nowości

PADEREWSKI I LIRYKA POLSKIEGO ROMANTYZMU
w ramach V Festiwalu i Konkursu Pianistycznego „Piano e forte”
3 marca (czwartek), godz. 18.00
Dwór Ignacego Jana Paderewskiego w Kąśnej Dolnej
Wstęp wolny!

W czwartek 3 marca wraz z organizatorem – Towarzystwem Muzyczno-Artystycznym Sfogato, zapraszamy do Dworu Ignacego Jana Paderewskiego w Kąśnej Dolnej na recital w ramach
V Festiwalu i Konkursu Pianistycznego „Piano e forte”. Początek o godz. 18.00, wstęp wolny!

Wystąpią: Ewa Biegas (sopran), o. Tomasz Jarosz (baryton), Marek Polański (skrzypce)
i Grzegorz Biegas (fortepian). W programie utworu Ignacego Jana Paderewskiego, Fryderyka Chopina, Stanisława Moniuszki i Henryka Wieniawskiego.

Program:
Fryderyk Chopin (1810-1849)
Pieśni op. 74
Życzenie nr 1 (2’)
Wiosna nr 2 (2’)
Śliczny chłopiec nr 8 (2’30”)
Piosnka litewska nr 16 (2’00”)

Stanisław Moniuszko (1819-1872)
Pieśń wieczorna (3’)
Prząśniczka (1’30”)
Znaszli ten kraj (5’)
Kozak (3’)
Maciek (6’)

*Henryk Wieniawski (1835-1880) / **Józef Wieniawski (1837-1912)
Grand Duo Polonais op. 8* / 5** (15’)

Henryk Wieniawski (1835-1880)
Chanson polonaise (Pieśń polska) op. 12 (4’30”)

Ignacy Jan Paderewski (1860-1941) / Stanisław Barcewicz (1858-1929)
Melodia (4’)

Ignacy Jan Paderewski (1860-1941)
6 pieśni op. 18 (do słów Adama Mickiewicza)
Nad wodą wielką nr 4 (2’30”)
Gdybym się zmienił nr 6 (1’30”)

12 pieśni op. 22 (do słów Catulle’a Mendesa)
Ton coeur est d'or pur nr 2 (1’)
Naguer nr 4 (3’)
La jeune nonne nr 7 (4’)
Lune froide nr 9 (2’)

Partnerem Strategicznym Centrum Paderewskiego w Kąśnej Dolnej oraz Patronem Sali Koncertowej jest Grupa Azoty.

Koncert symfoniczny

ORKIESTRA SYMFONICZNA FILHARMONII PODKARPACKIEJ
JIŘÍ PETRDLÍK – dyrygent
KRZYSZTOF MEISINGER – gitara

W programie:
S. Moniuszko – Uwertura koncertowa „Bajka”
J. Rodrigo – Concierto de Aranjuez
R. Schumann – II Symfonia C – dur op. 61

Uwertura koncertowa „Bajka (1848) Stanisława Moniuszki, o podtytule francuskim – Conte d’hiver (Opowieść zimowa), to jeden z najlepszych utworów instrumentalnych autora „Halki”, pełen zróżnicowanych nastrojów i „bajecznych” melodii pobudzających wyobraźnię słuchacza. Bogactwo pięknych tematów przyniesie ze sobą także utwór Jaquina Rodrigo – niewidomego hiszpańskiego kompozytora i gitarzysty żyjącego w XX stuleciu. Jego Concierto de Aranjuez (1939), nawiązujące tytułem do miasta w środkowej Hiszpanii, rozsławione zostało przez najwybitniejszych wirtuozów gitary. Najsłynniejszym fragmentem dzieła jest elegijne Adagio ze znanym solem rożka angielskiego. Romantyczna II Symfonia C-dur op. 61 (1845-1846) Schumanna, to ukłon w stronę wielkich poprzedników – Jana Sebastiana Bacha i Ludwiga van Beethovena. Część pierwszą Symfonii rozpoczyna chorał instrumentów dętych blaszanych, przywołujący styl mistrza baroku, a Finał czerpie tematy z cyklu pieśni Beethovena „An die ferne Geliebte” („Do dalekiej ukochanej”).

