nowości

RUSZA PODKARPACKI FESTIWAL ORGANOWY

Po raz 32. w podkarpackich świątyniach, dawnych i nowych, lecz zawsze pięknych, zabrzmi muzyka organowa i z towarzyszeniem organów. Tegoroczny kalendarz koncertów to sześć miejscowości w różnych częściach południowo-wschodniej Polski, dwanaście muzycznych wieczorów oraz trzynastu artystów, którzy zechcą podzielić się z podkarpacką publicznością swoją sztuką. Zapraszamy serdecznie do udziału w koncertach, do wspólnego przeżywania muzyki najwyższej próby twórczej i wykonawczej.

Festiwal dofinansowano z budżetu Województwa Podkarpackiego oraz Gminy Miasto Rzeszów. Partnerami organizatora – Fundacji Promocji Kultury i Sztuki ARS PRO ARTE – są: Powiat Strzyżowski, PCKiT w Wiśniowej oraz WATKEM. Patronat medialny nad wydarzeniem objęli: Radio Rzeszów, Radio Via, Radio Fara oraz Nowiny. Dyrektorem Festiwalu jest Marek Stefański.

Kalendarz koncertów:
16 lipca / 18:00 / Jarosław, Opactwo
Józef Serafin – organy

17 lipca / 20:00 / Rzeszów, Katedra NSPJ
Michaela Káčerková – organy

24 lipca / 17:00 / Lutcza, kościół Wniebowzięcia NMP (drewniany)
Błażej Musiałczyk – organy
Paulina Tkaczyk – klawesyn

30 lipca / 18:00 / Jarosław, Opactwo
Andrzej Chorosiński – organy

31 lipca / 19:30 / Rzeszów, kościół św. Krzyża
Luigi Ratti – organy

07 sierpnia / 20:00 / Rzeszów, Katedra NSPJ
Marek Stefański – organy
Koncert połączony z promocją płyty Organy Katedry Rzeszowskiej

13 sierpnia / 18:00 / Jarosław, Opactwo
Roman Perucki – organy
Maria Perucka – skrzypce

13 sierpnia / 19:00 / Stara Wieś, bazylika Jezuitów
Bogdan Narloch – organy

14 sierpnia / 16:00 / Ropczyce, Sanktuarium
Roman Perucki – organy
Maria Perucka – skrzypce

14 sierpnia / 17:30 / Chmielnik Rzeszowski, Sanktuarium
Mariusz Ryś – organy
Piotr Kusiewicz – tenor

15 sierpnia / 18:00 / Rzeszów-Zalesie, kościół Wniebowzięcia NMP
Józef Kotowicz – organy
Magdalena Ziaja-Dobrowolska – sopran

21 sierpnia / 20:00 / Rzeszów, Katedra NSPJ
Filipe Veríssimo – organy

II edycja cyklu „Filharmonia w plenerze” - Inauguracja

MARCIN WYROSTEK Z ZESPOŁEM

9 lipca 2022r., sobota, godz. 19:30

ORKIESTRA SYMFONICZNA FILHARMONII PODKARPACKIEJ
ADAM KLOCEK – dyrygent
MARCIN WYROSTEK – akordeon

W programie:
utwory autorskie: muzyka bałkańska, polska, irlandzka oraz utwory A. Vivaldiego, A. Piazzolli, J.S. Bacha, C. Mangione, E. McGregory, W. Lutosławskiego

