nowe płyty

Sam Chopin traktował większość swych miniatur wokalnych jako utwory mające nieść radość, rozjaśniać oblicza lub wyciskać łezkę z oka. Należał bowiem do ludzi o naturze pogodnej - wesołych; a i na obczyźnie trzymały się go żarty i „facecje rozmaite”. Właśnie taka jest interpretacja tych perełek, rozdawanych przez Kompozytora na prawo i lewo, przedstawiona w niniejszym albumie przez Henrykę Januszewską. Mistrzowska wokalnie i aktorsko. Żartobliwa, pełna smaczków i nadzwyczajnej kultury. To nagranie pieśni i piosnek Chopina z 1988 roku należy do absolutnie najlepszych i najciekawszych w historii fonografii.

CD DUX 1497 Total time: [46:57]

Fryderyk Chopin
Pieśni i Piosnki op. 74
1. Życzenie | A Young Girl’s Wish (S. Witwicki)               [2:12]
2. Wiosna | Spring Song (S. Witwicki)                             [1:40]
3. Smutna rzeka | Sad River (S. Witwicki)                       [3:16]
4. Hulanka | A Drinking Song (S. Witwicki)                      [1:58]
5. Gdzie lubi | A Girl’s Desire (S. Witwicki)                       [1:19]
6. Precz z moich oczu | Out of My Sight (A. Mickiewicz)  [3:15]
7. Poseł | The Messenger (S. Witwicki)                            [2:15]
8. Śliczny chłopiec | The Handsome Lad (B. Zaleski)      [2:03]
9. Melodia | Elegy (Z. Krasiński)                                       [3:07]
10. Wojak | The Warrior (S. Witwicki)                               [1:49]
11. Dwojaki koniec | Death’s Divisions (B. Zaleski)          [2:08]
12. Moja pieszczotka | My Sweetheart (A. Mickiewicz)    [1:45]
13. Nie ma czego trzeba | Faded and Vanished (B. Zaleski)    [5:04]
14. Pierścień | The Ring (S. Witwicki)                                       [1:17]
15. Narzeczony | The Betrothed (S. Witwicki)                           [1:43]
16. Piosnka litewska | A Lithuanian Song (L. Osiński)              [2:05]
17. Leci liście z drzewa | Leaves Are Falling (W. Pol)               [5:12]
18. Czary | Witchcraft (S. Witwicki)                                           [2:00]
19. Dumka | Song (B. Zaleski)                                                  [1:23]
20. Jakież kwiaty, jakie wianki | What Flowers, What Wreaths (I. Maciejowski) [1:25]

WYKONAWCY

Henryka Januszewska /sopran/
Marek Drewnowski /fortepian/

DUX 1497

Album Filharmonii Kameralnej Im. Witolda Lutosławskiego w Łomży, poświęcony współczesnym koncertom instrumentalnym umożliwia konfrontację estetyk trzech, wysoko ocenianych dziś polskich kompozytorów. Każdy z utrwalonych na niniejszej płycie utworów utrzymany jest względem pozostałych w nieco pokrewnej (korespondującej z XX-wiecznym neoklasycyzmem), postmodernistycznej estetyce, co bez wątpienia ułatwia odbiór całego materiału. Choć przedstawione koncerty w żaden sposób nie nawiązują do tradycji muzycznej awangardy, wiele zastosowanych zabiegów kompozytorskich (pomysłowe instrumentarium, różnorodne środki odpowiedzialne za architektonikę formy) świadczy o dużym indywidualizmie tych trzech dzieł.

CD DUX 1462 Total time: [61:02]

Marcin Błażewicz
Koncert na gitarę i orkiestrę smyczkową (2015-2016)
1. Andante                [9:26]
2. Largo cantabile     [9:05]
3. Allegro con fuoco  [6:25]

Paweł Łukaszewski
Trinity Concerto na saksofon sopranowy i orkiestrę smyczkową (2007)
4. Larghetto  [6:13]
5. Agitato      [2:14]
6. Largo        [4:26]

Sławomir Czarnecki
Concerto Lendinum op. 44 | Op. 44 na skrzypce, wiolonczelę i orkiestrę smyczkową (2004–2005)
7. Allegretto     [4:47]
8. Lento assai  [8:14]
9. Vivace         [10:10]