Festiwal Muzyki Fortepianowej im. Marii Turzańskiej to wydarzenie muzyczne upamiętniające postać wybitnej pianistki związanej z Jarosławiem, Marii Turzańskiej, które rokrocznie gromadzi wirtuozów muzyki poważnej światowego formatu.
Wydarzenie zostało objęte Honorowym Patronatem Burmistrza Miasta Jarosławia Waldemara Palucha.

26 lutego 2022, godz. 18:00, Sala Lustrzana (Centrum Kultury i Promocji w Jarosławiu)
Inauguracja festiwalu

Koncert ClaroNegro Clarinet Quartet

Andrzej Ruciński
Agnieszka Dąbrowska-Kras
Konrad Szumański
Kinga Puścizna

      Zespół powstał w 2019 roku, z pasji do gry kameralnej tworzących go artystów. Głównym obszarem zainteresowania zespołu jest muzyka hiszpańska- poszukiwanie i interpretacja nieznanych w Polsce dzieł, ich popularyzacja. Nazwa zespołu, pochodzi właśnie z języka hiszpańskiego- oznacza, w wolnym tłumaczeniu- „czysta czerń” (nawiązuje do barwy drewna klarnetowego). Jednak oprócz niej, w repertuarze zespołu znajduje się także znana literatura na kwartet klarnetowy, (m. in. Paul Harvey i Jean Francaix), jak i aranżacje – transkrypcje utworów muzyki klasycznej i rozrywkowej (Felix Mendelssohn-Bartholdy, Gordon Jacob, Scott Joplin, Astor Piazzola). ClaroNegro przyświeca idea poszukiwania nowych kierunków, brzmień i rozwiązań kameralnych.

Bilet normalny: 30 zł
Bilet ulgowy: 20 zł

 Koncert symfoniczny

18 lutego 2022r., piątek, godz. 19:00

ORKIESTRA SYMFONICZNA FILHARMONII PODKARPACKIEJ
MICHAEL MACIASZCZYK – dyrygent
ANNA GUTOWSKA – skrzypce

W programie:
M. Karłowicz – Prolog symfoniczny do dramatu „Biała Gołąbka”
W. A. Mozart – Koncert skrzypcowy nr 5 A – dur KV 219;
Symfonia „Jowiszowa” C-dur KV 551

 Przed wejściem na koncert prosimy osoby niezaszczepione o złożenie OŚWIADCZENIA O STANIE ZDROWIA

Koszt udziału: 30 zł
Koszt udziału (ulgowy): 20 zł

                                       Michael Maciaszczyk - dyrygent, fot, ze zbiorów Filharmonii Podkarpackiej im. Artura Malawskiego w Rzeszowie

Szanowni Państwo,

Wielkimi krokami zbliża się inauguracja XVII Międzynarodowego Forum Pianistycznego "Bieszczady bez granic". Przed nami prawdziwe święto muzyki: siedem dni koncertów, wykładów, warsztatów i spotkań z muzykami. Swój przyjazd potwierdzili muzycy m.in. z Polski, Rosji, Francji czy Stanów Zjednoczonych. Festiwal potrwa do 11 lutego.

W sobotę 5 lutego o godz.19:30 zapraszamy do Sanockiego Domu Kultury na koncert Inaugurujący XI Mistrzowską Szkołę Pedagogiki Fortepianowej podczas którego wystąpi wybitny duet fortepianowy „Książek Piano Duo” czyli Agnieszka Zahaczewska-Książek i Krzysztof Książek, laureaci Złotego Parnasu 2010 oraz zdobywcy II nagrody i nagrody specjalnej na XXI Międzynarodowym Konkursie Duetów Fortepianowych im. F. Schuberta w Jeseniku.

Natomiast w niedzielę 6 lutego niezwykły koncert Eva Gevorgyan, nowa gwiazda pianistyki światowej. Artystka wystąpi na scenie w Sanockim Domu Kultury. Będzie to niezwykłe spotkanie z pianistką nagradzaną na ponad 40 międzynarodowych konkursach.

W kolejnych dniach podziwiać będziemy m.in. duet Still Life, Natalię Trull ze swoim uczniem, cudownym dzieckiem fortepianu - Elisey Mysin, Studio Accantus i Lwowską Orkiestrę Kameralną „Akademia” pod dyr. Igora Pylatyuka.

Wciąż dostępne są ostatnie sztuki biletów! Do zobaczenia!