KONCERTY W ŚWIĄTYNIACH KROSNA - KONCERT MARYJNY

9 lipca 2022, godz. 18.15. Kościół oo. Franciszkanów

Agnieszka Kuk - sopran dramatyczny spinto
Dariusz Bąkowski-Kois - organy

Agnieszka Kuk jest solistką Opery Krakowskiej, gdzie kreuje role tytułowej „Turandot” w operze Giacomo Pucciniego, księżniczki Elisabeth w Tannhäuserze Ryszarda Wagnera, Ulany w Manru Ignacego Jana Paderewskiego, Madonny w Joannie D’Arc na stosie Artura Honeggera, Cio-Cio-San w Madama Butterfly, Desdemony w Otello Giuseppe Verdiego, Florii Tosci w Tosce Giacomo Pucciniego oraz Diany w operetce Orfeusz w Piekle Jacquesa Offenbacha. Sopranistka jest związana z Teatrem Wielkim w Łodzi, gdzie występuje jako tytułowa Turandot w dziele Giacomo Pucciniego, Halka w operze Stanisława Moniuszki oraz Senta w operze Ryszarda Wagnera Der Fliegende Holländer. Sopranistka prowadzi aktywne życie koncertowe i estradowe, znakomicie odnajduje się zarówno w rolach wielkich operowych heroin, jak i w poezji śpiewanej, piosence aktorskiej, musicalu czy operetce. Agnieszka Kuk prowadzi indywidualną działalność pedagogiczną w zakresie edukacji wokalnej.

                                                                                                                Agnieszka Kuk - sopran dramatyczny spinto, fot. arch art.

KWŚ Agnieszka Kuk fot. arch. art

 

 Dariusz Bąkowski-Kois ukończył studia historyczne na Uniwersytecie Jagiellońskim oraz Akademię Muzyczną w Krakowie. Specjalizację w zakresie wykonawstwa francuskiej neoromantycznej symfoniki organowej odbył w ramach studiów podyplomowych w Akademii Muzycznej im. F. Chopina w Warszawie. Studia podyplomowe kontynuował w Konserwatorium Wiedeńskim (obecnie Privatuniversität Wien), a także na Wydziale Muzyki Dawnej, z zakresu gry na klawesynie, klawikordzie oraz pianoforte.

Prowadzi ożywioną działalność artystyczną w kraju i za granicą. Koncertował we Francji, Niemczech, Austrii, Szwajcarii, Holandii, Belgii, Norwegii, Szwecji, Estonii, Włoszech, w Rosji, Chinach, Meksyku, a także w Brazylii. W latach 2001-2007 ściśle współpracował z zespołem Capella Cracoviensis, realizując w ramach licznych koncertów partie solowe, a także organo obbligato, czy basso continuo. Był jurorem międzynarodowych konkursów organowych w Rumi i Łodzi, Tariverdiewa w Hamburgu oraz licznych konkursów ogólnopolskich.

W kadencji władz Akademii Muzycznej w Krakowie 2012-2016 pełnił funkcję Prorektora ds. dydaktyki i rozwoju kadry Akademii Muzycznej w Krakowie, 2016-2020 był Kierownikiem Katedry Organów swej macierzystej Uczelni. Jest opiekunem artystycznym krośnieńskich Koncertów w Świątyniach.

                                                                                                                 Dariusz Bąkowski-Kois - organy, fot. arch.art.

KWŚ Dariusz Bąkowski Kois fot. arch. art

Program

Charles-Marie Widor (1844-1937)
I Symfonia organowa c-moll op. 13 nr 1
V. Marche Pontificale

Giulio Caccini (1551-1618)
Ave Maria

Antonio de Cabezón (1510-1566)
Dic nobis, Maria

Francesco Durante (1684-1755)
Preghiera

Marcel Dupré (1886-1971)
Petits préludes sur des thèmes grégoriens op. 45
II. Virgo Dei genitrix

Giuseppe Verdi (1813-1901)
Opera Otello; Ave Maria Desdemony

Ferenc Liszt (1811-1886)
Nun danket alle Gott

Richard Wagner (1813-1883)
Opera Tannhäuser; Elisabeth Gebet - Allmächt'ge Jungfrau / Ave Maria

Marcel Dupré
Petits préludes sur des thèmes grégoriens op. 45
V. Alma Redemptoris Mater

