nowości

12 sierpnia 2018, godz. 17.00
sala widowiskowa Domu Kultury SCK

Alina ANDRIUTI (Rumunia) - piano
Ivan SHEMCHUK (Ukraina) - piano

Claude Debussy: Images, Book I.
– Reflets dans l’eau
– Hommage a Rameau
– Mouvement
George Enescu:
Prelude z ,,Suity w starym stylu”
– Pavane z ,,Suity fortepianowej nr 2”
– Carillon nocturne z ,,Suity fortepianowej nr 3”
Alina Andriuti

Fryderyk Chopin: Nocturne op. 48 nr 1, c-moll
Transkrypcje Siergieja Rachmaninowa:
– Fritz Kreisler: Liebesleid
– Franz Schubert: Wohin?
– Modest Mussorgski: Hopak
– Piotr Czajkowski: Kołysanka
– Nikołaj Rimski-Korsakow: Lot trzmiela
Aleksandr Skriabin – Sonata op. 30 nr 4, Fis – dur
Ivan Shemchuk

Bezpłatne bilety do odebrania od 17 lipca br. w kasie kina “Galaktyka” (dni robocze od godz. 12.00, w soboty i niedziele - godzinę przed seansem kinowym, środy – kasa nieczynna).

Alina Andriuţî urodziła się 9 kwietnia 1995 roku w Balti na Mołdawii, w rodzinie muzyków. Studiowała grę na fortepianie w National College of Art „Octav Băncilă” w Iaşiîn w Rumunii. Jej profesorowie uznali, że wykazuje wybitne cechy w grze na fortepianie. Przyjechała do Polski, aby kontynuować naukę i podjęła studia w Akademii Muzycznej im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy, u profesora Jarosława Drzewieckiego, otrzymując stypendium rektora Akademii przez trzy kolejne lata (od 2014 do 2016). Uczestniczyła w kursach mistrzowskich Michaiła Woskriesienskiego (Rosja), Andrzeja Jasińskiego (Polska), Urszuli Bartkiewicz (Polska), Dina Joffe (Izrael), Vincenzo Balzaniego (Włochy), Eugena Indjic’a (Francja), Akiko Ebi (Japonia).

Ma na swoim koncie liczne koncerty solowe i z orkiestrą, m.in.: w Rumunii, Mołdawii, Rosji, Polsce, na Słowacji, w Czechach, Danii, we Włoszech, na Litwie.

Alina jest laureatką wielu nagród, m.in.: I nagroda w Międzynarodowym Konkursie ,,Citta di Asti" (Włochy 2011), nagroda ,,Złoty Parnas" w Forum Pianistycznym ,,Bieszczady bez granic" (Polska 2013), nagroda w Międzynarodowym Konkursie ,,Musica Classica" w Moskwie (Rosja 2013), nagroda w Międzynarodowym konkursie ,,Daniele Ridolfi” (Włochy 2014), nagroda w konkursie w Kopenhadze (Dania 2014), nagroda w Międzynarodowym Konkursie ,,Val Tidone" (Włochy 2015), Grand Prix w Międzynarodowym Konkursie ,,Muzyka Bez Granic" (Litwa 2015), pierwsza nagroda w Międzynarodowym Konkursie ,,Sztuka Duo" (Czechy 2015), Nagroda za najlepszą interpretację koncertu z orkiestrą - fortepian Forum ,,Bieszczady bez granic" (Polska 2017).