WYKONAWCY

Filharmonia Kameralna im. Witolda Lutosławskiego w Łomży
Jan Miłosz Zarzycki /dyrygent/
Kuba Jakowicz /skrzypce/
Marcin Dylla /gitara/
Paweł Gusnar /saksofon sopranowy/
Tomasz Strahl /wiolonczela/

DUX 1462

Wariacje Goldbergowskie – obok Wohltemperiertes Klavier, Musikalisches Opfer, Die Kunst der Fuge – stanowią najintensywniejsze ognisko Bachowskiej sztuki polifonii. Skupiają więc i one całą istotną problematykę komponowania polifonicznego techniką kontrapunktyczną, problematykę kompozycji polifonicznej danej do grania. W żadnym chyba z innych dzieł Bacha te dwa momenty – kompozytorski i wykonawczy – nie wiążą się tak ściśle, niemal ze sobą utożsamiając. (...) Dzieło to, z przeznaczenia klawesynowe jest zarazem ze wszystkich utworów klawiszowych Bacha najbardziej... fortepianowe. /Bohdan Pociej/
Subtelna interpretacja Wariacji w wykonaniu profesor Won-Sook Hur, jednej z najbardziej uznanych w Korei pianistek, powinna zaciekawić każdego miłośnika bachowskiego kunsztu kompozytorskiego i dydaktycznego

CD DUX 1445 Total time: [79:03]
Johann Sebastian Bach
Wariacje Goldbergowskie BWV 988
1. Aria                            [3:52]
2. Variation 1                 [1:53]
3. Variation 2                 [1:28]
4. Variation 3 – Canone all’ Unisono  [2:01]
5. Variation 4                 [1:03]
6. Variation 5                 [1:27]
7. Variation 6 – Canone alla Seconda [1:04]
8. Variation 7 – Al tempo di Giga        [1:58]
9. Variation 8                                       [1:50]
10. Variation 9 – Canone alla Terza    [2:02]
11. Variation 10 – Fughetta                 [1:32]
12. Variation 11                                   [1:49]
13. Variation 12 – Canone alla Quarta  [2:54]
14. Variation 13                                  [5:51]
15. Variation 14                                  [1:57]
16. Variation 15 – Canone alla Quinta in moto contrario  [4:30]
17. Variation 16 – Ouverture               [2:48]
18. Variation 17                                   [1:56]
19. Variation 18 – Canone alla Sesta  [1:25]
20. Variation 19                                   [1:07]
21. Variation 20                                   [1:56]
22. Variation 21 – Canone alla Settima [2:29]
23. Variation 22 – Alla breve                 [1:18]
24. Variation 23                                     [2:11]
25. Variation 24 – Canone all’Ottava     [2:50]
26. Variation 25 – Adagio                      [7:44]
27. Variation 26                                     [2:08]
28. Variation 27 – Canone alla Nona    [1:50]
29. Variation 28                                     [3:05]
30. Variation 29                                     [2:08]
31. Variation 30 – Quodlibet                  [1:40]
32. Aria                                                  [5:16]

WYKONAWCY

Won-Sook Hur /fortepian/

DUX 1445

Urodzony 20 października 1957 r. w Jasienicy Andrzej Dziadek to kompozytor, który jako jeden z niewielu współcześnie działających polskich twórców nawiązuje do tradycji romantycznej.
Andrzej Dziadek po ukończeniu studiów pod okiem Józefa Świdra (Akademia Muzyczna w Katowicach) oraz Francisa Burta (Hochschule für Musik und Darstellende Kunst w Wiedniu) rozwinął błyskotliwą działalność artystyczną, prezentując swoje utwory na wielu prestiżowych festiwalach.
Album Narodowej Orkiestry Symfonicznej Polskiego Radia w Katowicach oraz Chóru i Orkiestry Symfonicznej Polskiego Radia i Telewizji w Krakowie zawiera utwory powstałe na przestrzeni niemal 30 lat, co skłania słuchacza do refleksji nad szeregiem muzycznych transformacji, które stopniowo zachodziły w języku muzycznym kompozytora.