Henri Seroka (*1949)
Ave Maria

César Franck (1822-1890) /w 200. rocznicę urodzin/
Offertoire H-dur FWV 24/30
Motet Ave Maria FWV 62
Sortie D-dur FWV 24/27

                                                                        Wnętrze Kościoła oo. Franciszkanów w Krośnie, fot. Paweł Matelowski

KWŚ Franciszkanie arch. fot. Paweł Matelowski1

„Muzyka w ogrodach Rzeszowa” 2022

Stowarzyszenie MUSICUS Kameraliści Rzeszowscy i zespół ARSO Ensemble zapraszają na plenerowe koncerty muzyki kameralnej. Jest to kontynuacja cyklu koncertowego o nazwie „Muzyka w ogrodach Rzeszowa”, który odbył się w ubiegłym roku i został bardzo dobrze przyjęty przez publiczność.

Zaplanowane zostały cztery koncerty, które odbędą się w jednym z najpiękniejszych i najchętniej odwiedzanym przez mieszkańców Rzeszowa parku przy ul. Pułaskiego – Parku Jedności Polonii z Macierzą. Wszystkie wykonane zostaną przez zespół ARSO Ensemble w niedzielne lipcowe przedpołudnia (10, 17, 24 i 31) o godzinie 11.00. Będą to koncerty zatytułowane : „W wiedeńskim nastroju”, „Tańce świata”, „Przedpołudnie z klasyką” oraz „Muzyka lata”.

Kwintet smyczkowy ARSO Ensemble tworzą koncertmistrzowie i soliści Orkiestry Filharmonii Podkarpackiej im. Artura Malawskiego w Rzeszowie – skrzypkowie Robert Naściszewski i Orest Telwach, altowiolista Piotr Gajda, wiolonczelistka Anna Naściszewska oraz kontrabasista Sławomir Ujek.
Członkowie zespołu są autorami wielu ciekawych projektów koncertowych mających na celu upowszechnianie muzyki, w szczególności muzyki kameralnej.
Interesujące programy i wysoki poziom wykonawstwa ARSO Ensemble potwierdzają liczne zaproszenia na uznane festiwale – m.in. Muzyczny Festiwal w Łańcucie, Festiwal Muzyki Żydowskiej w Krakowie, Festiwal Wiolinistyczny im. Bronisława Hubermana w Częstochowie, Ogólnopolski Festiwal „Tydzień Talentów” w Tarnowie / Kąśnej Dolnej, Festiwal Tempus Paschale w Lublinie, Międzynarodowym Festiwalu Muzyki Organowej i Kameralnej w Leżajsku, a także koncerty kameralne w Hamburgu, , Hanowerze i Saarbrücken.
Wielokrotnie koncertowali także w sali koncertowej i kameralnej Filharmonii Podkarpackiej oraz w sali koncertowej Instytutu Muzyki Uniwersytetu Rzeszowskiego, a każdy koncert spotykał się z zainteresowaniem i gorącym przyjęciem słuchaczy.

     Kwintet smyczkowy ARSO Ensemble - od lewej: Robart Naściszewski - skrzypce, Sławomir Ujek - kontrabas, Piotr Gajda - altówka, Anna Naściszewska - wiolonczela, Orest Telwach - skrzypce.