Ivan Shemchuk urodził się w 1994 roku w rodzinie muzycznej w Czerniowcach na Ukrainie. Naukę gry na fortepianie rozpoczął w wieku trzech lat pod okiem swej matki. Następnie kształcił się w Szkole Muzycznej oraz w Specialized Secondary Music Boarding School of Krushelnytska we Lwowie pod kierunkiem Ludmiły Zakopets. Poszerza swe umiejętność biorąc udział w kursach mistrzowskich prowadzonych przez takich pedagogów, jak: Urszula Bartkiewicz (Polska), Stanisław Drzewiecki (Polska), Irina Rumiancewa (Polska), Vera Nosina (Rosja), Mikhail Voskresensky (Rosja), Andrzej Jasiński (Polska), Olena Pylatyuk (Ukraina), Sergej Edelman (Belgium), Borys Bloch (Niemcy), Igor Chetuev (Niemcy), Vladimir Vinnitsky (USA), Eugen Indjic (Francja), Philippe Giusiano (Francja), Dina Yoffe (Israel), Kevin Kenner (USA), Akiko Ebi (Japonia), Takashi Yamamoto (Japonia).

Często koncertował na Ukrainie i w Polsce oraz Slowacji, Danii, Włoszech, Rosji, Czechach, Litwie, Mołdawii, Rumunii, wykonując utwory solowe, kameralne i orkiestrowe. Obecnie studiuje na Wydziale Instrumentalnym Akademii Muzycznej im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy w klasie dr. hab. Jarosława Drzewieckiego.

Stypendysta Elżbiety i Krzysztofa Pendereckich, a także miasta Bydgoszcz oraz Mera-Pnefal S.A. W roku akademickim 2015/2016 i 2016/2017 stypendysta ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego. Laureat międzynarodowych konkursów pianistycznych (Sanok 2014, Kopenhaga 2014, Moskwa 2015, Jekaterynburg 2015, Druskienniki 2015, Praga).

Koncertował już w Mielcu w 2017 r. wraz z Accademia dell’arco Chamber Orchestra w ramach forum pianistycznego ,,Bieszczady bez granic”.

Niedziela, 5 sierpnia, godz. 20:00
Katedra Rzeszowska

Wystąpią:
Bernhard Leonardy (Niemcy) - organy
Jacek Muzyk (USA) - waltornia

Dwaj znakomici artyści, o iście międzynarodowych biografiach. Organista Bernhard Leonardy jest muzycznym liderem niemieckiego regionu Saarland, organistą w głównej świątyni stolicy Kraju Saary – w bazylice St. Johannes w Saarbruecken, dyrygentem tamtejszego chóru, a od kilku lat także dyrektorem jednego z największych europejskich festiwali muzycznych: Saarland Festival. Jako wirtuoz organów słynie z brawurowych wykonań własnych transkrypcji organowych dzieł symfonicznych i oratoryjnych oraz z improwizacji, które każdorazowo umieszcza w programach swoich koncertów. Z kolej Jacek Muzyk mieszka i zapisuje swoją artystyczna biografię w USA. Jest waltornistą słynnej orkiestry symfonicznej Buffalo Symphony Orchestra, występuje w całym świecie jako solista i prowadzi działalność pedagogiczną. Ci dwaj wspaniali, uznani w świcie artyści spotkają się po raz pierwszy w murach Katedry rzeszowskiej, aby wspólnie przedstawić program złożony zarówno z oryginalnych dzieł literatury muzycznej, lecz również z transkrypcji oraz improwizacji.

WSTĘP WOLNY!

Wieczory Muzyki Organowej i Kameralnej 

Jarosławskie Opactwo – 4 sierpnia 2018 g. 18:00

Wykonawcy : Marcin Armański - organy i Edyta Fil - flet

W programie każdej edycji naszego festiwalu nie może zabraknąć miejsca dla młodych artystów, zapisujących dopiero swoją artystyczna biografię. Współwykonawcą koncertu w Jarosławskim Opactwie będzie Marcin Armański, związany działalnością artystyczną i pedagogiczną z Dolnym Śląskiem, zwłaszcza ze Świdnicą – jej katedrą i słynnym Kościołem Pokoju. W części kameralnej koncertu zagra znakomita i charyzmatyczna flecistka Edyta Fil. Artystka, choć pochodzi z Lublina i w Polsce zdobyła muzyczne wykształcenie, od wielu lat mieszka w Moskwie. W Rosji stała się niezwykle cenioną interpretatorką muzyki współczesnej, niestroniącą także od eksperymentu muzycznego, a nawet od artystycznego happeningu. W Jarosławskim Opactwie zaprezentuje się w klasycznym repertuarze, choć obecność w programie koncertu utworów A. Piazzolli czy słynnej Toccaty d-moll J.S. Bacha, wykonanej tym razem na flecie, jedynie z udziałem organów, wygląda naprawdę intrygująco...

