietuzinkowa osobowość i twórcze interpretacje kanonu muzyki popularnej XX wieku przyciągają młodych na całym świecie, którzy słuchając 25-letniej artystki w naturalny sposób dołączają do grona odbiorców ambitnej muzyki improwizacyjnej łączącej jazz i pop.

– Kinga Głyk to genialna basistka, która wkroczyła na światowe sceny w sposób jak najbardziej właściwy jej pokoleniu, czyli wykorzystując przestrzeń online w czasie pandemii – mówi Bartłomiej Tełewiak. – Jej koncert w Krośnie z pewnością będzie magnesem dla naszych młodszych słuchaczy, którzy szukają w muzyce międzygatunkowej nowych intrygujących funkowych brzmień.

Podczas Young Arts Festival będzie można usłyszeć repertuar z najnowszego albumu Kingi Głyk – „Feelings”, który przez krytyków został uznany za przełomowy dla polskiej sceny jazzowej ze względu na jego zadziorność, balladowe frazy, łączenie rytmów trip-hop, r’n’b oraz pop.

                                                                             Kinga Głyk - basistka, fot. z materiałów prasowych organizatorów

W sobotę 13 sierpnia na festiwalu w Krośnie wystąpi Leszek Możdżer – legenda polskiej sceny jazzowej, artysta, którego muzyka na przestrzeni ostatnich lat definiuje termin polskiej pianistyki improwizowanej. Artysta zagra z towarzyszeniem Orkiestry Kameralnej Miasta Tychy AUKSO pod dyrekcją Marka Mosia, a w ich wykonaniu będzie można usłyszeć między innymi repertuar z albumu „Earth Particles”, który balansując na krawędzi stylów pokazuje bliskość muzyki barokowej i jazzu.

                                                                                                           Leszek Możdżer - fortepian, fot. Łukasz Gawronski

Niedziela 14 sierpnia to gratka dla wielbicieli muzyki symfonicznej. Festiwal zamknie wystąpienie Orkiestry Symfonicznej Filharmonii Lwowskiej, która zagra koncert poświęcony braterstwu polsko-ukraińskiemu, będący wyrazem jedności świata kultury obu narodów. W programie koncertu znajdą się poematy symfoniczne: "Step" Zygmunta Noskowskiego, "Grażyna" ukraińskiego kompozytora Borysa Latoszyńskiego oraz "Stanisław i Anna Oświęcimowie" Mieczysława Karłowicza, który nawiązuje do romantycznej historii polskich “Romea i Julii”, pochowanych w Krośnie. Orkiestrę Filharmonii Lwowskiej poprowadzi Volodymyr Syvokhip.

Tegoroczne koncerty Young Arts Festival odbędą się w Sali Widowiskowej przy ulicy Kolejowej 1 w Krośnie, a wszystkie informacje o wydarzeniu oraz bilety można znaleźć na stronie internetowej youngarts.pl. Bilety na wydarzenie są dostępne również w serwisie Eventim.pl.

Wydarzenie dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury w ramach programu „Muzyka", realizowanego przez Narodowy Instytut Muzyki i Tańca.
Festiwal zrealizowano przy pomocy finansowej Miasta Krosna
Mecenasi festiwalu to: firma Splast, Nowy Styl, Profbud, Karpacka Państwowa Uczelnia w Krośnie, Glob Cars Service - Ford Krosno, Drukarnia Hedom, BMPack, Restauracja Posmakuj, Wino i Przyjaciele, Apartamenty Krosno4You.
Partnerzy wydarzenia to: Regionalne Centrum Kultur Pogranicza, MOSIR Krosno, Zespół Szkół Muzycznych. Obsługę prawną festiwalu zapewnia Grupa Prawnicza.