ARSO Ensemble 2021 B1 800

W 2021 roku ARSO Ensemble zrealizował latem dwa projekty adresowane przede wszystkim do mieszkańców Rzeszowa – „Noc Muzyki w rzeszowskich Świątyniach” oraz „Muzyka w ogrodach Rzeszowa”.
O kontynuacji drugiego z wymienionych projektów mówi wiolonczelistka Anna Naściszewska – W tym roku zapraszamy na koncerty, które rozpoczynać się będą w lipcowe niedziele o 11.00, bo jest to pora rodzinnych spacerów z dziećmi. Nasze koncerty adresujemy do osób w każdym wieku, zarówno do melomanów, jak i tych, którzy nie interesowali się do tej pory muzyką klasyczną. Jest to formuła całkowicie otwarta, niezobowiązująca i dla wszystkich.
Programy naszych koncertów wypełni muzyka kameralna, ale bardzo przystępna: Mozart, Haydn, plenerowa muzyka Haendla, nie zabraknie też muzyki filmowej i tanecznej, a nawet pojawią się melodie ludowe w opracowaniach artystycznych. Wszystkie koncerty utrzymane będą w pogodnym nastroju.
Wykonawcami będą rzeszowscy muzycy, a do stałego składu ARSO Ensemble dołączą skrzypek Szymon Naściszewski i akordeonista Paweł Paluch.
Pragniemy zaprezentować szerokiemu gronu publiczności piękno muzyki kameralnej, która w naszym mieście nie jest często wykonywana.
Po okresie pandemii chcemy „wyciągnąć” ludzi z domów, aby spotkali się przy pięknej muzyce.
Chcemy przekonać mieszkańców naszego miasta, że muzyka klasyczna nie musi się kojarzyć tylko z salą koncertową i ze sztywnymi regułami. Mamy nadzieję, że część naszych słuchaczy zechce później przyjść na koncerty do Filharmonii.

Zachęcamy do skorzystania z ciekawej oferty zespołu ARSO Ensemble i uczestnictwa w niedzielnych przedpołudniowych koncertach. Ponieważ projekt „Muzyka w ogrodach Rzeszowa” został dofinansowany z budżetu Gminy Miasto Rzeszów wstęp na koncerty jest wolny. Można wybrać się na koncert z całą rodziną. Podczas przedpołudniowej przejażdżki rowerowej można zrobić sobie przerwę i odpocząć przy muzyce. Koniecznie zaproście państwo przyjaciół i znajomych, bo warto w tych wydarzeniach uczestniczyć. Niech Rzeszów dołączy do grona wielu europejskich miast, w których muzyka kameralna wykonywana w parkach i ogrodach ma wieloletnią tradycję.

 Zofia Stopińska

ARSO Ensemble 12 800

 

XXXI Międzynarodowego Festiwalu Muzyki Organowej i Kameralnej - Arkadiusz Bialic i Żeleński String Quartet.

W ramach XXXI Międzynarodowego Festiwalu Muzyki Organowej i Kameralnej 4 lipca o godz. 19:00 na organach zagra prof. Arkadiusz Bialic. ?
Podczas występu usłyszymy utwory:
• Nicolausa Bruhnsa "Preludium G-dur",
• Aleksandra Karczyńskiego "Sonata organowa b-moll op. 38",
• Césara Francka "Chorał a-moll"
Arkadiusz Bialic - organista, pedagog, animator życia muzycznego, pierwszy polski laureat Grand Prix de Chartres – jednego z najbardziej prestiżowych konkursów organowych w Europie. Jest zdobywcą wielu prestiżowych wyróżnień na międzynarodowych konkursach organowych.? W ramach działalności koncertowej występował na wielu renomowanych festiwalach w Hiszpanii, Francji, Niemczech, Rosji, Słowacji, Szwajcarii Ukrainie i Włoszech oraz na większości znaczących festiwali organowych w Polsce.?
Arkadiusz Bialic

W ramach XXXI Międzynarodowego Festiwalu Muzyki Organowej i Kameralnej 4 lipca w części kameralnej wystąpi Kwartet smyczkowy - Żeleński String Quartet. ?
Podczas występu usłyszymy utwory:
• Jana Sebastiana Bacha "Die Kunst der Fuge BWV 1080"
• Stanisława Moniuszki "I Kwartet smyczkowy d-moll"
????
Żeleński String Quartet rozpoczął działalność w 2016 roku. Tworzące zespół: Jadwiga Bialic, Katarzyna Jawor, Anna Migdał-Chojecka i Alicja Gach to absolwentki akademii muzycznych w Krakowie i Katowicach. Swoje umiejętności doskonaliły podczas licznych kursów mistrzowskich w kraju oraz za granicą, a występując jako solistki i kameralistki zdobywały laury podczas ogólnopolskich i międzynarodowych konkursów. W dorobku instrumentalistek znajdziemy nagrania radiowe i albumy płytowe, a także występy podczas renomowanych festiwali muzycznych na całym świecie. Repertuar Żeleński String
Quartet obejmuje dzieła artystów różnych epoki narodowości, koncentrując się szczególnie na twórczości kompozytorów polskich.