J.S. Bach - Toccata i fuga d-moll BWV 565
J.S. Bach - Siciliana z Sonaty Es-dur BWV 1031
J.S. Bach - Polonaise i Badinerie z Suity h-moll BWV 1067
F. Mendelssohn-Bartholdy - Uwertura i Scherzo z Muzyki do Snu Nocy Letniej
M. Marais - Les foglies Espagne
M. Surzyński - Capriccio fis- moll op.36
A. Piazzolla - Etude nr 4, Tango-Etude nr 3
T. Kiesewetter - Preludium i toccata C-dur

Wstęp wolny

3 sierpnia 2018r. ; godz. 19.00 ; kościół pw. św. Wojciecha w Krośnie

Wykonawcy:
Báll Dávid [Węgry]- fortepian
Selmeczi Gábor [Węgry]- skrzypce
Major István [Węgry]- wiolonczela

Program:
Bela Bartok - Sonatina (4’)
Dávid Báll - fortepian
VladimirGodar- Talisman - Nocturne (15')
Dávid Báll - fortepian
Gábor Selmeczi - skrzypce
István Major - wiolonczela
Fryderyk Chopin- Scherzo nr 1 h-moll op. 20 (10’)
Dávid Báll - fortepian
Antonín Dvořák- Trio fortepianowe B - dur nr 1 op. 21 (30’)

Gábor Selmeczi
Urodzony w 1979 roku w rodzinie muzyków, odebrał gruntowną edukację w dziedzinie skrzypiec - naukę gry rozpoczął w wieku lat 7. Ukończył Uniwersytet Muzyczny w Wiedniu, w klasie profesora Rainera Küchla w 2006 roku. Grywał z największymi sławami muzycznymi oraz dyrygentami, pracując w Orkiestrze Opery Wiedeńskiej oraz w Filharmonii Wiedeńskiej od kiedy ukończył 19 lat. Uczestniczył wielokrotnie w Festiwalu w Salzburgu, zdobywając artystyczne doświadcznie. Od 2001 brał udział, zdobywając nagrody, na Budapesztańskim Festiwalu Orkiestr. W 2012 roku założył Lanner Quartet, który przybliża charakterem uprawianego repertuaru nastrój Wiednia i francuskich salonów. W maju 2017 roku skrzypek pracował jako koncertmistrz Orkiestry Symfonicznej Alba Regia: Holland, France and Israel.

István Major
Urodzony w 1973 roku w węgierskim Kaposvár, kształcił się w Akademii Muzycznej Franciszka Liszta oraz ukończył Uniwerystet Muzyczny w Wiedniu, pod okiem światowej sławy wiolonczelistki Angeliki May. Był solistą wiolonczelistą w Orkiestrze Symfonicznej MAV w Budapeszcie, przez 10 lat, począwszy od 2002 roku. Jest także nauczycielem instrumentu, naucza również kameralistyki - przez wiele lat pracował w licznych węgierskich konserwatoriach.
Od 2015 był dyrektorem generalnym Orkiestry Symfonicznej Alba Regia w Székesfehérvár /Węgry/, grając jednocześnie wiele koncertów z innymi, znamienitymi orkiestrami symfonicznymi, biorąc udział w nagraniach programów w Węgierskim Radiu Narodowym, zarówno jako solista, jak również członek składów kameralnych. Koncertował jako solista w Austrii, Niemczech.