Wszystkie koncerty będą transmitowane na żywo na fanpage Fundacji w serwisie Facebook oraz YouTube oraz na stronie internetowej:

https://forum.interpiano.pl/pol/news/transmisje_koncertow_xvii_mfp_2

znajdują się linki, które z pomocą jednego kliknięcia odsyłają do poszczególnych wydarzeń.

Projekt jest realizowany dzięki wsparciu MKiDN, NIMIT, Yamaha Music Europe – oddział w Polsce, głównego sponsora PGNiG S.A. i sponsora strategicznego Sanok Rubber Company S.A., oraz naszych mecenasów i partnerów: Pass Polska Sp. z.o.o., Pekao Towarzystwo Funduszy Inwestycyjnych S.A., Fundacja Prosty Gest, Herb, Impexrur, Izostal, Automet, Proma, Slovrur, San-Soft, Do-met, Hotel Boss, AVinci-Art., Sklep Pasja, Gmina Sanok, Gmina Bukowsko, Powiat Jarosławski, Miasto Sanok, Urząd Marszałkowski Województwa Podkarpackiego, Wojewódzki Dom Kultury w Rzeszowie, Polskie Wydawnictwo Muzyczne.

Informacja: Podkarpacka Fundacja Rozwoju Kultury

Szanowni Państwo,

Informujemy, że z przyczyn niezależnych od Filharmonii Podkarpackiej, koncerty 4 i 11 lutego b.r. nie odbędą się w zaplanowanych terminach.

Dzięki inicjatywie Fundacji Promocji Kultury i Sztuki ARS PRO ARTE i staraniom Parafii katedralnej NSPJ  w Rzeszowie, nakładem Wydawnictwa ARS SONORA ukazała się płyta CD prezentująca walory brzmieniowe organów rzeszowskiej katedry. Jest to pierwsze wydawnictwo fonograficzne po ponad 30 latach od wybudowania instrumentu w rzeszowskim kościele katedralnym.

Walory brzmienia katedralnych organów prezentuje Marek Stefański, ceniony wirtuoz organów, pedagog, pomysłodawca i dyrektor Podkarpackiego Festiwalu Organowego.

Na płycie zarejestrowano utwory kompozytorów europejskiej klasyki organowej począwszy od XVII do XX wieku: Jeremiaha Clarka, Dietricha Buxtehudego, Johanna Sebastiana Bacha, Josefa Gabriela Rheinbergera, Feliksa Nowowiejskiego oraz Mieczysława Surzyńskiego. Muzyka mieni się wielością i różnorodnością barw brzmienia organów, od najbardziej delikatnych i subtelnych, po potężne, fanfarowe, pełne uroczystego dostojeństw i powagi. W niektórych utworach słuchacz rozpozna motywy znanych pieśni sakralnych, które opracowane przez mistrzów kompozytorskich w artystyczne formy, ukazują swoje najpiękniejsze oblicze.

Wydawnictwu towarzyszy pełna pięknych zdjęć autorstwa Joanny Prasoł książeczka, w której znajdziemy teksty gospodarza katedry księdza Krzysztofa Gołąbka oraz Marka Stefańskiego, mówiące o znaczeniu sztuki animowanej przez muzykę organową w tej jedynej w swoim rodzaju, o nowoczesnej architekturze i wystroju katedrze.

Chociaż jest to słowo do promocji dzieła artystycznego jakim są organy rzeszowskiej katedry, to nie sposób nie wspomnieć o kontekście ich powstania, odbywających się wydarzeniach towarzyszących oraz
o prowadzonej na bieżąco działalności religijnej, kulturalnej i społecznej – napisał we wstępie proboszcz katedry ks. Krzysztof Gołąbek. Znajdziemy tu także osobistą refleksję autora nagrania, który mówi następująco:
– Doskonale pamiętam emocje, które, jako młodzieńcowi towarzyszyły mi w czasie powstawania instrumentu, pierwszego tych rozmiarów i tej jakości w moim rodzinnym mieście, do tego w monumentalnej i i nowoczesnej w swojej architekturze świątyni. Nic więc dziwnego, że od razu instrument tu pomieszczony zyskał swoje koncertowe przeznaczenie.