Kwartet Smyczkowy 800

„Koncerty w Świątyniach” - Recital organowy

Zapraszamy do udziału w cyklu koncertów w kościołach krośnieńskiej starówki. „Koncerty w Świątyniach” odbywają się w sezonie letnim i dla publiczności są niepowtarzalną okazją do wysłuchania solistów i solistek, recitali organowych oraz wielu innych instrumentów w gościnnych i zabytkowych murach kościołów.

W tym roku muzyka kameralna – instrumentalna i wokalna – zabrzmi w Kościele Farnym, oo. Franciszkanów oraz oo. Kapucynów. „Koncerty w Świątyniach” otwieramy recitalem organowym pochodzącego z Finlandii – Markku Hietahajru. Kolejny – Koncert Maryjny – wokalno-instrumentalny odbędzie się w Kościele oo. Franciszkanów. Ostatni i zamykający cykl to koncert kameralny studentów Akademii Muzycznej. Zapraszamy do udziału w trzech spotkaniach z muzyką kameralną, z wybitnymi artystami i w niezwykle gościnnych wnętrzach kościołów krośnieńskiej starówki. Wszystkie koncerty odbędą się w lipcu 2022 roku.

2 lipca 2022, godz. 16.00, Bazylika Kolegiacka Fara

Recital organowy
Markku Hietaharju (Turku, Helsinki / Finlandia)

Markku Hietaharju ukończył wirtuozowskie studia organowe w Akademii Muzycznej J. Sibeliusa w Helsinkach. Jest laureatem szeregu międzynarodowych konkursów organowych. Zrealizował liczne nagrania, występując zarówno jako członek zespołów kameralnych, jak i solista. W 2017 wykonał, w ciągu 21 recitali, komplet dzieł organowych Johanna Sebastiana Bacha. Markku Hietaharju jest organistą Katedry w Turku oraz dyrektorem tamtejszego Międzynarodowego Festiwalu Organowego. Udziela się także na płaszczyźnie organmistrzostwa, biorąc udział zarówno w projektach renowacji, restauracji instrumentów dawnych, jak i budowy nowych organów. Jest wykładowcą gry organowej w Akademii Muzycznej Jana Sibeliusa w Helsinkach.

Program

Max Reger (1873-1916)
Toccata e-moll op. 65 nr 11
Fuga E-dur op. 65 nr 12

Olivier Messiaen (1908-1992)
Apparition de l'église éternelle

Aulis Sallinen (*1935)
Chaconne op. 23 (1970)
Adagio op. 102 nr 1 (2013)

César Franck (1822-1890)
Chorał a-moll

Wstęp wolny

KONKURS KOMPOZYTORSKI NA UTWÓR CHÓRALNY – LUDOWO na NOVO

REGULAMIN

I. POSTANOWIENIA OGÓLNE

Organizatorem konkursu jest Limanowski Dom Kultury pod honorowym patronatem Władysława Biedy Burmistrza Miasta Limanowa.
Konkurs adresowany jest do kompozytorów urodzonych po 16.05.1987 r. bez ograniczenia narodowości.
Każdy kompozytor może nadesłać maksymalnie 2 utwory.
Nadesłane utwory nie mogą być wcześniej wykonywane, opublikowane w formie nut, opublikowane na płycie CD i nagradzane jakąkolwiek nagrodą lub wyróżnieniem na innych konkursach.
Konkurs KONKURS KOMPOZYTORSKI NA UTWÓR CHÓRALNY – LUDOWO na NOVO organizowany jest w ramach realizacji projektu pt. "Pielęgnujemy polską muzykę ludową" dofinansowanego ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego w ramach programu Narodowego Centrum Kultury Kultura - Interwencje. Edycja 2022.