Dávid Báll
Artysta, urodzony w 1982 roku w Budapeszcie, jest z całą pewnością najbardziej reprezentatywnym węgierskim pianistą młodego pokolenia. Występował w Teatro Colón w Buenos Aires, Lincoln Center w Nowym Jorku, Musikvereinsaal w Wiedniu, Concertgebouw w Amsterdamie, Salle Pleyel w Paryżu, Festspielhaus w Salzburgu, w Operze Królewskiej w Maskat /Oman/ oraz w Kioi Hall w Tokio. Współpracował ze znakomitymi muzykami światowej sławy, Ivanem Fischerem, Heinzem Holligerem, Zoltánem Peskó, Mikhailem Pletnevem, Gáborem Takács-Nagyem i Klausem Thunemannem. Był pięciokrotnie zaproszony przez Zoltána Kocsisa i Węgierską Filharmonię Narodową (wykonując koncerty: piąty Beethovena, drugi Liszta, trzeci Prokofiewa, op. 42 Schoenberga, a także burleskę Strawińskiego zatytułowaną „Pietruszka”).
Artysta ukończył Szkołę Muzyczną Aelii Sabiny, Konserwatorium im. Béli Bartóka oraz Akademię Muzyczną im. Franciszka Liszta w Budapeszcie. Jego profesorami byli między innymi: Ferenc Rados, György Nádor, András Kemenes, Zoltán Benkő oraz Karapetian Karin. Doktoryzował się w roku 2011 (DLA) na Akademii Muzycznej im. Franciszka Liszta i niewiele później (2013) rozpoczął na tejże uczelni pracę na stanowisku profesora pianistyki.
Był nagradzany w wielu znaczących konkursach na Węgrzech (w Budapeszcie, Szeged, Pecz), w Hiszpanii, Włoszech, Norwegii oraz Austrii i Japonii. W 2013 roku uzyskał stypendium podoktoranckie Zoltána Magyary. Był również trzykrotnym stypendystą programu Annie Fisher, zdobył też stypendium narodowe, jest laureatem Nagrody Uniwersyteckiej, nagrody Pétera Robicseka, a także Ari Kupsus.

Regionalne Centrum Kultur Pogranicza w Krośnie zaprasza
WSTĘP WOLNY

XXVIII Festiwal im. Adama Didura - 19 – 29 września 2018

Preludium: Festiwalowe kino artystyczne
19.09.2018 godz. 18.00 – Aria dla atlety reż. Filip Bajon
godz. 20.00 – Argentyna, Argentyna reż. Carlos Saura
20.09. 2018 godz. 18.00 – Blask reż. Naomi Kawase
godz. 20.00 – Muzykanci reż. Dušan Rapoš
21.09.2018 godz. 18.00 – Twój Vincent reż. Dorota Kobiela, Hugh Welchman
godz. 20.00 - Maria Callas reż. Torn Volf

22.09.2018 godz. 18.00
Inauguracja Festiwalu. Premiery operowe
Giuseppe Verdi – Oberto, il conte di San Bonifacio (wersja koncertowa)
Oberto - Tomasz Rudnicki
Leonora - Anna Lichorowicz
Cuniza - Aleksandra Opała
Riccardo - Jarosław Kwaśniewski
Imelda - Barbara Bagińska
Kierownik chóru: Anna Grabowska - Borys
Chór i orkiestra OPERY WROCŁAWSKIEJ pod dyrekcją Marty Kluczyńskiej
cena biletu 40 zł

23.09.2018 godz. 19.00
Twoim jest serce me...
Przeboje Franciszka Lehara
Barbara Gutaj – sopran
Joanna Horodko – sopran
Hubert Stolarski – tenor
Sławomir Naborczyk – tenor
POZNAŃSKA ORKIESTRA FESTIWALOWA pod dyrekcją Agnieszki Nagórki
Prowadzenie – Sławomir Pietras
cena biletu 70 zł