 Program 7. edycji Young Arts Festival:

Piątek 12 sierpnia, godz. 20:00 Kinga Głyk Quartet
Feelings

Sobota 13 sierpnia, godz. 20:00 Leszek Możdżer i Orkiestra Kameralna Miasta Tychy AUKSO, dyr. Marek Moś
Earth Particles

Niedziela 14 sierpnia, godz. 20:00 Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Lwowskiej, dyr. Volodymyr Syvokhip
Przestrzenie
B. Latoszyński- poemat symfoniczny "Grażyna" (1955)
M. Karłowicz- poemat symfoniczny "Stanisław i Anna Oświęcimowie” op. 12
Z. Noskowski- poemat symfoniczny "Step" op. 66

O Young Arts Festival:

Young Arts Festival to alternatywa dla festiwali muzyki klasycznej. Charakteryzuje się on świeżym spojrzeniem na muzykę instrumentalną, niekonwencyjnymi pomysłami, łączeniem stylów muzycznych. Wydarzenie odbywa się Krośnie od 2016 r., a kolejne edycje festiwalu gromadziły znakomitych międzynarodowych artystów tj. legendarny Kronos Quartet – określany jako najlepszy kwartet świata, wybitnego saksofonistę Jana Garbarka, perkusistę Trikola Gurtu, Septura Brass – pochodzący z Londynu wybitny zespół instrumentów dętych, który po raz pierwszy pojawił się w Polsce, Jacoba Colliera, nazywanego Mozartem XXI wieku, jazz’menów: Michała Urbaniaka, Leszka Możdżera, Adama Bałdycha, Krzesimira Dębskiego, Nikolę Kołodziejczyka, Marka Napiórkowskiego, Atom String Quartet czy Jakuba Józefa Orlińskiego z towarzyszeniem orkiesty Il Giardino d’Amore.

Od samego początku Young ArtsFestival, charakteryzuje spójna i nowoczesna forma prezentacji wizualnej, profesjonalizm produkcji koncertów – począwszy od doboru artystów poprzez wybór często niekonwencjonalnych i wymagających lokalizacji (lotniczy hangar, balkon zabytkowej kamienicy, muzeum naftownictwa etc.), multimedialny charakter wydarzeń – wykorzystanie nowoczesnych form mappingu, wizualizacji (m.in. jako tło koncertu symfonicznego, dzięki któremu udało się stworzyć wirtualną przestrzeń kosmiczną nad głowami słuchaczy w 2018 roku.). Współpomysłodawcą i dyrektorem artystycznym Young Arts Festival jest Krośnianin i skrzypek – Bartłomiej Tełewiak. Festiwal jest przedsięwzięciem społecznym realizowanym przez Fundację Young Arts.

15 lipca – 2 sierpnia 2022 r.
XXII Międzynarodowy Przemyski Festiwal Salezjańskie Lato Muzyczne
„Między Wschodem a Zachodem – tradycja i współczesność.”
Przemyśl 2022

15 lipca (piątek), godz. 19.30
Sacrum et Profanum. CRACOV SINGERS – zespół wokalny. Wystąpią: Filip Presseisen (organy), Karol Kusz (kierownictwo artystyczne). (Orlando di Lasso, Wacław z Szamotuł, Marcin Leopolita, Jan Kalenda).
(Kościół Salezjanów) – wstęp wolny.

16 lipca (sobota), godz. 19.30
Recital wokalny. Wystąpią: Łukasz Hajduczenia (bas), Justyna Skoczek (fortepian).
(Irmologion przemyski, Stefanya Turkevich, Nykoła Łysenko, Mieczysław Karłowicz).
(Sala widowiskowa Zamku Kazimierzowskiego) – wstęp wolny.

17 lipca (niedziela), godz. 19.30
Recital fortepianowy. Wystąpi: Aleksandra Hortensja Dąbek (fortepian).
(Joseph Haydn, Fryderyk Chopin).
(Sala widowiskowa Zamku Kazimierzowskiego) – wstęp wolny.

19 lipca (wtorek), godz. 19.30
Koncert jazzowy. Orchestra Dedicated. Wystąpią: Wojtek Groborz (piano, arrangements), Mateusz Wachtarczyk (trumpet), Marcin Ślusarczyk (alto saxophone),Bartek Noszka (tenor saxophone), Marcin Konieczkowicz (baritone saxophone), Wojtek Szwugier (bass, that bull fiddle), Grzegorz Pałka (traps, cymbals and drums).
(Wojciech Groborz, Duke Ellington, Bob Haggart, Thelonious Monk).
(Sala widowiskowa Zamku Kazimierzowskiego) – wstęp wolny.