II. CELE KONKURSU

Propagowanie piękna i bogactwa polskiej muzyki ludowej.
Pobudzenie aktywności twórczej i promocja młodych kompozytorów.
Wzbogacenie polskiej literatury muzycznej o wartościowe pozycje muzyki chóralnej.

 III. PRZEDMIOT KONKURSU

Przedmiotem konkursu jest: utwór w formie aranżacji/opracowania polskiej pieśni ludowej, wybranej spośród wskazanych przez Organizatora, na chór mieszany a cappella.
Pieśni ludowe zostaną opublikowane na stronie internetowej konkursu (Załącznik 2 do regulaminu).
Kompozytor może wykorzystać inną niż w spisie pieśń ludową, po wcześniejszym uzgodnieniu z Organizatorem. W przypadku zgody będzie ona umieszczona do ogólnej listy proponowanych pieśni.
Czas trwania utworu powinien wynosić od 2 do 5 minut.
Utwory mają być przeznaczone do wykonywania przez chóry amatorskie.
Sugerowany układ czterogłosowy SATB z ewentualnymi fragmentami divisi, bez partii solowej.
Dopuszczalna jest minimalna zmiana melodii i rytmu pieśni.
O liczbie zwrotek decyduje kompozytor, jednak nie może być mniej niż dwie.

 IV. NAGRODY

Nadesłane kompozycje oceniać będzie Jury złożone ze znanych kompozytorów, pedagogów i dyrygentów powołane przez Organizatora.
Organizator przewiduje przyznanie następujących nagród:

I miejsce: 3500 zł
II miejsce: 2500 zł
III miejsce: 1500 zł.

Przewiduje się również przyznanie wyróżnienia w wysokości 500 zł.
Przewiduje się również przyznanie nagrody specjalnej Burmistrza Miasta Limanowa za najlepszą aranżację pieśni ludowej limanowskiego regionu w wysokości 500 zł.
Nagrodzone utwory zostaną wykonane przez Chór LimaNovum działającym przy Limanowskim Domu Kultury pod dyrekcją Ivana Vrublevskyiego.
Kompozycje nagrodzone zostaną wydane i opublikowane.

3. Jury może zadecydować o innym podziale nagród.
4. Jury może zadecydować o nieprzyznaniu nagród.
5. Decyzja Jury o przyznaniu nagród jest ostateczna i nie przysługuje od niej odwołanie.
6. Organizator zastrzega sobie prawo do nie rozstrzygnięcia konkursu.

V. ZGŁASZANIE UTWORÓW

Partytura powinna zostać zgłoszona anonimowo i oznaczona literowym godłem.
Należy nadesłać egzemplarz utworu w postaci pliku PDF z programu do edycji nut.
Należy również nadesłać skanowaną kartę zgłoszenia (Załącznik 1 do regulaminu) z następującymi informacjami:

a. imię i nazwisko kompozytora;
b. data i miejsce urodzenia;
c. narodowość;
d. adres, telefon, e-mail;
e. tytuł kompozycji, czas trwania;
f. oświadczenie kompozytora opatrzone datą i własnoręcznym podpisem.

4. Partytury należy nadsyłać mailowo na e-mail adres Organizatora: Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript. z dopiskiem KONKURS KOMPOZYTORSKI.

5. Termin zgłoszenia partytur upływa 21 sierpnia 2022 r.
6. W przypadku zgłoszenia więcej niż jednego utworu każdy powinien być oznaczony osobnym godłem.
7. Wyniki konkursu zostaną ogłoszone do 31 sierpnia 2022 r.
8. Wręczenie nagród i prawykonanie kompozycji odbędzie się w październiku/listopadzie 2022 r.