24.09.2018 godz. 18.00
Słynne balety XX wieku
Aram Chaczaturian – Spartakus
choreografia: Andrei Litvinov
libretto: na podstawie powieści Raffaella Giovagnolego i oryginalnego libretta Nikołaja Wołkowa: Andrei Litvinov
Evgenyi Svetlica – Spartakus, przywódca gladiatorów
Adel Kizniazev – Krassus, przywódca rzymskich legionistów
Karina Telwar – Egina, kurtyzana
Victoria Dymovska – Frygia, ukochana Spartakusa
Soliści, koryfeje i zespół baletowy ROYAL LVIV BALLET
(Artyści Kijowskiego oraz Lwowskiego Teatru Opery i Baletu)
cena biletu 60 zł

25.09.2018 godz. 18.00
Najpiękniejsze opery świata
Charles Gounod – Romeo i Julia
Romeo – Andrzej Lampert
Julia – Ewa Majcherczyk
Ojciec Laurenty – Bogdan Kurowski
Mercutio – Kamil Zdebel
Stefano – Michał Sławecki
Kapulet – Zbigniew Wunsch
Tybalt – Maciej Komandera
Gertruda – Iwona Noszczyk
Parys – Łukasz Klimczak
Gregorio – Włodzimierz Skalski
Benvolio – Grzegorz Biernacki
Akrobatka – Jadwiga Krowiak
Dzieci – Basia Ząbkowska; Beniamin Gnida
Kierownictwo muzyczne: Bassem Akiki
inscenizacja,reżyseria, kostiumy: Michał Znaniecki
scenografia: Luigi Scoglio
choreografia: Elżbieta Pańtak, Grzegorz Pańtak
reżyseria światła: Bogumił Palewicz
kierownik chóru: Krystyna Krzyżanowska – Łoboda
kierownik baletu: Grzegorz Pajdzik
asystent dyrygenta: Grzegorz Brajner
Chór, balet, i orkiestra OPERY ŚLĄSKIEJ pod dyrekcją Bassema Akiki
cena biletu 50 zł

26.09.2018 godz.18.00
Stanisław Moniuszko – inspiracje literackie
Dziady - Widma

Mickiewicz - Moniuszko
Dawny Aktor – Ryszard Peryt
Guślarz – Adam Kruszewski
Starzec – Sławomir Jurczak
Aniołek Józio – Mikołaj Zgódka
Aniołek Rózia - Małgorzata Rudnicka
Widmo – Wojciech Gierlach
Kruk – Mateusz Burdach
Sowa – Monika Szwajnos
Dziewczyna – Julita Mirosławska
Kierownictwo muzyczne: Tadeusz Karolak
inscenizacja, scenografia, reżyseria: Ryszard Peryt
kostiumy, rekwizyty: Marlena Skoneczko
reżyseria światła: Paulina Góral
projekcje: Grzegorz Rogala
współpraca scenograficzna i multimedialna: Marek Zamojski
asystent reżysera: Sławomir Jurczak
przygotowanie chóru: Beata Herman
Inspicjent: Agnieszka Orlikowska
Chór i orkiestra POLSKIEJ OPERY KRÓLEWSKIEJ pod dyrekcją Tadeusza Karolaka
cena biletu 40 zł

27.09.2018 godz. 18.00
Muzyka symfoniczna i filmowa
Bolesław Szabelski – Toccata
Albert Franz Doppler – Koncert d-moll na dwa flety i orkiestrę
Brian Boru – Marsz celtycki
Wojciech Kilar – Orawa i Suita z filmu „Pan Tadeusz”
Soliści:
Agata Kielar – Długosz – flet
Łukasz Długosz – flet
Orkiestra Symfoniczna FILHARMONII PODKARPACKIEJ
pod dyrekcją Massimiliano Caldiego
cena biletu 30 zł