21 lipca (czwartek), godz. 19.30
Beatitudines-staropolski przepis na szczęście. Wystąpi: zespół wokalny – JERYCHO, Darius Stabinskas (viola da gamba) Litwa, Alina Rotaru (pozytyw, wirginał) Litwa.
(Cyprian Bazylik, Wacław z Szamotuł, Diomedes Cato).
(Kościół OO. Karmelitów) – wstęp wolny.

22 lipca (piątek), godz. 19.30
Recital fortepianowy. Wystąpi: Aleksandra Świgut (fortepian).
(Fryderyk Chopin, Robert Schumann).
(Sala widowiskowa Zamku Kazimierzowskiego) – wstęp wolny.

23 lipca (sobota), godz. 19.30
Koncert jazzowy: NEW BONE. Wystąpi: Tomasz Kudyk (trąbka, flugelhorn), Bartłomiej Prucnal (saksofon altowy), Dominik Wania (fortepian), Maciej Adamczak (kontrabas), Dawid Fortuna (perkusja), Tomasz Kudyk – kompozycje z albumu LONGING.
(Sala widowiskowa Zamku Kazimierzowskiego) – wstęp wolny.

24 lipca (niedziela), godz. 19.30
Muzyka klasztorów benedyktynek STARCK COMPAGNAY, DONNE ARMONICHE.
(Anonimy XVII – XVIII w. z opactw w Przemyślu, Jarosławiu, Staniątkach).
(Kościół Salezjanów) – wstęp wolny.

25 lipca (poniedziałek), godz. 19.30
Wystąpi: Władysław Szymański (organy, Kyiv-Brass (Ukraina).
(Johann Sebastian Bach, Max Reger, Antoni Chlondowski, Mykoła Łysenko).
(Kościół Salezjanów) – wstęp wolny.

27 lipca (środa), godz. 19.30
Koncert kameralny: THE VIOLIN CONSORT. Wystąpią: Zbigniew Pilch (skrzypce), Radosław Kamieniarz (skrzypce), Piotr Chrupek (altówka), Bartosz Kokosza (wiolonczela).
(Dmytro Bortniański, Felix Mendelssohn-Bartholdy, Karol Kurpiński).
(Kościół OO. Karmelitów) – wstęp wolny.

30 lipca (sobota), godz. 19.30
Wesperes Poloniae. Polska Orkiestra XVIII w. Starck Compagny. Octava Ensemble. Wystąpią: zespół wokalny PARTES – Ukraina. Donne Armoniche. Tomasz Ślusarczyk (dyrygent).
(Jan Kalenda, o .Damial Stachowicz, Heinrich Ignatz Franz von Biber.)
(Kościół Salezjanów) – wstęp wolny.

31 lipca (niedziela), godz. 19.30
Zaginione piękno – Muzyka Cerkiewna I Rzeczpospolitej. Wystąpi: zespół wokalny Partes (Ukraina), Natalia Hmilewska (dyrygent).
(Mukola Dyletsky, Michail Zaslavski, Anonim XVII w.
(Archikatedralny Sobór św. Jana Chrzciciela) – wstęp wolny.
Org.: Salezjanie-Parafia św. Józefa oraz PCKiN ZAMEK.

2 sierpnia (wtorek), godz. 19.30
Od Konstantynopola do Karpat. Wystąpią: Zespół wokalny – Kalophonia (Ukraina), Taras Hrudowy – dyrygent (Ukraina).
(Archikatedralny Sobór św. Jana Chrzciciela) – wstęp wolny.

Dofinansowano ze środków ministra Kultury i dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury w ramach Programu „Muzyka” realizowanego przez Narodowy Instytut Muzyki i Tańca.

18 lipca 2022 r. o godz. 19.00 na XXXI Międzynarodowym Festiwalu Muzyki Organowej i Kameralnej na organach zagra prof. Bogdan Perucki.

W programie koncertu znajdują się utwory Jana Pieterszoona Sweelincka, Paula Sieferta, Françoisa Couperina, Léona Boëllmanna oraz Juliusza Łuciuka.