CD DUX 1439 Total time: [69:35]
Andrzej Dziadek
I Symfonia (1996–97) Symphony No. 1 (1996–97)
1. Larghetto  [7:12]
2. Adagio     [8:03]
3. Vivo         [4:35]

Andrzej Dziadek
Koncert na wiolonczelę i orkiestrę (2014)
4. Koncert na wiolonczelę i orkiestrę / Concerto for Cello and Orchestra – Concerto in Re (2014) [22:30]

Andrzej Dziadek
Magnificat na głosy solo, chór i orkiestrę symfoniczną (1985–86) Magnificat for solo voices, choir and symphony orchestra (1985–86)
5. Magnificat anima mea        [3:36]
6. Et exsultavit spiritus meus  [2:14]
7. Quia respexit humilitatem   [3:19]
8. Et misericordia                  [3:08]
9. Fecit potentiam                 [10:20]
10. Gloria Patri                      [4:37]

WYKONAWCY

Chór i Orkiestra Symfoniczna Polskiego Radia i Telewizji w Krakowie
Narodowa Orkiestra Symfoniczna Polskiego Radia w Katowicach
Adam Krzeszowiec /wiolonczela/
Agnieszka Wietrzny-Monasterska /alt/
Antoni Wit /dyrygent/
Elżbieta Drążek-Barcik /sopran/
Henryk Grychnik /tenor/
Jerzy Kosek /dyrygent/
Michał Klauza /dyrygent/

 CD DUX 1439

Duet fortepianowy, spotkanie dwu silnych i odmiennych osobowości. Ich gra jest kreatywną kłótnią, spontanicznym dialogiem. Lotność i wizjonerstwo Doroty podparte żywiołowością Pawła tworzą pełne ognia i temperamentu interpretacje. Subtelna wrażliwość, żelazna wola i odwaga obojga pianistów przejawia się w szlachetnym, odkrywczym i pełnym głębokiego zrozumienia podejściu do muzyki.

CD DUX 1283 Total time: [48:09]

Muzio Clementi
Sonata in E flat major Op. 14 No. 3
1. I Allegro               [3:34]
2. II Adagio              [3:32]
3. III Rondo. Allegro  [3:31]

Claude Debussy
Petite Suite
4. I En Bateau     [3:07]
5. II Cortége        [3:17]
6. III Menuet        [3:01]
7. IV Ballet           [3:20]

Sergiusz Rachmaninow
Morceaux Op. 11
8. I Barcarolle             [5:30]
9. II Scherzo               [2:57]
10. III Théme Russe   [4:32]
11. IV Waltz                [3:50]
12. V Romance          [3:27]
13. VI Slava               [4:13]

Wykonawcy:
Baayon Duo : fortepian - Dorota Motyczyńska, Paweł Motyczński

DUX 1283

Nieczęsto można spotkać się z sytuacją, w której uznawane za jedną z najznakomitszych oper narodowych dzieło doczekało się tak niewielu płytowych rejestracji. Choć Straszny dwór Stanisława Moniuszki od ponad 150 lat uważany jest za wybitną wizytówkę polskości przeniesionej na grunt opery, skromna liczba całościowych nagrań tej kompozycji może budzić głębokie niedowierzanie. Niniejsze nagranie powstało dzięki determinacji artystów Akademii Muzycznej im. Stanisława Moniuszku w Gdańsku, którzy pragnęli w roku Jubileuszu 70-lecia uczelni specjalnie i trwale uczcić jej Patrona. Niniejszy album jest dokumentacją koncertowej realizacji Strasznego dworu, przygotowanej z udziałem najwybitniejszych pedagogów Akademii. Powstało ciekawe nagranie, wierne duchowi Opery i tak, jak ona, pełne szlachetnego humoru, będącego oprawą niezwykle poważnych treści.

CD DUX 1500 Total time: [78:23]
Stanisław Moniuszko
Straszny dwór. Intrada i Akt I.
1. Intrada i Nr 1. Chór (oraz Stefan, Maciej i Zbigniew) [15:22]
2. Nr 2. Chór (oraz Marta, Grześ) [2:09]
3. Nr 3. Terzetto (Stefan, Maciej i Zbigniew) [8:28]
4. Nr 4. Terzetto (Cześnikowa, Stefan i Zbigniew) [8:59]
5. Nr 5. Finale [5:55]

Stanisław Moniuszko
Straszny dwór. Akt II.
6. Nr 6. Hanna, Jadwiga, Staruszka i chór kobiet [5:35]
7. Nr 7. Dumka (Jadwiga) [3:59]
8. Nr 8. Duettino (Hanna i Damazy) [4:03]
9. Nr 9. Hanna, Jadwiga, Damazy, Miecznik i chór kobiet [7:33]
10. Nr 10. Aria Miecznika [4:17]
11. Allegro – Nr 11. Finale [12:02]