28.09.2018 godz. 18.00
Gwiazdy europejskich scen
Tomasz Konieczny – bas-baryton

Samuel Barber – Adagio
Gustaw Mahler – Kindertotenlieder
Dymitr Szostakowicz – Lady Makbet mceńskiego powiatu: Adagio i Polka
Modest Musorgski – Pieśni i tańce śmierci
Dymitr Szostakowicz – Walc no 2 z suity jazzowej z filmu „Oczy szeroko zamknięte”
Orkiestra Stołecznego Królewskiego Miasta Krakowa SINFONIETTA CRACOVIA
pod dyrekcją Jurka Dybała
cena biletu 30 zł

29.09.2018 godz. 18.00
Koncert Galowy
Strauss, Kálmán, Offenbach, Zeller – mistrzowie operetki
Katarzyna Oleś-Blacha – sopran
Monika Korybalska - mezzosopran
Adam Sobierajski - tenor
Adam Szerszeń - baryton

Orkiestra OPERY KRAKOWSKIEJ pod dyrekcją Tomasza Tokarczyka
cena biletu 70 zł

Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego

Sponsorzy
Sanok Rubber Company S.A.
PGNiG w Warszawie - PGNiG o/Sanoku
Burmistrz Miasta Sanoka
Jadczyszyn Sp. z o.o.
Zakład Usług Poligraficznych - Drukarnia w Krośnie
Patroni medialni: TVP Kultura, II Program Polskiego Radia, TVP Rzeszów, Radio Rzeszów, Portal internetowy MAESTRO
Cena karnetu 270 zł (łącznie z projekcjami filmowymi),
cena wejściówki tylko dla młodzieży szkolnej i studentów (do 25 lat) za okazaniem legitymacji – 80 zł,

Sprzedaż biletów i karnetów od 3 września 2018

Kasa czynna w dni powszednie 9.00 – 14.00; 15.00 – 18.00,
soboty i niedziele 15.00 - 18.00

Festiwalowi towarzyszą: Wystawa „Przedstawienia Opery Wrocławskiej w plakacie”,
XXVI Konkurs Kompozytorski im. Adama Didura, XXVI Obóz Humanistyczno- Artystyczny

31 lipca (wtorek), godz.19.30
TOMASZ ŚLUSARCZYK – trąbka
MICHAŁ TYRAŃSKI – trąbka
DANIEL PRAJZNER – organy
Bazylika Archikatedralna – wstęp wolny

1 sierpnia (środa), godz. 19.30
BARBARA BOROWICZ – klarnet,
BARTOSZ SAŁDAN – perkusja.
Zamek Kazimierzowski – wstęp wolny

3 sierpnia (piątek), godz. 19.30
THOMAS BERNING (Niemcy) – organy.
Bazylika Archikatedralna – wstęp wolny.

5 sierpnia (niedziela), godz. 19.30
Koncert finałowy
FESTIWALOWA ORKIESTRA KAMERALNA ARSO ENSEMBLE,
IRMINA OBOŃSKA – TOPOROWSKA – klawesyn,
MAREK TOPOROWSKI – klawesyn,
TOMASZ ŚLUSARCZYK – dyrygent.
Kościół Salezjanów – wstęp wolny.

30 lipca (poniedziałek) ; godz. 19.00 ; Bazylika OO. Bernardynów w Leżajsku

Wykonawcy:
prof. Roman Perucki - organy , Maria Perucka - skrzypce

W programie:

Jan Sebastian Bach (1685-1750) - Preludium i fuga Es - dur BWV552

Jan Sebastian Bach - Koncert a-moll BWV 1041
Allegro, Andate, Allegro

Daniel Magnus Gronau (~1700-1747) - Wariacje nt. Ein feste Burg ist unser Gott

Friedrich Christian Samuel Mohrheim (1719-1780) - Trio nr 5 Ein fest Burg ist unser Gott