Roman Perucki - polski organista, pedagog, profesor zwyczajny Akademii Muzycznej im. S. Moniuszki w Gdańsku i działacz kultury. Od 1993 dyrektor Polskiej Filharmonii Bałtyckiej im. F. Chopina w Gdańsku. Organista bazyliki archikatedralnej w Gdańsku-Oliwie. W swoim dorobku koncertowym posiada ponad 2000 recitali organowych w najsłynniejszych kościołach i salach koncertowych świata, między innymi w katedrze Notre Dame w Paryżu.

W drugiej części koncertu wystąpi pianistka Monika Paluch.
W programie znajdą się: D. Scarlatti – Sonata d-moll K. 141, L. van Beethoven – Sonata A-dur op. 2 nr 2, F. Chopin – Ballada g-moll op.23, I. Hannikainen – A la Fontaine op.12 nr 2

Monika Paluch jest studentką piątego roku Akademii Muzycznej im. Krzysztofa Pendereckiego w Krakowie. Uczestniczką m.in. Festiwalu Pianistycznego Gloria Artis w Wiedniu. Wiosną 2019 r. występowała w Akranes, Borgarnes i Rejkiawiku w Islandii. Od września 2020 jest nauczycielką fortepianu w Państwowej Szkole Muzycznej I st. w Leżajsku.

Organizatorzy XXXI Międzynarodowego Festiwalu Muzyki Organowej i Kameralnej zapraszają serdecznie

 Wstęp na koncert jest wolny

Po dwuletniej przerwie powracamy do Państwa z cyklem koncertów kameralnych „Smyczki na Wojciechu” . W tym sezonie będziemy mieć przyjemność zaprezentować trzy duety, a cykl letnich koncertów muzyki kameralnej odbędzie się niezmiennie w zabytkowym i gościnnym kościółku św. Wojciecha. Szczegóły: www.rckp.krosno.pl

Wstęp wolny 

15 lipca 2022 godz. 19.00
Duet Diez Cuerdas w składzie:
Karolina Kocyła - wiolonczela
Kamil Bućko - gitara klasyczna

15 lipca cykl otworzy duet gitarowy-wiolonczelowy Diez Cuerdas. Tworzą go młodzi instrumentaliści, studenci Akademii im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu: Karolina Kocyła (wiolonczela) i Kamil Bućko (gitara klasyczna). W ich programie pojawią się dzieła kompozytorów głównie iberoamerykańskich.

Program:
L. Bonfa - Manha de Carnaval
C. Machado - Pacoca
E. Granados - Oriental
J. Rodrigo - Adela
R. Gnattali - Sonata na wiolonczelę i gitarę
H. Villa-Lobos - Bachianas Brasileiras nr 5
M. de Falla - Wybrane Pieśni hiszpańskie
J. Rodrigo - Aranjuez ma Pense
J. Nin - Suita hiszpańska

5 sierpnia 2022 godz. 19.00
Bartłomiej Tełewiak - skrzypce
Michał Sadzikowski - pianista

5 sierpnia, w nastrojowym wnętrzu kościoła św. Wojciecha zabrzmi muzyka w wykonaniu duetu: Bartłomiej Tełewiak (skrzypce), Michał Sadzikowski (fortepian). Są oni utytułowanymi artystami w wielu międzynarodowych konkursach. Bartłomiej Tełewiak, krośnianin, stypendysta Rządu Szwajcarskiego oraz Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego, solista i I orkiestrmistrz, współpracujący z wieloma znakomitymi orkiestrami. Michał Sadzikowski, doktor sztuki muzycznej w dyscyplinie: instrumentalistyka, pianista kameralista i akompaniator, na stałe związany z Katedrą Instrumentów Smyczkowych w macierzystej Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach. Uczestnik licznych kursów mistrzowskich, laureat konkursów pianistycznych i kompozytorskich.