Warto sięgnąć po tę płytę, aby doświadczyć nie tylko piękna muzyki, lecz także cieszyć się osobliwościami brzmienia organów, na których od trzech dekad koncertują z powodzeniem muzycy z całego świata.
Płytę można nabyć bezpośrednio w Parafii Katedralnej w Rzeszowie lub w wersji elektronicznej na www.empik.com i www.dobreplyty.pl

Źródło: www.arsproarte.pl

Indeks:
1. J. Clarke (1674-1707) Suite of Ayres for the Theatre (opr. C. Steele-Perkins)
2. D. Buxtehude (1637-1707) Toccata in d BuxWV 155
3. J.S. Bach (1685-1750) Vater unser im Himmelreich BWV 245/5 (opr. M. Stefański)
4. J.S. Bach Schmücke dich, o liebe Seele BWV 654
5. J.S. Bach Aria na strunie G z III Suity orkiestrowej D-dur BWV 1068 (opr. M. Stefański)
6. J.S. Bach Pièce d'Orgue G-dur BWV 572
7. J.G. Rheinberger (1839-1901) Vater unser op. 157 (opr. M. Stefański)
8. J.G. Rheinberger Ave Maria op. 157 (opr. M. Stefański)
9. F. Nowowiejski (1877-1946) Preludio festivo z Symfonii g-moll op. 45 nr 2
10. M. Surzyński (1866-1924) Improwizacje op. 38 na temat polskiej pieśni kościelnej „Święty Boże”

Realizacja nagrania: Jakub Garbacz, Przemysław Kunda
Tłumaczenia: Ian Gadd
Redakcja: Piotr Papla
Zdjęcia: Joanna Prasoł, Konrad Mika
Projekt graficzny: MB Grafikuje Małgorzata Biel
Przygotowanie organów: Wiesław Siewierski
Nagrania dokonano w Katedrze NSPJ w Rzeszowie w lipcu 2019 r.

Szanowni Państwo!

Zapraszamy wszystkich na wyjątkowe koncerty wieczorne w ramach XVII Międzynarodowego Forum Pianistycznego "Bieszczady bez granic" w Sanockim Domu Kuktury w dniach 5-11.02.2022 roku.

Rezerwacja miejsc już możliwa! 

Rezerwacji można dokonać osobiście w siedzibie Podkarpackiej Fundacji Rozwoju Kultury: ul. 3 Maja 15 w Sanoku

Telefonicznie: 13 46 40 344 lub 781 102 500

05.02.2022, godz. 19:30 Państwowa Szkoła Muzyczna w Sanoku, Sala Koncertowa
INAUGURACJA XI Mistrzowskiej Szkoły Pedagogiki Fortepianowej
Piotr TYMURA & Bartosz WĄTROBA – Grand Prix XII MKP “Młody Wirtuoz”
KSIĄŻEK PIANO DUO – I nagr. II MKMP im. St. Moniuszki w Rzeszowie

06.02.2022, godz. 19:30 Sanocki Dom Kultury
INAUGURACJA XVII Międzynarodowego Forum Pianistycznego "Bieszczady bez granic"
Eva GEVORGYAN (ROSJA/ARMENIA)
Nowa gwiazda pianistyki światowej

07.02.2022, godz. 19:30 Sanocki Dom Kultury
PGNiG Miastu
Duet Still Life

08.02.2022, godz. 19:30 Sanocki Dom Kultury
Nadzwyczajny koncert fortepianowy „Tatiana SHEBANOVA IN MEMORIAM”
Elisey MYSIN & Natalia TRULL

09.02.2022, godz. 19:30 Sanocki Dom Kultury
FORUM MIASTU
kultowy zespół „Studio ACCANTUS”

10.02.2022, godz. 19:30 Sanocki Dom Kultury
Sztuka Dyrygentury
Orkiestra Kameralna Filharmonii Narodowej pod dyr. B.Olędzkiego
Benefis 85-lecia Maestro Mikhaiła Voskresienskiego

11.02.2022, godz. 19:30 Sanocki Dom Kultury
Gala Finałowa, 250-lecie urodzin Beethovena - koncerty fortepianowe
Lwowska Orkiestra Kameralna „AKADEMIA” pod dyr.I.Pylatyuka

Zapraszamy wszystkich na bezpłatne koncerty w ramach Forum!