XXX Jubileuszowy Festiwal Muzyki Organowej i Kameralnej w Tarnobrzegu

To będzie już trzydziesta edycja Festiwalu Muzyki Organowej i Kameralnej w Tarnobrzegu. Jubileuszowy cykl koncertów rozpoczyna się w czwartek 30 czerwca. Będzie to występ z udziałem Piotra Cyrwusa i Kapeli Góralskiej Jaśka Kubika z Krościenka nad Dunajcem, a na organach zagra Marek Stefański. Poniżej cały program festiwalu.

Tarnobrzeg plakat 2022 800 Wstęp na wszystkie koncerty jest bezpłatny.

KONCERTY W ŚWIĄTYNIACH KROSNA

Regionalne Centrum Kultur Pogranicza zaprasza do udziału w cyklu koncertów w kościołach krośnieńskiej starówki. „Koncerty w Świątyniach” odbywają się w sezonie letnim i dla publiczności są niepowtarzalną okazją do wysłuchania solistów i solistek, recitali organowych oraz wielu innych instrumentów w gościnnych i zabytkowych murach kościołów.

W tym roku muzyka kameralna – instrumentalna i wokalna – zabrzmi w Kościele Farnym, oo. Franciszkanów oraz oo. Kapucynów. „Koncerty w Świątyniach” otwieramy recitalem organowym pochodzącego z Finlandii – Markku Hietahajru. Kolejny – Koncert Maryjny – wokalno-instrumentalny odbędzie się w Kościele oo. Franciszkanów. Ostatni i zamykający cykl to koncert kameralny studentów Akademii Muzycznej. Zapraszamy do udziału w trzech spotkaniach z muzyką kameralną, z wybitnymi artystami i w niezwykle gościnnych wnętrzach kościołów krośnieńskiej starówki – zapraszają organizatorzy.

 Recital organowy
Markku Hietaharju (Turku, Helsinki / Finlandia)

Termin: 2 lipca 2022, godz. 16.00
Miejsce: Bazylika Kolegiacka Fara

                                                                                                                 Markku Hietaharju - organy, fot. arch.

KWŚ Markku Hietaharju fot. arch. art.1

Markku Hietaharju ukończył wirtuozowskie studia organowe w Akademii Muzycznej J. Sibeliusa w Helsinkach. Jest laureatem szeregu międzynarodowych konkursów organowych. Zrealizował liczne nagrania, występując zarówno jako członek zespołów kameralnych, jak i solista. W 2017 wykonał, w ciągu 21 recitali, komplet dzieł organowych Johanna Sebastiana Bacha.

Markku Hietaharju jest organistą Katedry w Turku oraz dyrektorem tamtejszego Międzynarodowego Festiwalu Organowego. Udziela się także na płaszczyźnie organmistrzostwa, biorąc udział zarówno w projektach renowacji, restauracji instrumentów dawnych, jak i budowy nowych organów. Jest wykładowcą gry organowej w Akademii Muzycznej Jana Sibeliusa w Helsinkach.

Program

Max Reger (1873-1916)
Toccata e-moll op. 65 nr 11
Fuga E-dur op. 65 nr 12

Olivier Messiaen (1908-1992)
Apparition de l'église éternelle

Aulis Sallinen (*1935)
Chaconne op. 23 (1970)
Adagio op. 102 nr 1 (2013)

César Franck (1822-1890)
Chorał a-moll

Wstęp wolny

Szczegóły: www.rckp.krosno.pl

                                                    Wnętrze krośnieńskiej Fary, fot. arch. Paweł Matelowski

KWŚ Fara arch. fot. Paweł Matelowski

RCKP Koncerty w świątyniach 2022 plakat 800

 

Subskrybuj to źródło RSS