Program:
Cesar Franck - Sonata na Fortepian i Skrzypce A-dur
Nicolo Paganini - Kaprys h-moll op 1 nr 2 na skrzypce solo
Bela Bartok - Rapsodia nr 2 na skrzypce i fortepian

2 września 2022 godz. 19.00
Celina Kotz - skrzypce
Mateusz Doniec - altówka

2 września, na zakończenie cyklu, melomani wezmą udział w koncercie duetu: Celina Kotz (skrzypce), Mateusz Doniec (altówka). Celina Kotz, współzałożycielka, dyrektor artystyczny oraz koncertmistrz Polish Soloists String Orchestra, a także członek orkiestry Sinfonia Varsovia. Jest stypendystką Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego, programu stypendialnego Młoda Polska, Prezydenta Poznania, Stowarzyszenia Business and Professional Women’s Club, a także fundacji Pro Bono Musicae i Krajowego Funduszu na rzecz Dzieci. Laureatka Nagrody Publiczności XV Międzynarodowego Konkursu im. Henryka Wieniawskiego w Poznaniu. Koncertuje z wieloma orkiestrami w Europie od 11 roku swojego życia. Mateusz Doniec, altowiolista orkiestry symfonicznej Sinfonia Varsovia. Utytułowany w konkursach międzynarodowych oraz ogólnopolskich. Wśród licznych nagród do największych osiągnięć należą m.in.: 57. Międzynarodowy Konkurs Muzyczny „Beethoven Hradec”, 2019 - III miejsce, X Ogólnopolski konkurs altówkowy im. Jana Rakowskiego, Poznań 2018 - II miejsce oraz nagroda specjalna za najlepsze wykonanie utworu obowiązkowego „ForEve(r)” Janusza Stalmierskiego, 18. Międzynarodowy Konkurs im. Bohdana Warchala w grze na instrumentach smyczkowych, Dolny Kubin 2014 - Grand Prix oraz I miejsce w kategorii altówek.

Program:
W.A. Mozart - Duo nr 1 na skrzypce i altówkę G-dur KV 423
B. Martinu - 3 Madrygały na skrzypce i altówkę
R. Gliere - 8 Duetów op. 39
J. Halvorsen - Passacaglia

 Zespół ARSO Ensemble  zaprasza na dwa koncerty 17 lipca 2022 roku

 „Tańce świata” godz. 11

Przybywajcie do Parku Jedności z Macierzą. W czasie koncertu "Tańce Świata" czekają nas Was żywiołowe rytmy, atmosfera argentyńskich klubów i polskich przedwojennych kawiarni i kabaretów!
Usłyszycie:
- żywiołową suitę tańców bałkańskich,
- suitę muzyki francuskiej, złożoną z romantycznych francuskich walców,
- nostalgiczne polskie przedwojenne tanga i fokstroty,
- amerykańskie ragtime’y.
Zapraszamy całe rodziny.

„W wiedeńskim nastroju” godz. 17

Zapraszamy w muzyczną podróż do Wiednia! O 17 również w Parku Jedności Polonii z Macierzą zagramy dla Was walce, polki i galopy skomponowane przez muzyczną dynastię rodziny Straussów.
- Nie zabraknie słynnego walca „Nad pięknym modrym Dunajem" ani radosnych polek „Pizzicato” i „Anna”. Solistą koncertu będzie skrzypek Szymon Naściszewski, który zagra wirtuozowskie romantyczne miniatury i ogniste czardasze.
- Poczujecie atmosferę wiedeńskich parków, kawiarni i zaczarowanych zaułków dzięki doskonałej wiedeńskiej muzyce!
Zapraszamy całe rodziny.

Po raz 32. w podkarpackich świątyniach, dawnych i nowych, lecz zawsze pięknych, zabrzmi muzyka organowa i z towarzyszeniem organów. Tegoroczny kalendarz koncertów to sześć miejscowości w różnych częściach południowo-wschodniej Polski, dwanaście muzycznych wieczorów oraz trzynastu artystów, którzy zechcą podzielić się z podkarpacką publicznością swoją sztuką. Zapraszamy serdecznie do udziału w koncertach, do wspólnego przeżywania muzyki najwyższej próby twórczej i wykonawczej.