28 stycznia 2022r,. piątek, godz. 19:00
Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Podkarpackiej
Karol Szwech – dyrygent
Marcin Świątkiewicz – klawesyn

W programie:
H. M. Górecki – Trzy utwory w dawnym stylu
J. S. Bach – Koncert klawesynowy d-moll BWV 1052
H. M. Górecki – Koncert na klawesyn i orkiestrę
F. Mendelssohn – III Symfonia

Karol Szwech
W 2019 roku ukończył studia w klasie dyrygentury symfoniczno - operowej prof. Tomasza Bugaja, na Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina w Warszawie, wieńcząc je dyrygenckim debiutem z Orkiestrą Symfoniczną Filharmonii Narodowej. W 2017 roku otrzymał wyróżnienie na Drugim Ogólnopolskim Konkursie Dyrygenckim we Wrocławiu im. Adama Kopycińskiego. Podczas swoich studiów pracował m.in. z Orkiestrą Akademii Beethovenowskiej, Orkiestrą Polskiego Radia i Orkiestrą Opery i Filharmonii Podlaskiej. Jako dyrygent odbył dwuletnie praktyki studenckie w Teatrze Wielkim - Operze Narodowej.

W 2020 roku ukończył studia podyplomowe na kierunku Menedżer Muzyki realizowane na Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina. Studiował Muzykę Kościelną - studia licencjacie, które ukończył z wyróżnieniem w 2014 roku, oraz grę na organach - studia magisterskie w klasie prof. Jerzego Dziubińskiego.

Był stypendystą Rektora Uniwersytetu Muzycznego, stypendystą Centrum Myśli Jana Pawła II - stypendium miasta stołecznego, oraz stypendystą Prezesa Rady Ministrów.

W lutym 2020 roku wziął udział w Drugim Międzynarodowym Kursie Dyrygenckim z Michalisem Economu i Athens Philharmonia Orchestra w Atenach. We wrześniu 2021 roku kształcił się pod kierunkiem Sebastiana Lang – Lessinga w Wilnie podczas Międzynarodowych Kursach Mistrzowskich. Ponadto uczył się pod kierunkiem prof. Sławka A. Wróblewskiego, Massimiliano Caldiego, Stanisława Diaczenko, Yu Fenga, oraz Carlo Montanaro. Doskonalił swoje umiejętności asystując dyrygentom, m.in: Mirosławowi Jackowi Błaszczykowi, Massimiliano Caldiemu czy Michałowi Dworzyńskiemu. Jako organista i dyrygent występował między innymi w Anglii, Francji,
Grecji oraz Litwie.

Od 2019 roku prowadzi klasę dyrygentury na wydziale Muzyki Kościelnej na Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina. Kierował pracą licznych chórów i zespołów muzycznych, między innymi: Chóru Kolegium Św. Stanisława Kostki w Warszawie, Chóru Parafii św. Michała Archanioła na Mokotowie, Chóreu Parafii św. Krzysztofa w Podkowie Leśnej.

We wrześniu 2020 roku rozpoczął pracę w Polskiej Operze Królewskiej na stanowisku dyrygenta – asystenta. Na jej deskach zadebiutował w lipcu 2021 roku prowadząc operę „La finta giardiniera” W. A. Mozarta. Artysta na swoim koncie ma też nagranie archiwalne dla Polskiego Radia dokonane w listopadzie 2021 roku wraz z Orkiestrą Polskiego Radia. Od 2021 roku pełni funkcję kierownika Orkiestry Polskiej Opery Królewskiej.

                                     Marcin Świątkiewicz - klawesyn, fot. ze zbiorów Filharmonii Podkarpackiej

Marcin Świątkiewicz

Jeden z najbardziej rozpoznawalnych klawesynistów młodego pokolenia (Paszport „Polityki”, 2015), grający na różnych typach historycznych instrumentów klawiszowych. Regularnie współpracuje z czołówką międzynarodowych i polskich zespołów instrumentów dawnych, w tym z Brecon Baroque, Arte dei Suonatori, {oh!} Orkiestrą Historyczną, biorąc udział w realizowanychprzez nie nagraniach (wytwórnie BIS, Channel Classics, Accent, Alpha, Decca, Linn Records, DUX oraz stacje radiowe i telewizyjne w całej Europie). W 2015 roku nagrał solowy album z późnobarokowymi koncertami klawesynowymi Müthela, nagrodzony Diapason d'Or, a dwa lata później wielokrotnie nagrodzony album Cromatica. Za Sonaty różańcowe Bibera, zarejestrowane wspólnie z Rachel Podger i Davidem Millerem otrzymał Gramophone Award.