CD DUX 1501 Total time: [66:14]
Stanisław Moniuszko
Straszny dwór. Akt III.
1. Nr 12. Maciej i Skołuba [11:58]
2. Nr 13. Recitativo i Aria z kurantem (Stefan) [10:27]
3. Nr 14. Duet (Stefan i Zbigniew) [6:24]
4. Nr 15. Kwartet (Hanna, Jadwiga, Stefan i Zbigniew) [7:07]
5. Nr 16. Finale (Stefan, Damazy, Maciej i Zbigniew) [3:57]

Stanisław Moniuszko
Straszny dwór. Akt IV.
6. Nr 17. Recitativo i Aria Hanny [8:16]
7. Nr 18. Recitativo – Nr 19. Finale [3:30]
8. Mazur [14:35]

WYKONAWCY

Krzysztof Bobrzecki /baryton/
Anna Fabrello /sopran/
Konstanty Andrzej Kulka /skrzypce solo/
Stanisław Daniel Kotliński /baryton/
Piotr Kusiewicz /tenor/
Piotr Lempa /bas/
Wiesława Maliszewska /alt/
Ryszard Minkiewicz /tenor/
Alicja Rumianowska /mezzosopran/
Zygmunt Rychert /dyrygent/
Karolina Sikora /mezzosopran/
Paweł Skałuba /tenor/
Leszek Skrla /baryton/
Stefania Toczyska /mezzosopran/
Chóry i Orkiestra Symfoniczna Akademii Muzycznej im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku

DUX 1500/1501

Kolejny album poświęcony twórczości Krzysztofa Baculewskiego - jednego z najciekawszych polskich kompozytorów współczesnych, pedagoga, krytyka muzycznego, eseisty, związanego z Warszawskim Uniwersytemem Muzycznym.
Niniejsza płyta zawiera wszystkie kwartety smyczkowe Baculewskiego, z których trzy pierwsze, powstałe w latach osiemdziesiątych XX wieku, w rocznych odstępach, tworzą w symetrycznym układzie, swoisty cykl muzyczny, z delikatnymi wzajemnymi nawiązaniami. Kwartet IV jest kompozycją o trzydzieści lat młodszą.
Muzykę tę cechuje precyzja formalna, doskonałość konstrukcji i przejrzystość faktury. Różnorodność pomysłów, konsekwencja pojawiania się elementów centralizacji tonalnej, wszechstronność nawiązań do muzyki przeszłości. Jest połączeniem młodzieńczej energii i życiowej mądrości.

CD DUX 1238Total time: [64:56]

Krzysztof Baculewski
I Kwartet smyczkowy (1984)
1. I Kwartet smyczkowy | [8:30]

Krzysztof Baculewski
II Kwartet smyczkowy (1985)
2. I Tempo ♩ = 80-90    [5:09]
3. II Tempo ♩ = 60-80   [1:30]
4. III Tempo ♩ = 60       [2:52]
5. IV Tempo ?.= 60      [9:53]

Krzysztof Baculewski
III Kwartet smyczkowy (1986)
6. III Kwartet smyczkowy |  [10:13]

Krzysztof Baculewski
IV Kwartet smyczkowy (2014)
7. I Allegro moderato                          [7:45]
8. II Adagio                                         [4 :18]
9. III Animato                                      [6:30]
10. IV Vivace scherzando e leggiero  [7:18]

WYKONAWCY

Tana String Quartet

DUX 1238

Muzyczna podróż dwóch muzyków jazzowych po krainie melodii, harmonii, rytmu i w pełni akustycznego brzmienia instrumentów. Zderzenie klasycznej faktury instrumentalnej z wolnością jazzowej improwizacji. Muzyka napisana specjalnie na ten duet - rozszerzona o to co między nutami - o dialog i kreowanie nowych przestrzeni. Preludia według definicji, to krótkie utwory często o charakterze improwizacyjnym, będące wstępem do większego dzieła muzycznego. I tu autor albumu stawia ...