Festiwal dofinansowano z budżetu Województwa Podkarpackiego oraz Gminy Miasto Rzeszów. Partnerami organizatora – Fundacji Promocji Kultury i Sztuki ARS PRO ARTE – są: Powiat Strzyżowski, PCKiT w Wiśniowej oraz WATKEM. Patronat medialny nad wydarzeniem objęli: Radio Rzeszów, Radio Via, Radio Fara oraz Nowiny. Dyrektorem Festiwalu jest Marek Stefański.

Kalendarz koncertów:
16 lipca / 18:00 / Jarosław, Opactwo
Józef Serafin – organy

17 lipca / 20:00 / Rzeszów, Katedra NSPJ
Michaela Káčerková – organy

24 lipca / 17:00 / Lutcza, kościół Wniebowzięcia NMP (drewniany)
Błażej Musiałczyk – organy
Paulina Tkaczyk – klawesyn

30 lipca / 18:00 / Jarosław, Opactwo
Andrzej Chorosiński – organy

31 lipca / 19:30 / Rzeszów, kościół św. Krzyża
Luigi Ratti – organy

07 sierpnia / 20:00 / Rzeszów, Katedra NSPJ
Marek Stefański – organy
Koncert połączony z promocją płyty Organy Katedry Rzeszowskiej

13 sierpnia / 18:00 / Jarosław, Opactwo
Roman Perucki – organy
Maria Perucka – skrzypce

13 sierpnia / 19:00 / Stara Wieś, bazylika Jezuitów
Bogdan Narloch – organy

14 sierpnia / 16:00 / Ropczyce, Sanktuarium
Roman Perucki – organy
Maria Perucka – skrzypce

14 sierpnia / 17:30 / Chmielnik Rzeszowski, Sanktuarium
Mariusz Ryś – organy
Piotr Kusiewicz – tenor

15 sierpnia / 18:00 / Rzeszów-Zalesie, kościół Wniebowzięcia NMP
Józef Kotowicz – organy
Magdalena Ziaja-Dobrowolska – sopran

21 sierpnia / 20:00 / Rzeszów, Katedra NSPJ
Filipe Veríssimo – organy

MARCIN WYROSTEK Z ZESPOŁEM

9 lipca 2022r., sobota, godz. 19:30

ORKIESTRA SYMFONICZNA FILHARMONII PODKARPACKIEJ
ADAM KLOCEK – dyrygent
MARCIN WYROSTEK – akordeon

W programie:
utwory autorskie: muzyka bałkańska, polska, irlandzka oraz utwory A. Vivaldiego, A. Piazzolli, J.S. Bacha, C. Mangione, E. McGregory, W. Lutosławskiego

9 lipca 2022, godz. 18.15. Kościół oo. Franciszkanów

Agnieszka Kuk - sopran dramatyczny spinto
Dariusz Bąkowski-Kois - organy

Agnieszka Kuk jest solistką Opery Krakowskiej, gdzie kreuje role tytułowej „Turandot” w operze Giacomo Pucciniego, księżniczki Elisabeth w Tannhäuserze Ryszarda Wagnera, Ulany w Manru Ignacego Jana Paderewskiego, Madonny w Joannie D’Arc na stosie Artura Honeggera, Cio-Cio-San w Madama Butterfly, Desdemony w Otello Giuseppe Verdiego, Florii Tosci w Tosce Giacomo Pucciniego oraz Diany w operetce Orfeusz w Piekle Jacquesa Offenbacha. Sopranistka jest związana z Teatrem Wielkim w Łodzi, gdzie występuje jako tytułowa Turandot w dziele Giacomo Pucciniego, Halka w operze Stanisława Moniuszki oraz Senta w operze Ryszarda Wagnera Der Fliegende Holländer. Sopranistka prowadzi aktywne życie koncertowe i estradowe, znakomicie odnajduje się zarówno w rolach wielkich operowych heroin, jak i w poezji śpiewanej, piosence aktorskiej, musicalu czy operetce. Agnieszka Kuk prowadzi indywidualną działalność pedagogiczną w zakresie edukacji wokalnej.

                                                                                                                Agnieszka Kuk - sopran dramatyczny spinto, fot. arch art.