Alfred Schnittke (1934-1998) - Suita w starym stylu

WMOiK – Rzeszowska Katedra – 29 lipca 2018 g. 20:00 – Dariusz Bąkowski-Kois i Tomasz Sobaniec
Instrumentarium perkusyjne nie często rozbrzmiewa w świątyniach. Jeśli już tak się stanie, dzieje się to właśnie podczas koncertów. Brzmienie instrumentów perkusyjnych to nie tylko rytm i miarowe uderzenia, lecz także melodia, harmonia, więc nawet wielogłosowość. Czy to możliwe? Przekonajmy się, że jak najbardziej tak! Podczas koncertu w rzeszowskiej katedrze różnorodność brzmień i nastrojów przywołanych przez całą paletę instrumentów perkusyjnych, zwłaszcza tych melodycznych, przedstawi znakomity wirtuoz Tomasz Sobaniec, solista wielu zespołów muzyki dawnej i współczesnej oraz propagator solowej literatury perkusyjnych, w tym dzieł jemu dedykowanych, a nawet przez niego samego tworzonych. Na organach zagra prof. Dariusz Bąkowski-Kois z Krakowa. Tym razem usłyszymy, chyba po raz pierwszy w historii naszego festiwalu, dawną organową muzykę hiszpańską, o donośnym i pełnym temperamentu brzmieniu, w której znakomicie zaprezentują się z pewnością tzw. głosy językowe rzeszowskich organów katedralnych.

Mikołaj z Krakowa:
Preambulum in F
Aliud preambulum in F
Adam z Wągrowca:
Canzona super sextum tonum
Alia canzona super sextum tonum
F. Correa de Arauxo XXIX Quinto tiento de medio registro de tiple de 7° tono
R. da Conceição Batalha Famoza de 6° tom
E. Glennie A Little Prayer na marimbę solo
K. Moszumańska-Nazar Etiuda nr 3 ze zbioru 3 etiudy koncertowe na perkusję sol
W. Widłak Psalm na marimbę solo
M. Mengjiqi Saranda na marimbę solo
J. de Torres y Martínez Bravo Fuga
T. Sobaniec Hiroshima na perkusję solo
M. Dupré Entrée, Canzona et Sortié op. 62

29 lipca 2018, niedziela, godz. 18:00, sala koncertowa Filharmonii Podkarpackiej w Rzeszowie

ORKIESTRA SYMFONICZNA FILHARMONII PODKARPACKIEJ
Chór mieszany pod dyrekcją Elżbiety Krzemińskiej,

Anna Jurksztowicz - śpiew
Krzesimir Dębski - dyrygent

W programie: Oratorium Wołyńskie "Kres Kresów" oraz muzyka filmowa.

Bezpłatne zaproszenia na koncert do nabycia w Teatrze im. Wandy Siemaszkowej w Rzeszowie, Centrum Kulturalnym w Przemyślu oraz Kamienicy u Orsettich w Jarosławiu.

18. Międzynarodowy Przemyski Festiwal Salezjańskie Lato Muzyczne
27 lipca - 5 sierpnia 2018r.

27.07. piątek ; godz. 19:30 ; Bazylika Archikatedralna ; Mateusz Rzewuski - organy

28.07. sobota ; godz.19:30 ; Zamek Kazimierzowski ; Wioletta Fluda - fortepian, Sebastian Szumski - baryton

29.07. niedziela ; godz.19:30 ; Zamek Kazimierzowski ; Maciej Gallas - tenor, Leszek Suszycki - gitara

31.07. wtorek ; godz.10.30 ; Bazylika Archikatedralna ; Tomasz Ślusarczyk - trąbka, Michał Tyrański - trąbka, Daniel Prajzner - organy

1.08. środa ; godz.19:30 ; Zamek Kazimierzowski ; Barbara Borowicz - klarnet, Bartosz Sałdan - perkusja

3.08. piątek ; godz.19.30 ; Bazylika Archikatedralna ; Thomas Berning - organy

5.08. niedziela ; godz.19:30 ; Kościół Salezjanów - Koncert finałowy ; Festiwalowa Orkiestra Kameralna Arso Ensemble, Irmina Obońska-Toporowska - klawesyn, Marek Toporowski - klawesyn, Tomasz Ślusarczyk - dyrygent

Na wszystkie koncerty WSTĘP WOLNY