CD DUX 1530Total time: [46:15]

Marcin Wądołowski
Preludes For Guitar and Double Bass
1. PRELUDE I      [6:17]
2. PRELUDE II     [4:56]
3. PRELUDE III    [5:07]
4. PRELUDE IV   [6:24]
5. PRELUDE V    [5:35]
6. PRELUDE VI   [3:09]
7. PRELUDE VII  [2:47]
8. PRELUDE VIII [3:21]
9. PRELUDE IX   [3:37]
10. PRELUDE X  [4:59]

WYKONAWCY

Marcin Wądołowski /gitara/
Piotr Lemańczyk /kontrabas/

DUX 1530

Elżbieta Tarnawska – pianistka, profesor Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie. W latach 2005–2008 prorektor tej uczelni. Finalistka IX Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Fryderyka Chopina oraz laureatka Międzynarodowego Konkursu im. Marguerite Long – Jacques’a Thibaud w Paryżu. Niniejszy album prezentuje archiwalne nagrania artystki z konkursu chopinowskiego z 14 i 24 października 1975 roku oraz audycję Zapiski ze współczesności pod red. Anny Skulskiej, zrealizowaną w Studiu Programu 2 Polskiego Radia w Warszawie, w 2016 roku.

CD DUX 1486 Total time: [58:35]
Fryderyk Chopin
Nokturn As-dur op. 32 nr 2
1. Nokturn As-dur op. 32 nr 2 | (i zapowiedź występu Elż?biety Tarnawskiej w I etapie IX Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Fryderyka Chopina (1975 r.). /The announcement of Elżbieta Tarnawska’s performance in the first round of the 9th International Fryderyk Chopin Piano Competition (1975).) [7:47]

Fryderyk Chopin
Etiuda Des-dur op. 25 nr 8
2. Etiuda Des-dur op. 25 nr 8 | [1:14]

Fryderyk Chopin
Etiuda a-moll op. 25 nr 4
3. Etiuda a-moll op. 25 nr 4 | [1:32]

Fryderyk Chopin
Etiuda Ges-dur op. 10 nr 5
4. Etiuda Ges-dur op. 10 nr 5 | [1:54]

Fryderyk Chopin
Polonez-Fantazja As-dur op. 61
5. Polonez-fantazja As-dur op. 61 | Polonaise-Fantasy in A flat major, Op. 61 [14:33]

Fryderyk Chopin
Impromptu Ges-dur op. 51
6. Impromptu Ges-dur op. 51 | Impromptu in G flat major, Op. 51 (i zapowiedź występu Elż?biety Tarnawskiej w III etapie IX Miedzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Fryderyka Chopina (1975 r.)./ The announcement of Elżbieta Tarnawska’s performance in the third round of the 9th International Fryderyk Chopin Piano Competition (1975).) [7:06]

Fryderyk Chopin
Sonata b-moll op. 35 nr 2
7. Grave. Doppio movimento [5:52]
8. Scherzo [6:60]
9. Marche funebre [8:25]
10. Finale. Presto [3:11]

CD DUX 1487Total time: [61:47]
Elżbieta Tarnawska - Anna Skulska
„Zapiski ze współczesnosci”– audycja Programu 2 Polskiego Radia pod redakcja Anny Skulskiej (22.02.2016).
1. Zapiski... [11:06]
2. Zapiski... [12:22]
3. Zapiski... [14:09]
4. Zapiski... [10:16]
5. Zapiski... [13:51]

WYKONAWCY

Elżbieta Tarnawska - fortepian

DUX 1486/1487

Chwalimy się!
Koniec roku się zbliża, a to czas, który obfituje w Chopin University Press w nowości wydawnicze.
Prezentujemy dziś Państwu książkę autorstwa Klaudiusza Barana i Leszka Lorenta, którzy piszą o spotkaniu się w dziele muzycznym dwóch instrumentów - akordeonu i perkusji. Oba instrumenty przeżywają renesans w muzyce nowej. W XX wieku otrzymały status instrumentów solowych, a kompozytorzy chętnie pisali utwory, w których można pokazać ogrom możliwości tychże instrumentów.
Autorzy w publikacji prezentują i omawiają utwory oparte na symbolu, który jest rozumiany nie tylko jako znak graficzny, ale przede wszystkim wieloznaczna platforma pojęciowa, będąca źródłem twórczego natchnienia.
Dodatkowo w publikacji znajduje się wiele informacji dotyczących współczesnej notacji akordeonowej i perkusyjnej oraz sposobów jej interpretacji. Tym samy książka i treści w niej zawarte wypełnia pewną lukę w polskim piśmiennictwie muzycznym traktującym o kompozycjach perkusyjno-akordeonowych.