 Dariusz Bąkowski-Kois ukończył studia historyczne na Uniwersytecie Jagiellońskim oraz Akademię Muzyczną w Krakowie. Specjalizację w zakresie wykonawstwa francuskiej neoromantycznej symfoniki organowej odbył w ramach studiów podyplomowych w Akademii Muzycznej im. F. Chopina w Warszawie. Studia podyplomowe kontynuował w Konserwatorium Wiedeńskim (obecnie Privatuniversität Wien), a także na Wydziale Muzyki Dawnej, z zakresu gry na klawesynie, klawikordzie oraz pianoforte.

Prowadzi ożywioną działalność artystyczną w kraju i za granicą. Koncertował we Francji, Niemczech, Austrii, Szwajcarii, Holandii, Belgii, Norwegii, Szwecji, Estonii, Włoszech, w Rosji, Chinach, Meksyku, a także w Brazylii. W latach 2001-2007 ściśle współpracował z zespołem Capella Cracoviensis, realizując w ramach licznych koncertów partie solowe, a także organo obbligato, czy basso continuo. Był jurorem międzynarodowych konkursów organowych w Rumi i Łodzi, Tariverdiewa w Hamburgu oraz licznych konkursów ogólnopolskich.

W kadencji władz Akademii Muzycznej w Krakowie 2012-2016 pełnił funkcję Prorektora ds. dydaktyki i rozwoju kadry Akademii Muzycznej w Krakowie, 2016-2020 był Kierownikiem Katedry Organów swej macierzystej Uczelni. Jest opiekunem artystycznym krośnieńskich Koncertów w Świątyniach.

                                                                                                                 Dariusz Bąkowski-Kois - organy, fot. arch.art.

Program

Charles-Marie Widor (1844-1937)
I Symfonia organowa c-moll op. 13 nr 1
V. Marche Pontificale

Giulio Caccini (1551-1618)
Ave Maria

Antonio de Cabezón (1510-1566)
Dic nobis, Maria

Francesco Durante (1684-1755)
Preghiera

Marcel Dupré (1886-1971)
Petits préludes sur des thèmes grégoriens op. 45
II. Virgo Dei genitrix

Giuseppe Verdi (1813-1901)
Opera Otello; Ave Maria Desdemony

Ferenc Liszt (1811-1886)
Nun danket alle Gott

Richard Wagner (1813-1883)
Opera Tannhäuser; Elisabeth Gebet - Allmächt'ge Jungfrau / Ave Maria

Marcel Dupré
Petits préludes sur des thèmes grégoriens op. 45
V. Alma Redemptoris Mater

Henri Seroka (*1949)
Ave Maria

César Franck (1822-1890) /w 200. rocznicę urodzin/
Offertoire H-dur FWV 24/30
Motet Ave Maria FWV 62
Sortie D-dur FWV 24/27

                                                                        Wnętrze Kościoła oo. Franciszkanów w Krośnie, fot. Paweł Matelowski

Stowarzyszenie MUSICUS Kameraliści Rzeszowscy i zespół ARSO Ensemble zapraszają na plenerowe koncerty muzyki kameralnej. Jest to kontynuacja cyklu koncertowego o nazwie „Muzyka w ogrodach Rzeszowa”, który odbył się w ubiegłym roku i został bardzo dobrze przyjęty przez publiczność.

Zaplanowane zostały cztery koncerty, które odbędą się w jednym z najpiękniejszych i najchętniej odwiedzanym przez mieszkańców Rzeszowa parku przy ul. Pułaskiego – Parku Jedności Polonii z Macierzą. Wszystkie wykonane zostaną przez zespół ARSO Ensemble w niedzielne lipcowe przedpołudnia (10, 17, 24 i 31) o godzinie 11.00. Będą to koncerty zatytułowane : „W wiedeńskim nastroju”, „Tańce świata”, „Przedpołudnie z klasyką” oraz „Muzyka lata”.

Kwintet smyczkowy ARSO Ensemble tworzą koncertmistrzowie i soliści Orkiestry Filharmonii Podkarpackiej im. Artura Malawskiego w Rzeszowie – skrzypkowie Robert Naściszewski i Orest Telwach, altowiolista Piotr Gajda, wiolonczelistka Anna Naściszewska oraz kontrabasista Sławomir Ujek.
Członkowie zespołu są autorami wielu ciekawych projektów koncertowych mających na celu upowszechnianie muzyki, w szczególności muzyki kameralnej.
Interesujące programy i wysoki poziom wykonawstwa ARSO Ensemble potwierdzają liczne zaproszenia na uznane festiwale – m.in. Muzyczny Festiwal w Łańcucie, Festiwal Muzyki Żydowskiej w Krakowie, Festiwal Wiolinistyczny im. Bronisława Hubermana w Częstochowie, Ogólnopolski Festiwal „Tydzień Talentów” w Tarnowie / Kąśnej Dolnej, Festiwal Tempus Paschale w Lublinie, Międzynarodowym Festiwalu Muzyki Organowej i Kameralnej w Leżajsku, a także koncerty kameralne w Hamburgu, , Hanowerze i Saarbrücken.
Wielokrotnie koncertowali także w sali koncertowej i kameralnej Filharmonii Podkarpackiej oraz w sali koncertowej Instytutu Muzyki Uniwersytetu Rzeszowskiego, a każdy koncert spotykał się z zainteresowaniem i gorącym przyjęciem słuchaczy.

     Kwintet smyczkowy ARSO Ensemble - od lewej: Robart Naściszewski - skrzypce, Sławomir Ujek - kontrabas, Piotr Gajda - altówka, Anna Naściszewska - wiolonczela, Orest Telwach - skrzypce.

W 2021 roku ARSO Ensemble zrealizował latem dwa projekty adresowane przede wszystkim do mieszkańców Rzeszowa – „Noc Muzyki w rzeszowskich Świątyniach” oraz „Muzyka w ogrodach Rzeszowa”.
O kontynuacji drugiego z wymienionych projektów mówi wiolonczelistka Anna Naściszewska – W tym roku zapraszamy na koncerty, które rozpoczynać się będą w lipcowe niedziele o 11.00, bo jest to pora rodzinnych spacerów z dziećmi. Nasze koncerty adresujemy do osób w każdym wieku, zarówno do melomanów, jak i tych, którzy nie interesowali się do tej pory muzyką klasyczną. Jest to formuła całkowicie otwarta, niezobowiązująca i dla wszystkich.
Programy naszych koncertów wypełni muzyka kameralna, ale bardzo przystępna: Mozart, Haydn, plenerowa muzyka Haendla, nie zabraknie też muzyki filmowej i tanecznej, a nawet pojawią się melodie ludowe w opracowaniach artystycznych. Wszystkie koncerty utrzymane będą w pogodnym nastroju.
Wykonawcami będą rzeszowscy muzycy, a do stałego składu ARSO Ensemble dołączą skrzypek Szymon Naściszewski i akordeonista Paweł Paluch.
Pragniemy zaprezentować szerokiemu gronu publiczności piękno muzyki kameralnej, która w naszym mieście nie jest często wykonywana.
Po okresie pandemii chcemy „wyciągnąć” ludzi z domów, aby spotkali się przy pięknej muzyce.
Chcemy przekonać mieszkańców naszego miasta, że muzyka klasyczna nie musi się kojarzyć tylko z salą koncertową i ze sztywnymi regułami. Mamy nadzieję, że część naszych słuchaczy zechce później przyjść na koncerty do Filharmonii.

Zachęcamy do skorzystania z ciekawej oferty zespołu ARSO Ensemble i uczestnictwa w niedzielnych przedpołudniowych koncertach. Ponieważ projekt „Muzyka w ogrodach Rzeszowa” został dofinansowany z budżetu Gminy Miasto Rzeszów wstęp na koncerty jest wolny. Można wybrać się na koncert z całą rodziną. Podczas przedpołudniowej przejażdżki rowerowej można zrobić sobie przerwę i odpocząć przy muzyce. Koniecznie zaproście państwo przyjaciół i znajomych, bo warto w tych wydarzeniach uczestniczyć. Niech Rzeszów dołączy do grona wielu europejskich miast, w których muzyka kameralna wykonywana w parkach i ogrodach ma wieloletnią tradycję.

 Zofia Stopińska